La segunda temporada de 'True Detective' no fue tan mala como crees. Este es el por qué.
Este artículo contiene spoilers de la temporada 2 de True Detective. ¿Está de acuerdo con la defensa del escritor? ¿No podría estar más en desacuerdo? Háznoslo saber en los comentarios.
La primera temporada de True Detective de HBO, que se emitió en 2014, terminó con Rust Cohle (Matthew McConaughey) y Marty Hart (Woody Harrelson) mirando hacia el cielo nocturno, lamentando la oscuridad.
Aún así, Rust era optimista: me preguntas, la luz está ganando, dijo.
La temporada 2 cambió ese optimismo al transportar la serie de Louisiana a Los Ángeles, un lugar donde las estrellas están sofocadas por el smog. La gente lo odiaba , quejándose en particular de una trama complicada, un reparto cuestionable y un tono implacablemente sombrío. La temporada fue considerada un fracaso tan generalizado que el destino de True Detective pareció estar en juego durante casi dos años antes de que se confirmara una tercera salida. Se estrena el domingo en HBO.
¿Pero la temporada 2 fue realmente tan mala? Este sospechoso fue condenado injustamente.
El espectáculo fue víctima de su propio éxito.
ImagenCrédito...Lacey Terrell / HBO
Con la tercera temporada ya recibiendo un rumor positivo, es probable que la temporada 2 de True Detective desaparezca en los libros de historia de la televisión de prestigio. Pero no se merece ese destino. Era una televisión ambiciosa y compleja, basada en actuaciones sólidas y una dirección experta. (Escuchaste bien). Y su cuadro de corrupción política se siente aún más relevante hoy que en 2015.
La mejor televisión de 2021
La televisión de este año ofreció ingenio, humor, desafío y esperanza. Estos son algunos de los aspectos más destacados seleccionados por los críticos de televisión de The Times:
- 'Dentro': Escrito y filmado en una sola habitación, el especial de comedia de Bo Burnham, transmitido en Netflix, centra la atención en la vida en Internet en medio de una pandemia.
- 'Dickinson': El Serie Apple TV + es la historia del origen de una superheroína literaria que es muy serio sobre su tema pero poco serio sobre sí mismo.
- 'Sucesión': En el despiadado drama de HBO sobre una familia de multimillonarios de los medios, ser rico no es nada como solía ser.
- 'El ferrocarril subterráneo': La fascinante adaptación de Barry Jenkins de la novela de Colson Whitehead es fabulista pero valientemente real .
[ Lea la reseña de la temporada 3 de nuestro crítico de televisión James Poniewozik. ]
La temporada 2 está protagonizada por Colin Farrell como Ray Velcoro, un policía en una ciudad ficticia de California llamada Vinci (inspirada en Vernon). Ray tiene estrechos vínculos con el criminal de carrera Frank Semyon (Vince Vaughn), y sus vidas se ven trastocadas por el asesinato de un administrador municipal de doble tratos llamado Ben Caspere, un caso que también atrapa al oficial de la patrulla de carreteras Paul Woodrugh (Taylor Kitsch) y investigadora criminal Antigone Bezzerides (Rachel McAdams) dentro de una red enredada que también involucró un despilfarro ferroviario de alta velocidad, un tiroteo mortal en un laboratorio de metanfetamina y fiestas sexuales secretas de la élite política.
Evaluar la segunda temporada del programa es más fácil si dejas de lado las expectativas establecidas por la primera. En primer lugar, es tremendamente y ambiciosamente diferente: si bien una vez más explora los fracasos de la masculinidad moderna, lo hace a través de una lente diferente, restando importancia a las convenciones de asesinato y misterio en favor de un drama urbano de múltiples personajes.
La primera temporada está impulsada por dos fuertes protagonistas: un par de detectives inolvidables obsesionados con el mismo caso. La temporada 2 reemplaza esa relación con un retrato más amplio de una ciudad corrupta, como se ve a través de los ojos de cuatro personajes que en algunos casos apenas interactúan. Para cuando se resolvió el asesinato de Caspere, la mayoría de los espectadores habían perdido la trama y ya no les importaba, no querían aceptar que la temporada nunca se trataba realmente de quién mató a Ben Caspere.
Pero en retrospectiva, está claro que el misterio central en la temporada 2 siempre fue solo un telón de fondo para las corrientes temáticas del programa.
[ Lea la reseña original de The Times sobre la temporada 2 de True Detective. ]
El trauma fue el personaje principal
ImagenCrédito...Lacey Terrell / HBO
Para la segunda temporada, el creador de la serie, Nic Pizzolatto, presentó a los espectadores un mundo en el que todos están moldeados por el trauma: la infancia de Semyon, las experiencias de combate de Woodrugh, el oscuro pasado de Bezzerides, el asesinato de Velcoro del violador de su esposa. Gran parte de las críticas dirigidas a la temporada 2 se centraron en la falta de un misterio convincente, pero Pizzolatto estaba intentando algo más ambicioso que una simple novela policíaca.
La temporada 2 está llena de magníficas tomas aéreas de las autopistas de Los Ángeles, pero esas autopistas no vinculan a las personas de manera significativa sino que esparcen veneno. Es una visión de Los Ángeles en la que el dolor y la desesperación están por todas partes, presionando a las personas hasta que se derrumban, y el asesinato de Caspere es simplemente un catalizador. Las lealtades son fugaces, los puntos no siempre se conectan y la justicia a menudo se difiere, si es que llega.
La actuación fue mejor de lo que obtuvo crédito
ImagenCrédito...Lacey Terrell / HBO
La actuación de Vaughn con la mandíbula apretada recibió el mayor ridículo, en gran parte inmerecido. Adopta el tono pulposo del diálogo de Pizzolatto, y sus escenas con Farrell son algunas de las mejores de la serie. Ambos personajes son incapaces de escapar de su pasado, especialmente porque su futuro se vuelve cada vez más terrible. Son hombres con cada vez menos a los que aferrarse, y Vaughn y Farrell se convierten en avatares de la masculinidad que se desmorona, central en gran parte del trabajo de Pizzolatto.
Woodrugh podría haber sido definido únicamente por sus problemas: estrés postraumático, homosexualidad en el armario, una acusación falsa, pero Kitsch encuentra sutileza en su lenguaje corporal. La tensión en la mandíbula y el cuerpo muestra a un hombre que se esfuerza por ser exteriormente fuerte para ocultar lo que percibe como debilidad interna.
Bezzerides exige ser percibida con la misma dureza que sus colegas masculinos, un mecanismo de defensa contra su trauma. Pero por muy cliché que pueda ser el papel de mujer policía, McAdams lo eleva a algo desgarradoramente genuino. Ella encuentra la verdad al negarse a sucumbir al tipo, agregando profundidad a las lecturas de sus líneas y sutileza a su desempeño físico que, en cambio, revela el núcleo emocional que su personaje sobreprotege.
Se pasó por alto la calidad de la producción
Los logros técnicos de la temporada 2 también se perdieron en la mala prensa. Sí, desapareció la voz singular de Cary Joji Fukunaga, quien dirigió toda la temporada 1. Pero fue reemplazado por una fila de asesinos de directores de cine y televisión, incluidos Justin Lin, John Crowley y Miguel Sapochnik, todos los cuales aportaron una artesanía innegable. mejorado por una edición nítida, así como una partitura pulsante del director musical T Bone Burnett. Casi todos los críticos simplemente descartaron esas cualidades, obsesionados con las formas en que la Temporada 2 se diferenciaba de la Temporada 1.
Y claro, la temporada 1 fue mejor. Pero la segunda temporada no fue malo - simplemente no pudo escapar de la larga sombra del primero. Como sus personajes, quedó atrapado en la oscuridad.