'I Love Winds': David Lynch habla sobre el sonido de 'Twin Peaks'
Cuando el Twin Peaks original debutó en ABC en 1990, el misterioso drama de misterio se distanció de todo lo demás en la televisión por su apariencia. Más de un cuarto de siglo después, los creadores del programa, David Lynch y Mark Frost, han devuelto a Twin Peaks a un panorama televisivo donde la cinematografía es la norma, no la excepción. Sin embargo, Twin Peaks: The Return de Showtime aún se destaca del resto con imágenes como nunca antes se había visto en la pantalla pequeña.
Y no es solo el aspecto visual lo que ha sido diferente. Desde los días de sus primeros cortometrajes y su clásico Eraserhead de medianoche, Lynch ha superado los límites del diseño de sonido de películas, mezclando ruidos mecánicos, gemidos distorsionados, vientos silbantes y música bonita en paisajes sonoros evocadores. Con Twin Peaks: The Return, en la que se le acredita como diseñador de sonido, se ha reunido con el compositor Angelo Badalamenti para crear una banda sonora memorablemente atmosférica.
Lynch generalmente prefiere no discutir de qué se trata su trabajo, pero el lunes se puso al teléfono para hablar sobre su pasión por el diseño de sonido y para describir la filosofía y el proceso detrás del audio del nuevo programa. Estos son extractos editados de la conversación. (Siguen los spoilers).
Una vez dijiste que una de las inspiraciones de Twin Peaks fue el sonido del viento a través de los árboles altos, pero esta temporada parece que cuando te aventuras en el desierto fuera de la ciudad, hay un zumbido eléctrico persistente debajo del susurro.
Hay otra cosa entera pasando por debajo con el viento, sí, sí.
¿Ha cambiado el sonido de Twin Peaks con el cambio de los tiempos?
Bueno, no, en realidad no. Gran parte de lo que Twin Peaks está en la mente de la gente es la música de Angelo. Y luego supongo que es ese viento gimiente. Amo los vientos. Creo que el sonido del viento vino de (el diseñador de sonido Eraserhead) Alan Splet, cuando estaba en Findhorn, en el norte de Escocia, creo que sí. Estaba grabando vientos en los años 70. Es un viento que me hace sentir tan bien.
¿El zumbido también te suena bien?
¿Me estás tomando el pelo? [Risas.] Me encanta la electricidad. Amo el viento Amo tantas cosas sobre el sonido. Siempre digo que el cine es sonido e imagen, fluyendo juntos en el tiempo. Y sabes, quieres que todos los elementos de una película sean lo mejor que puedas, para que esto se mantenga unido. Para mí, se supone que el director debe guiar lo que la gente ve de principio a fin y lo que la gente escucha de principio a fin, para hacer realidad las ideas. Tiene que pasar por una persona. Cuando todos los elementos se unen, puede obtener esta cosa en la que el todo es mayor que la suma de las partes.
¿Cuál es la naturaleza de la colaboración con usted, Sr. Badalamenti y su equipo de efectos de sonido?
Esta vez, Angelo estaba en Nueva Jersey y yo en Los Ángeles. Estaba en Skype con Angelo, que tiene mal sonido. [Risas.] Pero también estamos en una línea T1 o T3 o lo que sea, así que cuando Angelo toca su teclado en Nueva Jersey, lo que escucho en los altavoces es exactamente lo que oiría si estuviera en la habitación con él. Todo el mundo se aclara y yo solo hablo con Angelo, y Angelo toca, y hablamos.
En este, le daría algún tipo de tema en el que pensar. Luego se sentaba y pensaba, y sus dedos iban a las teclas y comenzaba a hacerlo. Si realmente me encantara lo que estaba haciendo, lo dejaría continuar. Pero si no estuviera del todo bien, diría algunas palabras más, como si estuviera sentada a su lado. Así es como trabajamos Angelo y yo, y muchas veces suceden cosas mágicas.
La mejor televisión de 2021
La televisión de este año ofreció ingenio, humor, desafío y esperanza. Estos son algunos de los aspectos más destacados seleccionados por los críticos de televisión de The Times:
- 'Dentro': Escrito y filmado en una habitación individual, el especial de comedia de Bo Burnham, transmitido en Netflix, centra la atención en la vida en Internet en mitad de una pandemia .
- 'Dickinson': El La serie Apple TV + es la historia del origen de una superheroína literaria que se toma muy en serio el tema, pero no se preocupa por sí misma.
- 'Sucesión': En el despiadado drama de HBO sobre una familia de multimillonarios de los medios, ser rico no es nada como solía ser .
- 'El ferrocarril subterráneo': La fascinante adaptación de Barry Jenkins de la novela de Colson Whitehead es fabulosa pero valientemente real.
Y luego está el diálogo, y luego detrás de ese diálogo a veces hay sonidos de fondo. Luego están los sonidos que se encuentran entre la música y los efectos. Cosas de humor. Puede tener tres o cuatro o cinco o cien cosas funcionando juntas. A veces, cientos de pistas entran en la mezcla y, para la mezcla, intentas equilibrar todo. Las cosas vienen de la manera correcta y con el volumen adecuado. Subiendo y bajando de volumen. Es un asunto complicado, complicado, lograr que se sienta correcto en todo momento.
ImagenCrédito...Suzanne Tenner / Showtime
Tienes una escena en el Episodio 14 en la que Sarah Palmer está en un bar y escuchamos el sonido de las bolas de billar chocando de fondo, pero suenan distorsionadas. Y eso también encaja con la realidad de lo que está a punto de suceder, dado que Sarah se va a quitar la cara.
Eso es como dije, ya sabes, es un asunto complicado. Estábamos experimentando con algún tipo de música allá atrás, pero cuando lo hicimos, simplemente te saca de esta escena que viene. Tiene que haber algo en la mezcla porque ves mucho movimiento y cosas que suceden en el bar cuando ella entra. Pero no puede haber nada que distraiga de lo que viene.
¿En qué punto del proceso tienes en mente los elementos del diseño de sonido? Durante la escritura, el rodaje, ¿más tarde?
La mayor parte del sonido se hace más tarde. Mucho es una especie de experimento. Me siento con [los supervisores de sonido] Dean Hurley y Ron Eng y los demás para detectar todo. Si surgen algunas cosas especiales, hablamos de eso, y luego se ponen a trabajar para buscar o hacer cosas, y luego juntan las cosas en una especie de premezcla. Luego escucho eso y hago comentarios. Luego, en la mezcla final, estoy allí hasta que esté al 100 por ciento.
¿Estás generando personalmente algunos de estos sonidos? ¿Como con un sintetizador?
He hecho algunos sonidos. Pero principalmente trabajo con Dean y Ron, experimentando.
Uno de los usos más sorprendentes pero sutiles del sonido de esta temporada fue en el Episodio 8 cuando el Leñador desciende del cielo al desierto, y cuando sus pies tocan el suelo hay un suave sonido de pasos. Lo fundamenta en la realidad, de modo que ya no es esta entidad sobrenatural, sino una presencia física. ¿Piensas en cosas así cuando estás preparando la mezcla de sonido?
No, eso era solo el sonido de sus pasos en el suelo. [Risas.] La otra cosa que quiero agregar sobre el Woodsman es que hay miles de millones de complementos en estos días, por lo que puedes alterar algo en todos los sentidos, menos suelto. La voz del leñador está manipulada. Se manipulan las voces de mucha gente.
ImagenCrédito...Suzanne Tenner / Showtime
¿Qué pasa con la escena en la celda de la cárcel en el Episodio 14 donde la mujer con los ojos cosidos hace ruidos que suenan casi como el chillido de un mono? ¿La actriz realmente estaba haciendo ese sonido?
Con seguridad.
¿Pero ha sido alterado hasta que te suene bien?
Exactamente. Y eso fue mucha experimentación.
¿Crees que escuchas los sonidos en tu vida diaria de manera diferente a otras personas? ¿Te pareces en algo a tu personaje del programa, Gordon Cole, que hace una mueca cuando oye una escobilla de goma contra la ventana?
No, creo que soy como todos los demás. [Risas.] Solo escucho los sonidos regulares que hay. Pero a todo el mundo le gustan ciertas cosas que puede que a otros no les gusten. Aunque sé que ese sonido es, y subrayo estas palabras, extremadamente importante. Es muy importante completar la imagen de una manera que pueda agregar mucho a la película.