Edward James Olmos sobre 'Mayans M.C.' y cómo el arte informa el activismo
El arte y el activismo están estrechamente relacionados para el actor mexicano-estadounidense Edward James Olmos, quien ha pasado más de cuatro décadas trabajando con programas de divulgación en nombre de los votantes, prisioneros y estudiantes latinos. Las actuaciones del Sr. Olmos en proyectos como el drama de la escuela secundaria de 1988 Stand and Deliver y la saga criminal American Me de 1992, también llaman la atención sobre los obstáculos que enfrentan los ciudadanos latinos modernos cuando intentan asimilarse a la sociedad estadounidense.
En el nuevo drama de FX Mayans M.C., Una secuela de Sons of Anarchy, Olmos interpreta a Felipe Reyes, el padre de un ex niño de oro convertido en ex convicto (J.D. Pardo) que se une a una pandilla de motociclistas. . En una entrevista telefónica, Olmos habló sobre la serie, contrarrestando los estereotipos y cómo tomó el control de su papel de Vicepresidente de Miami, ganador de un Emmy. Estos son extractos editados de la conversación.
[ Lea una reseña de Mayans M.C. ]
A menudo, investiga y se prepara mucho antes de asumir un rol. ¿De dónde viene Felipe Reyes?
A lo largo de la temporada, descubrirás un poco sobre este personaje, pero no mucho. Tiene este vínculo con su hijo, pero eventualmente será destruido por su pasado. Y al final de la primera temporada, [Felipe] está realmente destrozado por su pasado.
Cuando te preparas para un puesto, ¿qué tipo de información previa te ayuda más?
Cuando desarrollo una historia, si se basa en hechos, cuanta más información de investigación pueda obtener, más profunda será la historia. Por ejemplo, en La balada de Gregorio Cortez, tuvimos la suerte de encontrar los documentos más definitivos sobre el caso. Pudimos leer todas las transcripciones, periódicos de todo el país y testimonios que se publicaron durante 1901. Cuando se trata de ficción, busco materiales de referencia centrados en el tema.
La mejor televisión de 2021
La televisión de este año ofreció ingenio, humor, desafío y esperanza. Estos son algunos de los aspectos más destacados seleccionados por los críticos de televisión de The Times:
- 'Dentro': Escrito y filmado en una sola habitación, el especial de comedia de Bo Burnham, transmitido en Netflix, centra la atención en la vida en Internet en medio de una pandemia.
- 'Dickinson': El Serie Apple TV + es la historia del origen de una superheroína literaria que es muy serio sobre su tema pero poco serio sobre sí mismo.
- 'Sucesión': En el despiadado drama de HBO sobre una familia de multimillonarios de los medios, ser rico no es nada como solía ser.
- 'El ferrocarril subterráneo': La fascinante adaptación de Barry Jenkins de la novela de Colson Whitehead es fabulista pero valientemente real .
Rechazaste papeles en películas destacadas como Scarface y Red Dawn porque contenían demasiada violencia o retrataban a las minorías de forma negativa. ¿Sientes que tienes que ser responsable de cómo retratas la violencia?
Si. Siento un sentido de responsabilidad cuando uso este medio porque ataca la mente subconsciente, especialmente cuando se muestra en la pantalla grande. Pero la televisión también tiene un impacto tremendo en los espectadores, por lo que los creadores de programas como Mayans M.C. tienes que entender esa responsabilidad. A veces lo hacen. A veces no es así.
ImagenCrédito...Prashant Gupta / FX, vía Associated Press
Ustedes rechazó a Michael Mann cuatro veces antes de asumir el papel del teniente Castillo en Miami Vice. ¿Qué tan difícil fue pedir control creativo sobre ese personaje?
Tuve mucha suerte de que, en ese momento de mi carrera, pude pedir el control artístico y la no exclusividad, que era primordial para la forma en que estaba trabajando en ese momento. Había hecho La balada de Gregorio Cortez y estaba tratando de distribuir la película viajando personalmente con ella por todo el país. También estaba trabajando en una historia sobre un maestro de escuela de un centro urbano que ayudó a los estudiantes a comprender las matemáticas. Más tarde se llamó Stand and Deliver, pero todavía no tenía el dinero para ello. La historia era muy importante para mí, por eso no podía involucrarme con un programa de televisión que me ocuparía 10 meses de mi vida al año de manera exclusiva. Cuando llamó Michael Mann, lo rechacé porque necesitaba trabajar en mis películas. Más tarde regresó y me dio un contrato no exclusivo con el control artístico de mi personaje.
ImagenCrédito...Detective
Programas y películas recientes antes de Mayans M.C. han utilizado al cartel como antagonistas, como Breaking Bad, Narcos y las dos películas de Sicario. Tienes Actuó en un par de episodios de Narcos.
Narcos es un trabajo muy bien definido. Es como lo que Kurt Sutter está haciendo con Mayans M.C. Realmente se sumerge profundamente en el subtexto de la vida de los personajes. Usando el medio para entretener, puede ser muy difícil no hacer glamorosa la violencia. Al igual que Miami Vice: se basa en un concepto real de la Guerra contra las Drogas. Pero a veces, estaba tan estilizado que los espectadores olvidaban de qué se trataba el programa. Al igual que Narcos, que a veces es casi romántico. A veces, Mayans M.C. amenaza con ir por ese camino. Pero es tan oscuro y bastante honesto también.
¿Hay proyectos tuyos menos conocidos que te hubiera gustado que se hubieran puesto de moda?
Si. Todos tienen algo que decir. Las historias que he elegido nos han brindado la oportunidad de analizar la cultura representada, y por eso estoy muy orgulloso. Selena, My Family, Stand and Deliver, American Me y Triumph of the Spirit, por nombrar algunos. Un proyecto que fue literalmente difícil de ver (la calidad de imagen en VHS era turbia y demasiado oscura) es The Ballad of Gregorio Cortez. La Academia de Ciencias Cinematográficas acaba de restaurarlo, y el Criterion Collection lo publica en Blu-ray este mes. Así que ahora puedes ver realmente lo que está pasando.
Haces trabajo voluntario con Prisioneros mexicano-estadounidenses y detenidos en centros de menores. ¿Qué tipo de comentarios te dan sobre los estereotipos raciales que ven en películas y programas de televisión?
A veces la gente se molesta mucho al ver imágenes estereotipadas de su cultura y lo entiendo. Los estereotipos tienen sus raíces en la verdad. El problema surge cuando eso es todo lo que ves. Por eso cuando hice American Me, lo hice después de haber hecho Stand and Deliver. Le dio un equilibrio a la comunidad de la que estaba hablando.
También trabajaste para conseguir que los latinoamericanos votar en las elecciones presidenciales de 2016. ¿Cómo fue esa experiencia?
He tenido la suerte de trabajar con el Proyecto de Educación de Registro de Votantes de Southwest desde 1978, por lo que han pasado 40 años. Hablamos con personas que no pueden registrarse para votar y las ponemos en contacto con personas que sí pueden para que haya un diálogo constante. Tuvimos una gran participación en las elecciones de 2016. No estoy seguro de los números exactos, pero recuerdo que hubo muchos participantes entusiastas.
¿Están los estadounidenses progresando más hacia la asimilación de los diversos orígenes e identidades de sus ciudadanos?
No, no creo que estemos avanzando hacia un tipo de humanidad más unificada. Estamos muy divididos por puntos de vista culturales, religiosos y políticos, y esas diferencias lo definen cada vez más. Ni siquiera estamos cerca de poder decir que nos estamos moviendo en una dirección positiva. Y no lo hemos sido desde quizás la Segunda Guerra Mundial.