La verdadera historia de María de Netflix, explicada

La película musical de Pablo Larraín, 'María', es una oda a la glamorosa pero trágica vida de una cantante de ópera de renombre mundial mientras se acerca al prematuro final de su carrera. Gira en torno a la vida de María Callas. en París en los años 1970 - los años crepusculares de sus días de gloria. En este retiro del ojo público, la cantante de ópera estadounidense-griega comparte las historias de grandeza de sus años anteriores, permitiendo vislumbrar su legendaria vida y carrera.

A lo largo de décadas, desde el inicio de su carrera profesional durante Segunda Guerra Mundial hasta sus esfuerzos de posguerra y sus tumultuosos asuntos personales, la historia de María sigue siendo una historia de fascinante intriga. Esta película de Netflix pinta un cuadro rico y melodioso de la vida de María Callas, destacando la espiral de autorrealización en la que entra a medida que se acerca al inminente final de su historia. Por lo tanto, como la narrativa está impregnada de un escenario de época con varios histórico elementos que construyen el mundo musical en torno al protagonista, la resonancia de la vida real detrás del cuento sigue siendo un punto de interés inevitable.

María es una historia conmovedora basada en la vida real de una cantante de ópera

Con 'María', Pablo Larraín continúa su esfuerzo cinematográfico de contar historias sobre figuras históricas femeninas influyentes, como lo hace en proyectos como 'Jackie' y ' spencer .’ Por lo tanto, esta protagonista de Angelina Jolie no es diferente al presentar la historia real de la vida real de María Callas, también conocida como “La Divina” por sus actuaciones divinas. Callas es celebrada como una de las cantantes de ópera más importantes del siglo XX, habiendo dejado una huella notable en la cultura a través de su cautivadora vida y su excepcional carrera. Nació en Nueva York el 2 de diciembre de 1923, de padres griegos Evangelia y George Kalogeropoulos. Cuando Callas cumplió 13 años, Evangelia dejó a su marido y se llevó a sus dos hijas a Atenas.

Callas comenzó su educación musical en Atenas en el Conservatorio Nacional Griego, donde Maria Trivella supervisó su formación vocal. Así, la joven cantante encontró su identidad musical como soprano. Tres años más tarde, comenzó a formarse con Elvira de Hidalgo, una destacada soprano española de su época. En 1942, a la edad de 18 años, Callas estaba lista para su debut profesional como cantante de ópera. Su carrera despegó en medio de los crecientes horrores de la Segunda Guerra Mundial. Según el relato de la cantante de ópera, su madre la obligó a mezclarse con soldados alemanes y españoles para obtener mejores provisiones, lo que finalmente tensó la relación del dúo madre-hija para siempre.

Cuando terminó la guerra, Callas ya había establecido una carrera en Grecia. Sin embargo, fue cuando regresó a Estados Unidos en 1945, cuando tenía 21 años, cuando comenzó su verdadero ascenso a la fama. Durante este tiempo, el artista realizó actuaciones por toda Italia, Londres y América. A través de espectáculos fascinantes y rivalidades que llamaron la atención del público, la carrera de Callas floreció en la década de 1950. Sin embargo, casi al mismo tiempo, comenzó a experimentar problemas vocales. La causa detrás de este deterioro en su voz ha sido objeto de especulación durante años, siendo la supuesta fuente la rápida pérdida de peso y el entrenamiento inadecuado.

Cualquiera que haya sido la causa, los problemas vocales de Callas (y otros factores) finalmente la llevaron a abandonar los escenarios en la década de 1960. A la edad de 41 años, realizó su última actuación profesional como cantante de ópera en julio de 1965 en el Covent Garden de Tosca. Después de su carrera profesional, Callas permaneció en la conciencia pública, principalmente debido a su relación extramarital. En ese momento, la cantante de ópera estaba casada con Giovanni Battista Meneghini y mantenía una aventura con Aristóteles Onassis, un magnate empresarial greco-argentino que se casó con Jacqueline Kennedy.

Callas continuó existiendo en el mundo de la música impartiendo clases magistrales en la Juilliard School de Nueva York y recitales internacionales con Giuseppe di Stefano. Cuando estos recitales llegaron a su fin a finales de 1974, el cantante de ópera se retiró a una vida privada en un apartamento parisino. Tres años después, el 16 de septiembre de 1977, lamentablemente sufrió un infarto a la edad de 53 años y falleció. La película de Larraín sigue algunos de estos ritmos de la historia de Callas y otros para retratar su vida y carrera auténticas. Sin embargo, la película no rehuye las libertades creativas y ficcionaliza algunos aspectos mientras dramatiza otros. Esto incluye las interacciones alucinatorias narrativamente instrumentales que María tiene con un equipo de filmación cerca del final de su vida. Aun así, a pesar de estas libertades, 'María' sigue siendo realista en sus representaciones cinematográficas.

Pablo Larraín se centra en los últimos días de la vida del cantante de ópera en María

'Maria' posee múltiples líneas de tiempo narrativas, oscilando de un lado a otro entre diferentes aspectos de la vida en pantalla de Maria Callas. Sin embargo, los últimos días previos a la muerte del artista se convierten en el foco central de la película, proporcionando el hilo desde el cual la historia se remonta al pasado. Como resultado, en lugar de una extensa película biográfica, la visión de Pablo Larraín sobre la vida de Callas presenta una inmersión más matizada en el final de la vida del cantante. Como resultado, muchos aspectos de la vida real de Callas que de otro modo serían misterios para el público adquieren una forma más sólida en la película. Por ejemplo, la descripción que hace la película de la relación de María con Aristóteles Onassis y el control de este último sobre la carrera del cantante es una versión más ficticia de la verdad conocida.

Por ello, resulta pertinente recordar que el proyecto de Larraín, bajo el guion de Steven Knight, ocupa un espacio único como mezcla de realidad y ficción. Aún así, los retoques ocasionales con la realidad no imponen las raíces de la historia en pantalla en la vida real de María Callas. Larraín ha sido fanático de la Ópera desde muy joven y tiene un gran respeto por el legado de Callas en la vida real. Por lo tanto, incluso después de sumergirse en una extensa investigación sobre su vida (a través de biografías, documentales y entrevistas antiguas), el cineasta supo que nunca podría capturar la realidad real de la difunta artista.

Larraín compartió un sentimiento similar en conversación con Tumdu , donde dijo: “(Maria) es una imaginación creativa y un retrato psicológico de Maria Callas quien, después de dedicar su vida a actuar para audiencias de todo el mundo, decide finalmente encontrar su propia voz, su propia identidad y cantar para sí misma. . Me siento profundamente honrada de contar esta historia y compartirla con audiencias de todo el mundo como lo hizo María con su vida”. En última instancia, la película toma una ruta creativa y cinematográfica para llevar la vida real de María Callas a la pantalla y emplea la licencia artística adecuada en el proceso.