¿Qué es ser queer si no cuestionarlo todo? pregunta Ali Pfefferman (Gaby Hoffmann), durante una discusión con su amante. Ali, que puede sentirse atraída por otra mujer, argumenta que quiere evitar imponer un modelo heteronormativo en su relación. Su amante sugiere que Ali, que acaba de salir del armario, quizás esté siendo un poco egoísta. Escúchate a ti mismo, dice ella. Has sido maricón durante unos 30 segundos.
Pregunta, y espera ser cuestionado: Esta es una declaración de misión tan buena como cualquier otra para la segunda temporada de Transparente , La magnífica comedia dramática de Jill Soloway sobre las evoluciones sexuales y personales de los Pfefferman de Los Ángeles. Aman, pero no aman fácilmente. Toman decisiones audaces y egoístas. Discuten, porque les importa.
Temporada 1 de Transparente se centró en Maura Pfefferman (Jeffrey Tambor), quien, habiendo vivido la mayor parte de siete décadas como Mort, se reveló a sus hijos adultos como una mujer transgénero, pasando de papá a Moppa. (De ahí el juego de palabras del título de la serie.) Mr. Tambor fue una revelación, temeroso y decidido, cálido y espinoso, y hubiera sido comprensible que la temporada 2 simplemente construyera un escaparate más grande para su merecida actuación ganadora del premio Emmy.
En cambio, la temporada 2, cuyos 10 episodios de media hora comienzan el viernes en Amazon, amplía su enfoque al vasto y extenso mishpocheh de Pfefferman: niños, suegros, ex y ancestros desaparecidos. Y es mucho más rico por eso.
Esta temporada comienza con el clan posando para una foto en la boda de la hija mayor, Sarah (Amy Landecker), con Tammy (Melora Hardin). Esta escena es un pequeño tour de force de reintroducción que establece en miniatura las líneas argumentales de la temporada. Sarah ya tiene dudas sobre el matrimonio. Su hermano, Josh (Jay Duplass), se ha visto obligado a crecer rápido después de descubrir que tiene un hijo adolescente, Colton (Alex MacNicoll). Maura se está sintiendo más cómoda con su identidad, y se aleja cuando el fotógrafo la llama Señor.
La televisión de este año ofreció ingenio, humor, desafío y esperanza. Estos son algunos de los aspectos más destacados seleccionados por los críticos de televisión de The Times:
La Sra. Soloway escribe a la familia Pfefferman como si hubiera nacido en ella, infundiendo cada línea con personalidad e historia. Sería técnicamente correcto llamar a esta temporada un trabajo de conjunto. Pero en realidad, trata a la familia misma como protagonista, un organismo que mantiene peculiaridades y personalidad colectivas incluso cuando sus miembros evolucionan y se transforman, nacen y envejecen.
Ser un Pfefferman, por ejemplo, es tener problemas particulares en torno al secreto y la franqueza. Los miembros de la familia se esconden y comparten en exceso; hablan confidencias masivas en minutos y ocultan secretos que cambian vidas durante años. Luchan, conspiran, llevan la cuenta. Muchos programas familiares establecen episodios navideños en Navidad o Acción de Gracias. Transparente, apropiadamente, establece su en Yom Kipur, el día de la expiación.
La idea de que la familia es memoria, que las experiencias ancestrales y los traumas se transmiten como reliquias de familia, surge en el dispositivo más atrevido de la temporada, un flashback continuo a las raíces de la familia en la Alemania de Weimar, cuyo florecimiento de la libertad intelectual y sexual está a punto de ser aplastado. por los nazis.
La nueva temporada también se abre a perspectivas más allá de los Pfefferman. Cherry Jones es magnética como una poeta feminista radical carismática a quien Ali busca como mentora; Alexandra Billings (una de varios miembros del elenco transgénero) profundiza su papel de Davina, quien tuvo un camino más difícil que su amiga privilegiada Maura. (Transparent es muy consciente de los costos de dólares y centavos de la transición).
Esta gira de Los Ángeles sobre el sexo y la identidad es tan interseccional como un intercambio 405, y todo podría funcionar como un seminario de estudios de género para graduados si no fuera tan abiertamente divertido. El espectáculo encuentra comedia en un chamán en un festival de música de wimmin (algunos de ustedes los conozco por mi grupo de lucha contra el racismo) y en el choque cultural cuando los Pfefferman conocen a la familia adoptiva cristiana conservadora de Colton. (El padre de familia saluda a Maura como Mee-Maw de Colton). Sin embargo, el programa respeta la sinceridad de cada personaje. Su espíritu es que todo puede ser divertido, pero nada risible.
Transparent es una de las pocas series de televisión con conciencia social (The Wire es otra) cuyo sentido de mensaje y responsabilidad lo eleva en lugar de agobiarlo. No está impulsado por la teoría sino por la especificidad: es específicamente Los Ángeles burgueses, específicamente judíos progresistas, específicamente feministas.
Y deja que su arte hable. En el episodio 3 (dirigido por Marielle Heller, El diario de una adolescente), Ali se encuentra con algunas amigas lesbianas en una bolera, y la cámara revolotea por la habitación de mujer en mujer: riendo, bebiendo, acariciando, coqueteando, siendo. Esa mirada es un personaje de Transparent tanto como cualquiera de las personas.
Quizás el mayor logro de Transparent es que cualquier Pfefferman puede ser, al mismo tiempo, su más y menos favorito. (Por ejemplo, la ex esposa de Maura, Shelly, interpretada por Judith Light, es cómicamente egocéntrica y una sobreviviente profundamente comprensiva). Incluso la historia central, la transición de Maura, es la entrada a una filosofía más amplia de que la vida y las personas son complicadas y eso es lo que hace que ambos sean hermosos. El género y la sexualidad son continuos, dice Transparent, pero también lo son muchas cosas.
Al final de esta temporada, Maura le da a Ali un pequeño consejo de Moppa-ly no solicitado: Sea escéptico con aquellos que están demasiado seguros, por más reconfortantes que puedan ser las respuestas absolutas y los binarios claros. Sugiero que siempre es prudente mantenerse alejado de las personas que están demasiado apegadas al dogma, dice ella. Hace una pausa por un momento. Luego agrega: Pero esa soy yo.