La historia detrás de Looking Glass y su máscara brillante ofrece una subversión inteligente de la historia del origen del superhéroe.
Las tensiones nucleares que se agitan en la novela gráfica Watchmen se resuelven mediante una catástrofe masiva, orquestada por Adrian Veidt, para desviar la atención del mundo de la inminente aniquilación mutua de Estados Unidos y la Unión Soviética. En pocas palabras, Veidt arroja un calamar interdimensional gigante en Manhattan, matando a unos tres millones de personas para salvar la vida de cientos de millones más. Las consecuencias de sus acciones afectan a los personajes de Watchmen, pero su impacto en la sociedad está más allá del alcance del libro de Alan Moore y Dave Gibbons. En algún momento, los artistas tienen que elegir cuándo dejar el pincel.
Para Damon Lindelof, sin embargo, explorar esos traumas perdurables es un motivo principal para extender el mundo de Watchmen décadas en el pasado y décadas más en el futuro. Así como el legado de la masacre de Tulsa de 1921 ha informado el interés del programa por el racismo y la supremacía blanca casi un siglo después, el impacto del calamar gigante de Veidt todavía resuena en la vida cotidiana de quienes se vieron afectados por él. El gran triunfo de la serie de Lindelof de HBO The Leftovers fue cuánto se basó en la base de la novela de Tom Perrotta sobre un evento misterioso e inexplicable que desapareció al 2 por ciento de la población en un abrir y cerrar de ojos. La vida podría continuar después de una pérdida tan catastrófica, pero para aquellos dentro del radio de la explosión, un pie siempre estará atascado en el pantano.
La secuencia de apertura bravura se remonta a 1985 Hoboken, Nueva Jersey, donde un joven Wade Tillman (Philip Labes) da un primer paso dramático para convertirse en Looking Glass, el detective de Tulsa que rara vez se ve sin una máscara reflectante que cubra al menos parcialmente su rostro. El Reloj del Juicio Final ha pasado un minuto antes de la medianoche, y Wade deambula nerviosamente por un carnaval de adolescentes desdichados en busca de almas para salvar antes del apocalipsis. Una de esas almas decide seducir al cabrón serio por deporte y dejarlo desnudo en la casa de la diversión, pero la atracción es la protección suficiente para salvarlo del ataque de calamar de Veidt.
La televisión de este año ofreció ingenio, humor, desafío y esperanza. Estos son algunos de los aspectos más destacados seleccionados por los críticos de televisión de The Times:
El acto de desvío a gran escala de Veidt también tiene éxito en desviar a Wade: llegó a Nueva Jersey esperando morir pronto junto con todos los demás, y ahora está condenado a una vida de horror e incertidumbre persistentes. Más de 30 años después, lidera un grupo de apoyo para otros sobrevivientes con ansiedad extradimensional que se parece en cierta medida al Guilty Remnant en The Leftovers, menos los significantes de culto de la ropa blanca, fumar en cadena y un inquietante código de silencio. Justo cuando el Remanente Culpable se niega a continuar como si nada, y se esfuerza por obligar a otros a recordarlo, Wade y otros amigos de Nemo se preguntan cómo las personas pueden enfrentar tormentas periódicas de calamares simplemente deteniendo sus autos y encendiendo los limpiaparabrisas. y seguir adelante con su día. (¿Por qué no todo el mundo está petrificado?)
El episodio es una subversión inteligente de la historia del origen del superhéroe. Ninguno de los Watchmen más allá del Dr. Manhattan tiene superpoderes reales, pero Looking Glass se define por su debilidad y vulnerabilidad, que no son cualidades tradicionalmente heroicas. El joven Wade buscó el regalo de la salvación y ahora el mayor tiene un talento especial para leer rostros, lo que le ha valido trabajos para interrogar a sospechosos y observar grupos focales, quizás conociendo de primera mano cómo se ve la incomodidad extrema. Su máscara de espejo se trata de desviar la atención, pero también es una manta de seguridad para un adulto que está tan aterrorizado ahora como cuando salía de esa casa de la diversión en 1985. Se lanza a su refugio antiaéreo repetidamente porque espera que le suceda lo peor. de nuevo.
Lo que sucede después de la reunión de su grupo de apoyo es como el momento de la píldora roja de Matrix, cuando Keanu Reeves descubre que la realidad que conoce es una construcción falsa y paliativa para encubrir verdades más oscuras sobre el mundo tal como es. Solo que aquí, la verdad es en parte tranquilizadora: la explosión de calamar que ha atormentado su psique durante tanto tiempo fue un engaño, al parecer, para evitar un holocausto nuclear. Otros aspectos de las píldoras rojas de Wade son inquietantes y tendrán que resolverse, como los planes de la Séptima Caballería para un dispositivo de transporte o la participación del senador Keene. La frase que surge repetidamente es mantener la paz; esa fue la razón fundamental de Veidt para el calamar y otros eventos extradimensionales, y Keene describe sus roles y los de Crawford de esa manera también.
Entonces, ¿dónde deja eso a Wade? A pesar de las tomas finales del episodio, acepta el squid pro quo. Wade no solo ve la luz al final del túnel, se entera de que el túnel nunca existió. Es difícil imaginar cómo se sentiría tal alivio del miedo para alguien como Wade, quien ha sido paralizado por él todos estos años, pero Keene predice correctamente que es suficiente para que traicione a su amigo en la fuerza. Acusado de encubrir la verdad sobre el ahorcamiento de Crawford y sobre el hombre misterioso responsable, Abar es arrestado, lo que sugiere una victoria para los supremacistas blancos, o al menos para la agenda seguramente diabólica que persigue Keene.
La forma en que Wade responda en el futuro será crucial: ahora que ha sido liberado del pasado, tal vez sea libre de convertirse en el héroe que ha estado fingiendo ser.
Tick Tocks:
La canción de George Michael Careless Whisper domina el episodio, pasando por el éxito original de Michael, una versión y una interpretación instrumental de la banda sonora. El pareado de la canción en el que vale la pena enfocarse aquí es: No hay consuelo en la verdad / El dolor es todo lo que encontrarás. Puede que sea allí donde se encuentre el recién iluminado Wade.
Dicho esto, las cosas solo pueden mejorar de Howard Jones es la mejor canción. Things Can Only Get Better es probablemente el artefacto más pegadizo de su breve ascenso como creador de éxitos del synth-pop a mediados de los 80, pero merece más crédito por llevar la innovación New Wave a la radio popular. La mayoría de sus éxitos se limitan a sus dos primeros álbumes, Human’s Lib y Dream into Action, pero Jones todavía está haciendo música hoy, ya que lanzó el álbum Transform en mayo.
Un toque hilarante para elegir a Michael Imperioli, mejor conocido como Christopher Moltisanti en Los Soprano, como el tipo delirante sobre los calamares en ese video de turismo de Nueva York. (¿Sabes cómo nos gustan nuestros calamares ahora? Con limón y un poco de marinara).
En esta realidad alternativa, Steven Spielberg todavía gana un Oscar por un drama de principios de los 90 sobre la muerte en masa, solo que no es La lista de Schindler sino Pale Horse, que presenta a una chica diferente en rojo apareciendo a través de la fotografía en blanco y negro. La historia puede haber cambiado, pero los dispositivos dramáticos siguen siendo los mismos.
Veidt ha vuelto a ¿Quién es este chico? ¿Cuál es su trato? territorio esta semana con sus aventuras celestiales, que implican contorsionar los cuerpos de los sirvientes catapultados en un mensaje SÁVAME. Todo se revelará en algún momento, ¿verdad?
Lindelof parece burlarse de su propio truco de caja de rompecabezas a través de un fragmento de diálogo de fondo entre Panda y Red Scare sobre American Hero Story: He visto todos los episodios y les digo que Hooded Justice es el Dr. Manhattan. Ninguna teoría de los fanáticos es demasiado escandalosa para esta realidad.