¿Falta 'Gomorra'? Ver este
Mientras esperamos nuevas temporadas del mejor drama de la mafia de la televisión, Amazon Prime Video ofrece un facsímil razonable con el thriller trotamundos Zerozerozero.
Para un cierto tipo de espectador, levante la mano si le encanta el melodrama de gángsters enérgico y de escala operística: las temporadas 3 y 4 de la épica Gomorrah de las bandas de narcotraficantes italianas, que se ven en otras partes del mundo pero aún no aparecen en los servicios de transmisión de América del Norte, son la tarjeta de novato de Honus Wagner en la televisión.
(Si aún no ha descubierto el programa, las dos primeras temporadas están en Netflix En América. Bueno, espera.)
Ahora que has vuelto, tenemos novedades. Zerozerozero (ocho episodios el viernes en Amazon Prime Video) comparte algo de ADN con Gomorrah: también está basado en un libro del periodista italiano Roberto Saviano, y dos de sus creadores, Stefano Sollima y Leonardo Fasoli, son Gomorra ex alumnos. Y es, si me perdona la expresión, una solución decente. No es pura cosa, pero te ayudará.
Zerozerozero es, como el negocio de drogas que narra, una producción internacional, que une a Amazon con las redes europeas Sky y Canal Plus. (El título no se explica, pero presumiblemente se refiere a las grandes sumas de dinero intercambiadas a través de aplicaciones bancarias o bolsas de lona).
Y refleja sus orígenes mixtos de manera literal. Zerozerozero son tres espectáculos en uno: una saga de la mafia italiana con laderas rocosas de Calabria y omertà generacional; un thriller narco mexicano con una generosa violencia de cárteles; y, lo que es más improbable, un drama familiar estadounidense al estilo de una película independiente y un estudio de personajes. La serie alterna entre las tres historias, que están íntimamente conectadas pero en su mayor parte contadas por separado, con encuentros ocasionales que invariablemente son malas noticias para los personajes involucrados.
La mejor televisión de 2021
La televisión de este año ofreció ingenio, humor, desafío y esperanza. Estos son algunos de los aspectos más destacados seleccionados por los críticos de televisión de The Times:
- 'Dentro': Escrito y filmado en una habitación individual, el especial de comedia de Bo Burnham, transmitido en Netflix, centra la atención en la vida en Internet en mitad de una pandemia .
- 'Dickinson': El La serie Apple TV + es la historia del origen de una superheroína literaria que se toma muy en serio el tema, pero no se preocupa por sí misma.
- 'Sucesión': En el despiadado drama de HBO sobre una familia de multimillonarios de los medios, ser rico no es nada como solía ser .
- 'El ferrocarril subterráneo': La fascinante adaptación de Barry Jenkins de la novela de Colson Whitehead es fabulosa pero valientemente real.
El hilo conductor, comprado en México y transportado a Italia por un corredor estadounidense, es un contenedor de envío de latas de jalapeños que en realidad contienen cocaína. Son un recurso narrativo y visual familiar pero efectivo, viajeros cansados pero decididos cuyo progreso apoyamos mientras los suben y bajan de los barcos y los transportan en camiones a través de desiertos y montañas.
También son testigos mudos de las tribulaciones de sus vendedores mexicanos, compradores italianos y expedidores estadounidenses. En Monterrey, un sargento de las fuerzas especiales (Harold Torres) lleva a su equipo de soldados anti-cártel a una aventura despiadada y sangrienta en el sector privado mientras mantiene su asistencia a los servicios de la iglesia evangélica. En Calabria, un anciano don (Adriano Chiaramida) se esconde en búnkeres subterráneos y granjas abandonadas mientras trata con su rebelde nieto (Giuseppe de Domenico).
ImagenCrédito...Rosa Hadit / Amazon Studios
Atrapados en Nueva Orleans, un padre, una hija y un hijo (Gabriel Byrne, Andrea Riseborough y Dane DeHaan) luchan por mantener a flote la correduría de envíos de la familia, contando con las decenas de millones que pueden ganar transportando esas latas de jalapeños.
Y, de nuevo, de forma improbable, la trama estadounidense es la fuerza de Zerozerozero: cuando está en pantalla, hay más para ver que un thriller de crimen internacional fríamente eficiente. Tal vez porque no podían recurrir tan fácilmente a los clichés de la mafia o del narco, Sollima y sus colaboradores idearon un marco para la familia estadounidense: padre dominante, hijos que luchan por demostrar su valía en el negocio, hermana ferozmente protectora del hermano con enfermedad degenerativa. - eso es útilmente melodramático y le da a Riseborough y DeHaan espacio para retratar una relación real y sutilmente conmovedora.
Sus escenas, mientras la hermana y el hermano atienden el envío a través de complicaciones cada vez más peligrosas e inverosímiles en el Atlántico y en África, brindan sacudidas emocionales y dramáticas en lo que de otra manera sería un paquete de TV de prestigio pulido, visualmente absorbente y altamente diseñado. Lugares en el norte de México, el sur de Italia y el Sahara están fotografiados de maneras que son a la vez deslumbrantes y no sorprendentes, y el ambiente parecido al de Gomorra, acción violenta representada con una austeridad melancólica de tono y estilo, se ve reforzada por la música encantada de la banda escocesa. Mogwai.
Ese tipo de paquete es algo impresionante por derecho propio, y las secuencias italianas tienen su parte de golpes, como una escena de apertura en la que el gángster emerge de una celda estrecha y sin ventanas hacia un paisaje salvaje de montaña. Pero Zerozerozero también tiene tramos, especialmente en la trama mexicana, que sirven principalmente para llenar nuestras expectativas de este tipo de programas, secuencias en las que las convenciones del narco-thriller están ahí por sí mismas. Como un intento mundial de contar una historia de principio a fin del tráfico de drogas, Zerozerozero evoca la película Traffic de Steven Soderbergh de 2000 (basada en la miniserie británica superior Traffik), y comparte la tendencia de la película a sacrificar la especificidad dramática por en aras de los tópicos generales.
Sin embargo, tiene una gracia salvadora en Riseborough, que supera un peinado que llama la atención, un asunto de dos tonos que se asemeja al casco de un guerrero alienígena, y hace humano y desarmantemente encantador lo que podría haber sido un personaje plano y caricaturesco. Alerta de spoiler: su personaje, a diferencia de muchos, sobrevive, y la sonrisa que aparece en su rostro en medio de la carnicería de la escena final del programa es suficiente para hacerte esperar una segunda temporada.