'Next in Fashion' de Netflix es una relacionado con la moda programa de telerrealidad que se centra en 18 talentosos diseñadores de moda que compiten para ganar un gran premio de $250,000 y la oportunidad de lanzar su propia línea de moda. 'Next in Fashion' es un espectáculo entretenido e inspirador para los entusiastas de la moda y cualquier persona interesada en el proceso creativo y el negocio de la moda. La temporada 1 de la serie se basó en la exageración creada por los diseños nuevos y creativos realizados por los concursantes. Naturalmente, los fanáticos de la serie ahora sienten curiosidad por saber qué están haciendo los diseñadores de la temporada 1, y estamos aquí para responder esas preguntas.
Claire Davis es una diseñadora graduada nacida en Londres que lanzó HANGER en 2013. Mediante el uso de texturas y diseños simples en prendas que solo se fabrican en Inglaterra, HANGER es un homenaje al movimiento de moda lenta que no tiene temporada y se creó en Londres, con la ambición de desarrollar una marca con visión de futuro que ofrezca tanto calidad como accesibilidad. Los elementos estilísticos que identifican la ropa, siluetas gráficas, estética de ciencia ficción y diseños de látex portátiles, se revisan en cada colección de la compañía.
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La marca de moda con sede en Londres HANGER se estableció en el mundo de la ropa de látex y la niñez japonesa. El logotipo de CogDis se reelabora en cada colección y se distingue estéticamente por siluetas gráficas, temas de ciencia ficción y creaciones de látex portátiles. También es cofundadora de CogDis. Antes de tener su propia empresa, la diseñadora trabajó como directora de producción en Lady Lucie Latex, donde permaneció hasta 2020. Claire también es propietaria de una pequeña empresa, The High Priestxss, donde vende herramientas curativas.
Adolfo es un diseñador de moda mexicano-estadounidense que se especializa en ropa de boda y de noche. Su carrera en la moda comenzó en 2006 y, desde entonces, ha aparecido en varias publicaciones de moda, incluida Vogue. F.U. (Freedom & Underground), un homenaje a la moda underground, fue creado por Adolfo Sánchez. La estética gótica y la subcultura underground tienen un gran efecto en la colección.
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Adolfo Sánchez creyó mientras crecía, era un gran fanático de las fiestas clandestinas y se sumergió en la cultura del 'club kid'. Quería volver a los tiempos en que desarrolló por primera vez mi fascinación por la moda. Como resultado, Underground se creó como una mezcla de la cultura de club clandestina combinada con la moda.
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La diseñadora del este de Londres, Carli, se especializa en ropa personalizada e inclusiva. Carli asistió a Central Saint Martins antes de comenzar su carrera en Stella McCartney. Luego pasó a trabajar para Alexander Wang, Pucci y Alexander McQueen. Carli Pearson es actualmente la directora creativa de Cimone. Fundó la empresa en 2016 en Londres, Reino Unido. La marca apareció en la exhibición MET “HEAVENLY BODIES” Fashion and the Catholic Imagination. La diseñadora también es consultora creativa de ropa de mujer en Carli Pearson LtdCarli Pearson Ltd.
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Yezael es una colección de moda masculina y femenina creada en 2014 y diseñada por Angelo Cruciani. Yezael es el ángel de los encuentros, el amor y la comunidad; el diseño de la empresa enfatiza esta idea formando un círculo a partir de las tres ramas de la letra Y. Yezael de Angelo Cruciani elimina el lugar común de la vida diaria al canalizar un estilo preciso, explícito, maximalista, ornamentado y sexual que transporta a una persona a un mundo de felicidad, compartir, placer y extravagancia. También fue Director Creativo delle Collezioni MISAEL e BEAUVILLON en PACIFIC UNION GROUP de 2009 a 2016.
Diseñando para su propia marca, Marco Marco, el diseñador con sede en Los Ángeles, California, se estableció en los mundos de la moda y la música. Debido a su pasión por su trabajo y su dedicación a su oficio, Morante se encuentra entre un grupo selecto de diseñadores que tienen una gran demanda para crear prendas personalizadas. Ha trabajado con varios actos musicales realizados por varios de los artistas más conocidos del mundo durante los últimos 20 años, incluidos el San Francisco Ballet, Barnum & Bailey Circus y Barnum & Bailey.
Además, ha creado disfraces deslumbrantemente extravagantes para una variedad de personajes y músicos famosos, incluidos Fergie, Katy Perry, Nicki Minaj, Britney Spears, Shakira y muchos más. Sus desfiles de moda han recibido millones de visitas en línea y han sido la base de una carrera de 20 años que fomenta la inclusión y el compromiso entre las grandes industrias y la comunidad LGBTQIA+, que él define públicamente como su hogar. Marco diseñó el vestuario para 'The Duchess World Tour', 'The End World Tour' y 'I Am Music Tour' de Lil Wayne.
El diseñador de moda canadiense Charles Lu es conocido por su ropa de mujer, ropa de noche y diseño de ropa. Charles Lu invirtió diez años en Dubai, Emiratos Árabes Unidos y Londres, Reino Unido, desarrollando su profesión. Después de obtener un título en diseño de moda/indumentaria del Instituto Marangoni de Londres en 2012, fue contratado como cocreador y director creativo de Veni Vici Couture. Poco después, asumió el cargo de diseñador y consultor de marca en Shawish Genève Jewellery, donde diseñó para ambas casas al mismo tiempo.
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Charles se mudó a Dubái, Emiratos Árabes Unidos, en 2016 y fue contratado por Arushi Couture para desempeñarse como director creativo principal durante tres años hasta 2019. Charles creó tres colecciones demi-couture para la marca Arushi Couture X Charles Lu bajo su liderazgo. Su línea de debut para Arushi Couture fue la colección INARA SS17 'hecha a pedido' para la primavera y el verano de 2017.
En una entrevista con la revista Fashion, habló sobre sus planes de lanzar su propia línea de moda. Él dijo: 'Realmente quiero esperar a un inversor que pueda comprometerse completamente con [que yo tenga tallas extendidas como parte de mi colección]. Quiero poder entregar piezas que no solo sean halagadoras para los modelos de pasarela, sino que también puedan traducirse de diferentes maneras y en diferentes proporciones. En el futuro, realmente quiero respetar a las personas y lo que desean en la ropa”. Finalmente, su sueño se logró y, actualmente, el diseñador tiene su propia marca homónima.
Ashton Michael, también conocido como Ashton Hirota, lanzó su propia empresa homónima. Antes de eso, cofundó GLAZA, su primer negocio, con Marina Toybina. Durante un concierto TIDAL de Beyoncé y Nicki Minaj en 2015, Ashton Michael creó un ejército rosa y negro. La línea de difusión prêt-à-porter ASH by Ashton Michael hizo su debut en 2020.
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Varias personas famosas han lucido creaciones de Ashton Michael, incluidos Adam Lambert, Will.i.am, Usher, Nicki Minaj, Cher, Justin Bieber, Pitbull, Samuel Larsen y Lizzo. Ashton Michael participó en 'RuPaul's Drag U' y 'America's Next Top Model' de 2013 como juez invitado. Además, Ashton apareció como especialista en cambios de imagen en E! Acto de Apertura del programa.
En 2014, Angel Chen estableció la marca de moda china de vanguardia ANGEL CHEN. Una de las marcas de moda juvenil más conocidas en todo el mundo, la compañía es conocida por su enfoque muy vibrante de la moda y su síntesis fundamental de la estética oriental y occidental. Desde 2017, ANGEL CHEN participa en la programación oficial de la Semana de la Moda de Milán.
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Desde entonces, la marca ha lanzado con éxito alianzas cruzadas con empresas de renombre como H&M, Adidas Originals, M.A.C., McDonald's y Canada Goose, aumentando su reconocimiento y popularidad entre los consumidores de todo el mundo. ANGEL CHEN es una de una nueva generación de marcas chinas emergentes que tienen una impresión en el mundo y se comercializa en más de 100 tiendas en todo el mundo, incluidas Lane Crawford, NET-A-PORTER, Galeries Lafayette, Selfridges, Luisa Via Roma y Urban Outfitters. .
El subcampeón de la temporada 1, Daniel Fletcher, es uno de los diseñadores más conocidos y destacados del Reino Unido en los últimos cinco años. Fue homenajeado por Drapers 30 Under 30 en 2018, diseñador revelación de GQ en 2020 y diseñador de referencia de Harry Styles. Además de ganar el Future British Award, Daniel también se llevó a casa un premio en la Semifinal del Premio Europeo Woolmark en 2018 y fue finalista del prestigioso Premio LVMH en 2017.
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Además de dirigir su propio negocio de marca, Daniel se desempeña como director artístico de la prestigiosa marca italiana Fiorucci. Daniel crea colecciones muy privadas que expresan sus opiniones sobre eventos actuales y problemas sociales. Cada colección se enfoca en el lujo casual mientras fusiona formas clásicas con materiales y patrones modernos.
Ganadora de la temporada 1, la diseñadora surcoreana Minju Kim lanzó su propia empresa, MINJUKIM, en 2015, con sede en Seúl. Es conocida por comenzar sus desfiles con un diseño que presenta un patrón único en el medio que se mantiene durante el resto de la temporada. Su colección Otoño 2018 tenía un motivo inspirado en Galaxy Express 999. Además de los lanzamientos de su colección anual, Kim ha creado ropa para BTS y Red Velvet. También es profesora que enseña diseño de moda en la Universidad Kookmin.
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El diseñador también fue seleccionado para la lista de finalistas del Premio LVMH para Jóvenes Diseñadores de Moda 2014 y recibió el Premio de Diseño H&M 2013. En 2021, Kim colaboró con la marca H&M Group & Other Stories. La colección Minjukim fue la más apreciada y rápidamente se agotó. La edición limitada mundial estuvo disponible para su compra, y la tienda del sitio web coreano de su edición Minjukim se quedó sin existencias en solo una hora.