Las películas nos dan una idea de los diferentes tipos de vida que llevan las personas, los obstáculos que atraviesan, los paisajes que contemplan, las manos que estrechan o las mejillas que besan. Como todos sabemos, las sociedades tienden a dividirse en sectores de ciudadanos nivelados, un fenómeno que comenzó hace mucho tiempo y que sigue dando forma a la vida de las personas. Casi todas las ciudades tienen un vecindario más rico y un vecindario más pobre y a menudo llamamos a estas áreas marginadas donde la vida de las personas es más dura, más dura y generalmente involucrada con las drogas, la violencia y el crimen, “el barrio”. Algunos sufren un destino lamentable, otros logran seguir adelante y llevar una vida mejor, mientras que otros incluso encuentran la fama y hacen historia.
Hay mucho más en eso cuando se examina la vida en las calles o en el barrio y para eso están estas películas. Habiendo dicho eso, permítanme comenzar la cuenta regresiva y presentar la lista de las mejores películas de capó y guetos de la historia. Puede ver algunas de estas mejores películas de capó en Netflix, Hulu o Amazon Prime.
El rapero Ice Cube y el comediante Chris Tucker abren el camino hacia esta película cómica y directa que adopta un enfoque ligero y humorístico de la vida del gueto y el conflicto que uno puede enfrentar. Más comúnmente conocida como la mejor “película fumeta”, contiene un puñado de personajes divertidos e incluso da espacio para algunos buenos consejos y algunas lecciones morales para tener en cuenta. Craig Jones se ha quedado desempleado recientemente y su amigo Smokey trabaja despreocupadamente como traficante de drogas, vendiendo hierba del “gran jefe”. Al no tener nada mejor que hacer con su tiempo, se pasan el día sentados en el porche de la entrada comentando sobre los transeúntes del barrio. Sin embargo, Smokey ha estado fumando los productos que se supone que debe vender y después de enfrentarse a su jefe y enredar a Craig en la situación, solo se les da una oportunidad para salvarse de este lío: encontrar 200 dólares antes de las 10 p.m. esa misma noche para pagar. Devuelve la mercancía ahumada.
Junto a Tupac y otros, una vez no puede estar en desacuerdo con el hecho de que 'The Notorious B.I.G' o también llamado 'Biggie Smalls', fue y sigue siendo uno de los artistas más grandes y conocidos de la industria del rap. Al igual que muchos otros hombres estadounidenses negros que se destacaron en el sector de la música, también creció en un vecindario involucrado con las drogas (Brooklyn), al que rápidamente se asoció cuando comenzó a traficar con drogas a una edad temprana. La película relata la vida y muerte de esta figura icónica, destacando las luchas y la violencia que se adhirió al personaje, incluso cuando alcanzó la fama y el éxito. Esto, naturalmente, incluye la rivalidad entre el Este y el Oeste y la conflictiva relación con Tupac, sin mencionar las diversas relaciones románticas con mujeres que comenzó y terminó descuidadamente. Una gran descripción de este genio del rap como una persona que vive en un mundo en el que aún quedan muchas cosas por cambiar.
De los mismos productores de “Ciudad de Dios” surgió “Ciudad de los hombres”, otra gran historia de amistad, opciones de vida y supervivencia en una “favela” violenta y dominada por las drogas de la ciudad brasileña de Río de Janeiro. Llevándonos directamente a la raíz de estas capuchas basadas en la pobreza, nos enfrentamos al caos de una rivalidad agresiva que rápidamente se convierte en un enfrentamiento de pandillas, algo que desafortunadamente se desarrolla con bastante rapidez cuando todos en el lugar poseen varias armas, son consumidos por el odio y poder y no le teme a la muerte. En este ambiente, nos presentan a dos mejores amigos adolescentes jóvenes llamados Acerola y Laranjinha, cuyos padres han estado ausentes toda su vida. A medida que la guerra del capó se vuelve arriesgada y tumultuosa, también lo hace su amistad cuando comienzan a reunir información sobre el pasado de sus padres.
'Training Day' nos da la perspectiva de la funcionalidad de la 'capucha' desde la posición de los agentes de policía, sin embargo, pronto nos daremos cuenta de que estos a menudo tienen un papel importante en la violencia existente en primer lugar y, con frecuencia, no son mejores que los propios 'gánsteres'. El oficial Jake Hoyt debe pasar un día de evaluación con el detective Alonzo Harris (increíblemente interpretado por Denzel Washington) para ser aceptado en la división de narcóticos del Departamento de Policía de Los Ángeles. Su viaje los llevará a las profundidades de las 'calles' y dará un giro para peor cuando comprendan la inmensidad del comportamiento corrupto, egoísta y agresivo de Harris. Quizás una crítica muy grande a la deshonestidad y el hambre de dinero de algunos individuos que trabajan para las autoridades, lo que realmente muestra la dimensión del problema que enfrentan estos barrios.
Una historia bastante desafortunada en la que los protagonistas terminan enredados en una vida de crimen y violencia en la que se le advirtió que no ingresara. Esta película es otro excelente examen de la dificultad de ser un hombre negro que vive en los barrios empobrecidos y peligrosos de Estados Unidos. Caine Lawson vive en Watts, un área de Los Ángeles, y se inscribe en el crimen de adolescentes como lo han hecho muchos otros de sus amigos, aunque al principio trata de resistir esta vida que predice alto y claro un futuro inseguro para el que lo vive y los demás. alrededor. No siendo una película más típica de este género, es una que verdaderamente respalda un mensaje de la realidad a la que se enfrentan muchas personas y que aún hoy está muy viva. No se deje engañar por el título, quizás poco serio, sino sumérjase en él con los brazos abiertos y disfrute de la grandeza de esta producción.
NWA (Nigazz Wit Attitudes) fue un grupo de hip hop icónico y altamente influyente que hizo popular el rap de gángsters y cuyas opiniones y experiencias al crecer en el barrio se materializaron en letras controvertidas y explícitas que acusaban y exponían varios problemas, en particular relacionados con la violencia policial y el racismo. . Su ascenso y caída se muestra y explica en esta provocativa película biográfica, donde Eazy-E, Ice Cube y Dr. Dre son interpretados por un elenco fuerte y confiado, del cual el segundo es interpretado por su propio hijo O'Shea Jackson Jr. , y donde la música se siente como la mejor ayuda para resaltar la atmósfera y el éxito que tenía en el momento de su lanzamiento. Una combinación que funciona y que brinda la mejor perspectiva posible de este mundo inestable donde ni siquiera la fama resolverá los problemas contra los que está luchando.
Es más fácil de lo que se pensaba, perderse en la paulatina ganancia de “jugo”, que cuatro adolescentes de Harlem denominan poder y respeto. Siguiéndolos en su día a día, notamos el repetido acoso policial y pandillero presente en su realidad, lo que nos lleva a esta atmósfera donde ellos también rápidamente se corrompen por esta búsqueda de poder. Sin embargo, es particularmente uno de ellos el que toma la iniciativa y se descarrila rápidamente en esta capucha controlada por violencia armada. Una vez más en esta lista, nos enfrentamos a una película en la que tenemos los dos posibles desenlaces de esta vida degenerada, donde el personaje o se ve arrastrado a una vida delictiva o supera las fuerzas atrayentes y se libera hacia un futuro mejor. Protagonizada por Tupac Shakur, definitivamente es una película criminal que vale la pena ver.
Aunque basado en su vida y en hechos reales vividos, Eminem se pone, para esta película, los zapatos de Jimmy “B-Rabbit” Smith Jr., un joven mecánico de clase trabajadora que vive en una casa rodante en el barrio pobre de Detroit. Con talento para las palabras y las rimas pero rodeado de un estilo de vida luchador, Jimmy emprende el camino del ensayo y el error que eventualmente lo llevará al triunfo en la búsqueda de su propia voz, en la comprensión de sí mismo y en la construcción de su identidad. Una película muy poderosa, donde las luchas de un hombre blanco en una industria musical predominantemente negra terminan en una de las escenas de batalla de rap más icónicas jamás mostradas en una pantalla grande. Eminem es excelente y la esencia de toda la película.
“Do The Right Thing”, aclamado por la crítica y de gran éxito en taquilla, trata temas como la división racial, el racismo y la violencia policial, y establece los temas en un vecindario de Brooklyn en un día de verano extremadamente caluroso. Sigue el rápido cambio de la paz a la violencia y cómo esta crece y crece únicamente debido a la tensión racial proveniente de dos lados diferentes. Como transmite el título, hay que hacer lo correcto por ambas partes para evitar que se produzca la violencia y, por tanto, a través de esta comedia-drama llena de personajes increíbles se transmite un mensaje, uno que realmente vale la pena ver y por el que muchos. los premios y nominaciones fueron otorgados legítimamente.
Una historia sencilla, ambientada a lo largo de 24 horas, en blanco y negro y con un presupuesto reducido. Sin embargo, esta simple historia lleva un mensaje pesado y aborda con valentía la discrepancia racial y de clase que se encuentra en nuestra sociedad actual. Inspirada en hechos reales que tuvieron lugar, esta película gira en torno a tres habitantes de los suburbios parisinos, un judío, un africano y un árabe, que se enteran de la muerte de un amigo que estuvo involucrado en un motín y cuyas heridas causadas por la brutalidad policial son la causa de su fatal final. Esto los enfurece y les trae el deseo de venganza dejando al odio como su única motivación para las próximas horas, al igual que uno de ellos afirma “el odio engendra odio”. Y durante las semanas posteriores a la película, fueron los premios los que los aguardaron, para rendir homenaje a los esfuerzos significativos y las grandiosas actuaciones ofrecidas al mundo.
“Ciudad de Dios” es un barrio real y existente de Río de Janeiro, donde la película está ambientada, filmada y tomada de algunos actores no profesionales (ya que casi todo el elenco amateur procedía de “favelas” de la zona). Es en todos los aspectos una película increíblemente bien producida, con una presencia furiosamente estilizada y una poderosa autenticidad de la historia y la realidad detrás de ella. Sigue el crecimiento del crimen organizado en este violento barrio brasileño a través de una variedad de personajes, cada uno con un apodo específico relacionado con sus atributos. Podemos ver el desarrollo de toda una generación de pandillas y la influencia imparable sobre los niños, que posteriormente asumirán el papel del miembro fallecido en un proceso sin fin. Verdaderamente conmovedor y desgarrador a veces, se puede decir que es la observación más cruda y reveladora sobre el capó del país más grande de América del Sur.
“Boyz N The Hood” es un trabajo extraordinario, uno que examina las luchas de la pobreza, el crimen y la violencia que se encuentran en los guetos de los vecindarios de Los Ángeles. A través de las vidas de tres personajes diferentes, entre otros, entendemos la dificultad y el círculo vicioso que atrapa a la comunidad negra establecida en estos suburbios en una violencia continua e interminable y un conflicto de derramamiento de sangre. Es difícil para las personas que crecen en un entorno de este tipo separarse de la influencia y de la participación a veces inevitable, sin embargo, con la orientación adecuada y la autodeterminación, una vida más sana y pacífica siempre está por delante de uno mismo. Estos caminos, estas elecciones y estos opuestos se observan a través de la lente de esta película, lo que nos da una idea de estos personajes en lucha y el camino que deciden seguir.