Reseña: 'Estocolmo, Pensilvania', con Cynthia Nixon, Acerca de la vida después del lanzamiento

Estocolmo, Pensilvania no es la película Lifetime de tu abuela. Su premisa - una mujer secuestrada a los 4 años y mantenida en un sótano durante 18 años se reencuentra con los padres que no recuerda - encaja en el perfil de mujer in extremis del canal. Pero su patrón de lanzamiento es muy inusual: desde el Festival de Cine de Sundance en enero hasta el cable básico en mayo.

Con las redes de transmisión, los canales de cable y los sitios de videos luchando cada vez más para llamar la atención sobre sus dramas exclusivos, Lifetime está condimentando su lista de películas hechas para televisión con adquisiciones como Stockholm y, a finales de este mes, Grace of Monaco, que se presentó en Cannes, pero se estrenará en Estados Unidos por televisión.

Un beneficio para el canal y para los espectadores es el poder de las estrellas. Grace de Olivier Dahan está protagonizada por Nicole Kidman como Grace Kelly. Y Estocolmo, que tiene su estreno el sábado por la noche, ofrece dos magníficas actrices, un golpe de casting para un pequeño largometraje independiente, al menos en el papel: Saoirse Ronan (Expiación) como la abducida, Leia, y Cynthia Nixon (Sex and the City). como su madre, Marcy.

La mejor televisión de 2021

La televisión de este año ofreció ingenio, humor, desafío y esperanza. Estos son algunos de los aspectos más destacados seleccionados por los críticos de televisión de The Times:

• • 'Dentro': Escrito y filmado en una habitación individual, el especial de comedia de Bo Burnham, transmitido en Netflix, centra la atención en la vida en Internet en mitad de una pandemia .
  • 'Dickinson': El La serie Apple TV + es la historia del origen de una superheroína literaria que se toma muy en serio el tema, pero no se preocupa por sí misma.
  • 'Sucesión': En el despiadado drama de HBO sobre una familia de multimillonarios de los medios, ser rico no es nada como solía ser .
  • 'El ferrocarril subterráneo': La fascinante adaptación de Barry Jenkins de la novela de Colson Whitehead es fabulosa pero valientemente real.

Escrito y dirigido por el dramaturgo y cineasta primerizo. Nikole Beckwith , la película también se aparta de la práctica de Lifetime al comenzar después de que una mujer ha escapado del peligro: la escena inicial muestra a Leia rescatada siendo llevada a casa con sus padres; los detalles de su secuestro y cautiverio se describen más adelante. Sin embargo, le esperan nuevas pruebas, ya que el buen humor ligeramente maníaco de Marcy da paso a la ira y la paranoia cuando Leia no acepta su nueva vida.

Hay algunas ideas interesantes en la película silenciosa y fría de la Sra. Beckwith, que comienza como una versión inusual del género del secuestro de niños y gradualmente se transforma en lo que se siente como un thriller psicológico estándar. Como sugiere el título en la nariz, Leia está profundamente apegada al culto del final de los días de modales suaves (Jason Isaacs, en un pequeño papel) que la secuestró y la aisló del mundo exterior. Pero ese aislamiento forzado también significa que a los 22 años enfrenta los desafíos y vergüenzas de la infancia de aprender a operar en el mundo de los adultos. (Es el lado muy serio del escenario tratado cómicamente en Unbreakable Kimmy Schmidt de Netflix).

Sin embargo, a medida que avanza la historia, los problemas de Leia retroceden y los de Marcy surgen. Los desarrollos de la trama, digamos que el título sigue adquiriendo más significado, pueden ser plausibles, estrictamente hablando, pero la falta de voluntad o incapacidad de la Sra. Beckwith para salir de un estado de ánimo de aprensión silenciosa y siniestra hace que sea difícil tomarlos en serio. Probablemente también haya una idea en funcionamiento aquí, que la represión del estilo y el tono reflejan la situación en la pantalla, pero es terriblemente poco dramática.

Puede ver por qué el guión, que es esencialmente un juego de dos manos intenso (hay pequeños papeles para el padre y el terapeuta de Leia), atraería a un par de actrices inteligentes y aventureras. A la Sra. Nixon le va relativamente bien, simplemente porque tiene más que hacer: Marcy lleva la mayor parte del peso emocional, y la Sra. Nixon generalmente está bien al delinear sus cambios de la esperanza al miedo y la determinación sombría.

Sra. Ronan es una presencia deslumbrante y deslumbrante, como siempre, y transmite la mezcla de desafío y vulnerabilidad de Leia. Pero está paralizada, parece bastante claro que se le ha ordenado que haga todo sobre el interior del personaje, lo que no influye en sus puntos fuertes. Es una elección extraña contratar a una de las actrices jóvenes más expresivas y líricas del negocio y luego decirle que ponga una película completa con la misma expresión en su rostro.