¿Quieres saber más sobre la temporada 2 de 'GLOW'? Esto es lo que debe leer
Las hermosas damas de la lucha libre son, para cita AC / DC, de vuelta al ring para hacer otro swing. En la segunda temporada de GLOW, que llegó a Netflix el viernes, volvemos con la protagonista convertida en luchadora Ruth Wilder (Alison Brie); su amiga convertida en rival, Debbie Eagan (Betty Gilpin); y su director cascarrabias, Sam Sylvia (Marc Maron), mientras la liga se prepara para rodar su primera temporada.
Al igual que en la temporada 1, los nuevos episodios equilibran la comedia con luces de neón con historias matizadas sobre el racismo y el sexismo. Con ese mismo espíritu ecléctico, nuestra guía de la lectura esencial de la temporada 2 es una mezcla de características divertidas, ensayos bien pensados y análisis profundos de episodios individuales.
Leer en cualquier momento
'Alison Brie cambia su disfraz de lucha libre por guantes de boxeo' [ Los New York Times ]
En una alegre entrevista con Michael Schulman, Brie explica cómo trabajar como payaso de cumpleaños a los 17 años influyó en su enfoque de la lucha libre. Creo que la idea de que no puedes mostrar ningún miedo frente a estos pequeños monstruos se ha traducido en el ring como, 'Nunca muestres miedo', dice ella. 'Solo hazlo. Run at it '. (Brie también llevó a The Times a un recorrido detrás de escena del set GLOW para una función de video reciente).
'La nueva temporada de GLOW se enorgullece de presentar un desfile de Camp Eighties' [ El neoyorquino ]
La belleza de GLOW es su inteligente enfoque de la tontería, escribe el crítico Troy Patterson. Abrazando la tontería sin disculpas y el cliché sin timidez, la serie invita a los espectadores a desactivar sus sentidos de la ironía. Se comprende mejor como un descendiente decadente del espectáculo de vodevil, que ayuda a explicar sus cambios de humor, a excusar la calidad dispersa de su acción y a explicar el buen humor de su bricolaje de baja cultura.
La mejor televisión de 2021
La televisión de este año ofreció ingenio, humor, desafío y esperanza. Estos son algunos de los aspectos más destacados seleccionados por los críticos de televisión de The Times:
- 'Dentro': Escrito y filmado en una sola habitación, el especial de comedia de Bo Burnham, transmitido en Netflix, centra la atención en la vida en Internet en medio de una pandemia.
- 'Dickinson': El Serie Apple TV + es la historia del origen de una superheroína literaria que es muy serio sobre su tema pero poco serio sobre sí mismo.
- 'Sucesión': En el despiadado drama de HBO sobre una familia de multimillonarios de los medios, ser rico no es nada como solía ser.
- 'El ferrocarril subterráneo': La fascinante adaptación de Barry Jenkins de la novela de Colson Whitehead es fabulista pero valientemente real .
'Las mujeres trabajadoras de GLOW' [ El Atlántico ]
Sophie Gilbert tiene una visión diferente del atractivo del programa. Ruth, como documentó la temporada 1, podría ser una actriz seria que se adentra en el extraño nuevo mundo del spandex y las volteretas de piernas, pero está indudablemente satisfecha con su nuevo trabajo y con la sensación de empoderamiento que le da, escribe Gilbert. La emoción de la primera temporada de la serie de Carly Mensch y Liz Flahive no estuvo en su deslumbrante estética de los 80. Fue en la rara oportunidad de ver un programa de televisión sobre un grupo de mujeres que encuentran satisfacción en el trabajo.
'La temporada 2 de GLOW de Netflix pide a los espectadores que se pregunten qué definimos como real y por qué' [ NBC News ]
Jetta Rae Robertson, luchadora en entrenamiento y coanfitriona de un podcast sobre GLOW, considera cómo las ideas sexistas sobre lo que constituye la lucha libre real han afectado a las mujeres en el deporte. Los creadores del 'GLOW' original, de hecho, probablemente no pensaron nada en confinar al elenco a sus habitaciones de hotel, imponiendo reglas estrictas sobre cuándo no podían salir y con quién no podían ser vistos y haciéndolos trabajar en un ambiente. anillo deficiente que provocó lesiones graves, argumenta. A nadie se le ocurriría hacer eso con hombres adultos y 'verdaderos luchadores'; nadie pensó mucho en hacérselo a las mujeres.
Leer después de ver el episodio 4
'Ni siquiera puedo decirte lo divertido que fue: Hablar con Kia Stevens, la fuga de GLOW' [ El timbre ]
A diferencia de sus coprotagonistas, que son actores que interpretan a luchadores, Kia Stevens compitió en el ring durante más de una década antes de conseguir un papel en GLOW. De hecho, su trayectoria tiene mucho en común con la de su personaje Tammé, que Stevens discutió con Alison Herman en una entrevista sobre la escena en la que su personaje es humillado frente a su hijo de grandes logros, Earnest (Eli Goree). Cuando fui por primera vez a Japón [a luchar], no pude elegir mi nombre, Amazing Kong, dice Stevens. Después de pasar un tiempo sopesando las connotaciones raciales del nombre, tomó una decisión: haría mío este nombre y haría que todo el que lo vea, lo escuche y me lo cuente comprenda que se trata de respeto, explica. Y eso hice.
'Según lo prometido, la madre de todos los partidos entregados por GLOW' [ A.V. Club ]
En su resumen, LaToya Ferguson destaca la naturaleza agridulce de la conclusión del episodio. Si bien Earnest acepta el trabajo de su madre al final del episodio, admitiendo que ella tenía razón en que todo era ofensivo, y decide invitarla a cenar por un trabajo bien hecho, no significa que de repente le guste la lucha libre profesional o que él entiende completamente por qué necesita hacer esto, escribe Ferguson. Las lágrimas que estaban en sus ojos durante el momento GET A JOB todavía sucedían.
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Leer después de ver el episodio 5
'GLOW: La historia detrás del episodio al estilo de Weinstein' [ L.A. Times ]
En una entrevista de mesa redonda sobre el episodio, Gilpin explica que la escena más importante ocurre cuando Debbie regaña a Ruth por salir de la habitación del hotel. El colapso de Ruth fue con Debbie, dice. Y ahí es donde se puede decir que estamos en 1985. Siento que algo muy moderno, lamentablemente, es algo que sentí con mucha fuerza en la Marcha de las Mujeres: mujeres que se acercan y dicen: 'Me he sentido tan sola en mi vergüenza. Esto es algo que pensé que solo yo experimenté, y solo yo sentí '.
'Alison Brie sobre las experiencias #MeToo demasiado reales detrás de la escena de la segunda temporada de' GLOW '' [ Mashable ]
Grabar esas escenas me hizo surgir algunos sentimientos personales, que de alguna manera no esperaba, reflexiona Brie, en una conversación con Jess Joho. Honestamente, cuando lo leí por primera vez pensé: '¿Es esta escena lo suficientemente mala? ¿Realmente está haciendo algo malo? 'Y luego tuve que detenerme y darme cuenta:' Oh, vaya, he estado en muchas situaciones malas. Y realmente he normalizado ese comportamiento amable, incluso para mí '.
Leer después de ver el episodio 8
'Cómo GLOW construyó su episodio de programa dentro del programa' [ Variedad ]
No queríamos que pareciera un VHS falso que te haría reír, explica la co-creadora de la serie, Carly Mensch, a Danielle Turchiano. No queríamos que fuera un comentario sobre nada, no queríamos que el punto fuera, 'Oh, mira la antigüedad de este metraje'. Queríamos que te sintieras como si estuvieras dentro del programa, dentro de la cámara con nosotros. .
'Resumen de GLOW: cambio de canal' [ Buitre ]
El recamperador de Vulture para la serie, Kenny Herzog, enumera las formas en que este extraño episodio empuja la trama del programa hacia adelante, incluyendo: la entrada al escenario derecha antes mencionada de Rosalie y su asistente, las repercusiones subsiguientes; una oportunidad para que Arthie finalmente cubra Beirut con más que simples aullidos terroristas (compartir tus dulces del hospital con Sam aparentemente es muy útil); una vívida ilustración de lo que Sam quiso decir cuando felicitó a Ruth como 'una máquina de ideas'; y algo de claridad sobre cómo iban a compensar la ausencia prolongada de Ruth (y por lo tanto, Zoya) en el ring (es decir, reforzar el favoritismo de los fanáticos de Liberty Belle haciéndola superar múltiples tacones étnicos).
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'Alison Brie y Marc Maron analizan el romance sorpresa de la temporada 2 que simplemente no pueden sofocar' [ IndieWire ]
Si el final (seguramente temporal) del flirteo de Ruth y Sam te dejó con ganas de más, la entrevista de Ben Travers con Brie y Maron podría calmar tu tristeza. Sam está cerrado, pero creo que probablemente sea más protector que emocionalmente incapaz, dice Maron. Ciertamente, en esta temporada, creo que una vez que ocurre [la escena en el cine], realmente queda claro que Sam no es tan inconsciente de sí mismo como supones. Es un poco consciente de cuidarla hasta cierto punto, o de cuidarla, pero sabe quién es.
'Marc Maron es genial en 'GLOW', y tal vez eso sea un problema' [ Feria de la vanidad ]
¿Es la actuación de Maron un poco también entrañable? Sonia Saraiya recuerda a los espectadores: Mientras Sam se ofrece como el tipo moral, el tipo 'Yo nunca acosaré a un empleado', él ya ha acosado a sus empleados. Ha intentado besar a varias mujeres que trabajan para él; le ha negado el avance a Ruth por petulancia; ignora a Debbie como nada más que una cara bonita cuando intenta afirmar su papel de productora.
'En 'GLOW', ¿Quién obtiene poder?' [ La nueva república ]
Las amistades que entablan tanto Ruth como Debbie con el resto del elenco son marcadamente desiguales, escribe Rachel Vorona Cote. Tienden a oponerse a las mujeres de color, en particular Carmen Wade (Britney Young), Cherry Bang (Sydelle Noel) y Tammé, cuyo trabajo en el ring es el alma de 'GLOW'. 'GLOW' es un espectáculo del empoderamiento de las mujeres, pero el programa deja en claro que en este negocio no todas las mujeres están empoderadas por igual.
Los disfraces de la temporada 2 de GLOW son aún más escandalosos y realmente hechos por bricolaje '[ Observador ]
Finalmente, una respuesta a la pregunta que los fanáticos han estado deseando hacer desde la temporada 1: ¿Cuál es la historia detrás del atuendo de Sheila the She-Wolf? Según la diseñadora de vestuario del programa, Beth Morgan: esta es una versión casera de un look casero. Construimos esta camisa de piel a partir de un golpeador de esposas; viejos abrigos de piel y viejas almohadas de piel. Cosas que encontrarías en la casa. El look de Sheila está realmente curado para ella. No está del todo terminado, siempre es un trabajo en progreso. Pasamos la mayor parte del tiempo con ella en preparación, como colaboradores, averiguando cuál sería ese look.