Hay mucha gente que insiste en que las series de televisión de autor como True Detective son las novelas de la era visual del siglo XIX. Eso es ciertamente discutible, aunque para ser justos, el cumplido debería ir en ambos sentidos: Balzac, Dickens y Trollope son los corredores de la palabra escrita.
Pero lo que es difícil de discutir es que las segundas temporadas, como las segundas novelas, pueden decepcionar fácilmente.
De HBO Verdadero detective vuelve el domingo con grandes expectativas. La primera temporada tuvo debilidades: fue lenta, a veces insufriblemente pretenciosa, y la resolución del crimen fue tonta. Pero en general la serie fue deslumbrante: las actuaciones, los diálogos, el estilo narrativo y la cinematografía alcanzaron los niveles más altos del género.
True Detective es una serie de antología, por lo que esta historia tiene nuevos personajes en un nuevo escenario. El único vestigio de la primera temporada es la oscura imaginación de su creador y escritor, Nic Pizzolatto. Y esta vez, Pizzolatto duplica gran parte de lo que hizo que la primera temporada fuera tan distintiva.
Sin embargo, eso no lo hace el doble de bueno. No casi.
La temporada 1 tuvo dos estrellas en los papeles principales, Matthew McConaughey y Woody Harrelson. Ahora hay cuatro: Vince Vaughn es Frank Semyon, un gángster-empresario; Rachel McAdams es la detective Ani Bezzerides; Colin Farrell es el detective Ray Velcoro; y Taylor Kitsch es Paul Woodrugh, un oficial de motocicletas de la Patrulla de Caminos de California.
Eso es mucho poder de estrella y carisma en la pantalla, pero los cuatro protagonistas deambulan en una neblina de tristeza tan implacable e indistinguible que es casi cómica; sus vidas son clases magistrales sobre la miseria que hacen que las novelas de James Ellroy parezcan historias del Dr. Seuss.
La televisión de este año ofreció ingenio, humor, desafío y esperanza. Estos son algunos de los aspectos más destacados seleccionados por los críticos de televisión de The Times:
El desolado paisaje de la expansión industrial en la ciudad ficticia de Vinci, en las afueras de Los Ángeles, es mucho más sombrío que los campos y pantanos de la Luisiana rural. Incluso el tema de apertura del programa es más espeluznante: el sonido sulfuroso de Leonard Cohen recitando la letra de su canción, No importa .
La escritura es más apretada. No hay narradores en duelo que cuenten la misma historia desde diferentes perspectivas en diferentes momentos. Ninguno de los personajes hace extensas peroratas filosóficas sobre el sinsentido de la vida como lo hizo el personaje de McConaughey.
Por otra parte, el ambiente lo dice mucho. Este es un lugar tan infernal que el letrero de entrada debería decir, abandona toda esperanza los que entras aquí.
Cary Fukunaga dirigió los ocho episodios de la primera temporada, pero esta temporada emplea a varios directores, incluido Justin Lin (cuatro películas Fast and Furious) durante las dos primeras horas. El aspecto esta vez es de mal humor pero más sencillo. Los fanáticos de la temporada 1 todavía están debatiendo si una toma de seguimiento de seis minutos de una redada antidrogas en el cuarto episodio fue emocionante e innovadora o simplemente llamativa y distractora (eran ambas), pero tantas imágenes: una capilla ennegrecida y quemada contra un horizonte reluciente de chimeneas tóxicas - eran tan líricos y sobreexcitados como el idioma.
No hay tanta versatilidad y contraste, pero la nueva temporada tiene escenas evocadoras propias. Estos son policías y ladrones sórdidos y de poca monta, pero su historia a veces se ennoblece con toques casi sorprendentes de grandeza visual. En un bar donde Frank hace negocios con Ray, la cámara enmarca el rostro de Frank contra un fondo verde intenso y lo mantiene allí: la mezcla de luz y oscuridad es tan pictórica que parece un retrato renacentista.
La trama es igualmente sencilla. Frank, el dueño de un casino que se mudó de sus días de matón callejero, está apostando todo lo que tiene a un trato de tierras turbias. Es una estafa complicada, y él confía en inversionistas atacados y funcionarios municipales corruptos para allanar su camino. Ray, por ejemplo, está en su nómina.
Cuando el socio comercial de Frank desaparece, toda su empresa corre peligro. No ayuda cuando un homicidio reúne a tres agentes del orden de diferentes jurisdicciones para tratar de resolver el crimen.
El verdadero misterio, sin embargo, es por qué todas estas personas están tan profundamente preocupadas. A medida que avanza la investigación de homicidio, las pistas conducen a las heridas de la infancia de Frank y los tres detectives.
Frank describe una experiencia terrible en su juventud en una conversación a media noche con su esposa (Kelly Reilly). Paul, un veterano de combate, está abrumado por todo tipo de tormentos, incluida una madre inapropiada y esponjosa (Lolita Davidovich). Ray tiene un padre alcohólico y difícil, y el padre de Ani puede ser el peor padre de todos.
Los actores son buenos y sus actuaciones son particularmente notables porque hasta ahora se han elegido en contra del tipo. Famoso por interpretar a bribones simpáticos y encantadores, el Sr. Vaughn no tiene humor, es cauteloso y reservado como Frank. La Sra. McAdams construyó su carrera como la valiente y adorable chica de al lado, pero Ani es una solitaria enojada con secretos y un tinte a medias. El Sr. Farrell tiene un atractivo sexual desenfadado, pero interpreta a Ray como un padre borracho divorciado y triste. El Sr. Kitsch interpretó a un jugador de fútbol ganador y fiestero en Friday Night Lights. Aquí, no tiene alegría.
True Detective es monocromático y serio, pero genera suspenso con delicadeza y tiene un gran aprecio por la poesía de la corrupción política y la decadencia urbana.
Eso lo hace intrigante, pero no fascinante. Por otra parte, una segunda novela es a veces el preludio de una tercera que realmente es dos veces mejor.