Keegan-Michael Key busca contar algunas 'historias humanas'
En Key & Peele, Keegan-Michael Key interpretó cualquier número de personajes extravagantes: un traductor de ira para el presidente Obama; un maestro sustituto afilado en la batalla adaptarse a un salón de clases mayoritariamente blanco; el valor de un escuadrón de jugadores de fútbol universitario con nombres extraños. En los dos años transcurridos desde que terminó la serie de sketches de Comedy Central con conciencia social, Key ha estado persiguiendo un proyecto muy diferente: averiguar quién es, detrás de todos estos roles y qué quiere hacer independientemente de su colaborador frecuente Jordan Peele.
Esa identidad ha comenzado a enfocarse más claramente con programas como Amigos de la universidad, una nueva comedia de Netflix sobre una camarilla cuyos miembros se conocen desde sus días de licenciatura en Harvard. En la serie (que fue creada por el equipo de casados de la vida real de Nicholas Stoller y Francesca Delbanco, y se estrenará el 14 de julio), Key interpreta a Ethan, un novelista que lucha por mantenerse al día con el éxito financiero de sus compañeros de clase.
Key, de 46 años, un conversador exuberante con un cuerpo elástico y un rostro expresivo, dijo en una entrevista reciente que podía relacionarse con la crisis de identidad de su personaje. Ethan está reflejando algo en su vida que recién ahora estoy descubriendo el coraje para hacer, explicó. Escribe para sí mismo algo distintiva e intensamente personal. Yo, Keegan, quiero poder ir, está bien, ¿qué es lo intensamente personal que quiero hacer y no me importa si fallo? Admiro a gente así.
En un día libre de interpretar a Horatio en la producción de Hamlet del Public Theatre, Key habló sobre la educación que le ha brindado la nueva serie, filmando escenas de desnudos y cómo se siente acerca de los logros en solitario de Peele. Estos son extractos editados de esa conversación.
ImagenCrédito...David Lee / Netflix
Friends From College es muy diferente al trabajo que hiciste en Key & Peele. ¿Cómo lo describirías?
Es un montón de paradojas. Es como frenar su entusiasmo intensificado, pero más fundamentado. Es estrafalario y oscuro, pero también sincero. Tiene todo aplastado. Es un conjunto, pero soy Rudolph. [Risas.] Tengo los mejores Donners, Blitzens y Comets del mundo. Y la gente sigue pidiéndome que sea Rudolph.
La mejor televisión de 2021
La televisión de este año ofreció ingenio, humor, desafío y esperanza. Estos son algunos de los aspectos más destacados seleccionados por los críticos de televisión de The Times:
- 'Dentro': Escrito y filmado en una habitación individual, el especial de comedia de Bo Burnham, transmitido en Netflix, centra la atención en la vida en Internet en mitad de una pandemia .
- 'Dickinson': El La serie Apple TV + es la historia del origen de una superheroína literaria que se toma muy en serio el tema, pero no se preocupa por sí misma.
- 'Sucesión': En el despiadado drama de HBO sobre una familia de multimillonarios de los medios, ser rico no es nada como solía ser .
- 'El ferrocarril subterráneo': La fascinante adaptación de Barry Jenkins de la novela de Colson Whitehead es fabulosa pero valientemente real.
Tu personaje, Ethan, está casado con un amigo de la universidad y tiene una aventura con otro. ¿Eso hace que sea más difícil para el público identificarse con él?
Se siente cómodo con su comportamiento, pero también se siente cómodo con su miseria. Sabe que no debería estar haciendo lo que está haciendo. Así que constantemente intenta justificar lo que está haciendo. Pero lo que hace que no se detenga es lo que estamos explorando.
¿Cómo te sentiste cuando los espectadores conocieron a tu personaje completamente desnudo en una escena de sexo de apertura?
No tenía idea de que los abogados del entretenimiento pasan un buen 25 por ciento de su día hablando de un lado a lado versus un crack completo versus un crack parcial versus un back-al completo, en lugar de una vista frontal completa, una vista posterior completa, medio crack con mayormente lateral. Él está bien. con tres cuartos de lado, cuarto de fisura. Literalmente, puedes negociar cuánto, para el deleite de mis seres queridos. Pero está el sexo de comedia y luego el sexo apasionado. Y esto último es mucho más incómodo [de realizar]. Camino más incómodo.
Tienes un B.F.A. de la Universidad de Detroit Mercy y un M.F.A. de Penn State. ¿Cómo fueron tus experiencias en la educación superior?
A diferencia de nuestros padres en los años 60, yo quería escuchar a mis mayores. No quería mover el barco. Yo diría que hubo más aprendizaje técnico que autodescubrimiento. Es una parte completamente diferente de mi vida que estoy tratando de ver ahora. Y el programa realmente ha ayudado a revelar un poco de eso.
¿Qué tipo de lecciones te ha enseñado?
Se me permite tener mis propias opiniones. Intento, todos los días, cuando conozco a un nuevo ser humano, que el primer pensamiento que se me viene a la mente no sea: ¿Le agradaré? Se me permite decir, me gusta esto y no me gusta aquello. Eso es algo completamente nuevo en mi vida.
Eso es sorprendente, mirando a Key & Peele, parece provenir de una persona con un punto de vista muy fuerte.
Gran parte de mi trabajo lo está viendo a través del prisma de dos personas. Jordan no tiene ningún reparo, en absoluto, en compartir sus sentimientos sobre el mundo. Ves exactamente cómo ve el mundo cuando miras Get Out [la película que el Sr. Peele escribió y dirigió]. A veces, puedo hablar sobre lo que pensar la gente quiere escuchar, en lugar de hablar sobre lo que realmente siento. Soy el más encubierto de los dos. Tengo que establecer nuevos hábitos en mi vida, y uno de esos nuevos hábitos es preguntar, ¿qué I ¿piensa sobre esto? Cuáles son mi opiniones sobre esto?
Dado el éxito que Jordan tuvo este año con Get Out, ¿siente alguna carga por tener el mismo éxito en algo propio?
No se trata de tener éxito a ese nivel exacto. Hizo exactamente lo que quería, y ese fue el resultado. Por eso le tengo una profunda admiración. Si realmente expresas lo que sientes y sabes de dónde vienes y qué hace que tu corazón lata, eso puede suceder. Somos dos artistas diferentes. Quiere estar a cargo de crear mundos. Estoy más que feliz de ser una persona que vive en esos mundos. Me aseguro de elegir proyectos que reflejen lo que realmente quiero hacer. Eso lo he aprendido de él.
¿Eso incluye buscar papeles de protagonistas que, en una época diferente, podrían haber ido exclusivamente a actores blancos?
Algo que Jordan y yo hemos dicho muchas veces, en nuestro trabajo anterior, es que la experiencia afroamericana no es monolítica. Si estás contando una historia específica y luego dejas caer a una persona que tiene más melanina en la piel en medio de esa historia, no puedes evitar identificarte con esa persona. Te dejas llevar por la historia de ese humano. Estoy buscando historias humanas para hacer.
ImagenCrédito...Sara Krulwich / The New York Times
¿Cómo llegaste a Hamlet?
Mi novia me preguntaba un día: ¿Qué quieres hacer? Es como sacarse los dientes para preguntarme cuáles eran mis sueños. Pero dije: este es mi sueño. Si Matt Damon se retiró, quiero interpretar a Jason Bourne en cuatro películas más de Jason Bourne, y quiero obtener $ 5 millones por película, y luego, en mi tiempo libre, hacer Shakespeare. Y ella dijo: Bueno, podrías hacer eso si quisieras. Empecé a tomar café con regularidad con Sam Gold [el director de Hamlet]. Estaba compitiendo por interpretar a Cassio en su Othello, con David Oyelowo y Daniel Craig. Eso no funcionó. Entonces, un día, de la nada, simplemente dijo: Quiero ofrecerles el papel de Horatio en 'Hamlet'. Un papel que me ha fascinado durante más de 20 años.
¿Qué tiene de fascinante Horatio?
Cuando era más joven, me interesó porque no tenía la confianza suficiente para pensar que podía interpretar a Hamlet. [Risas.] Así que simplemente interpretaré al mejor amigo. Ahora, hay un hermoso discurso en la obra, donde Hamlet habla de que Horacio es un hombre que no es una pipa para el dedo de Fortune. Él es la roca firme, puede manejar cualquier cosa. Y digo, Oh, quiero ser como Horacio.
Hamlet está a unas tres horas y media. ¿Alguna vez has tenido una experiencia teatral en vivo tan exigente como esta?
Esto va a sonar extraño, pero a veces nos olvidamos de lo buen escritor que es este tipo. Estás cansado y, a veces, simplemente te encierras y empiezas a escuchar a uno de tus compañeros de reparto hablar. Y te eleva. El lenguaje es tan completo, dinámico, descriptivo y completo. No puedes evitar excitarte. Nadie quiere días de dos shows y no puedo esperar a que sean días de dos shows. No puedo esperar.