8 películas como Saltburn que no te puedes perder

'Saltburn', un apasionante thriller psicológico de comedia negra, se desarrolla bajo la magistral narración de Emerald Fennell, quien actúa como escritora, directora y productora. La película cuenta con un elenco estelar que incluye a Barry Keoghan, Jacob Elordi, Rosamunda Pike , Richard E. Grant, Alison Oliver y Archie Madekwe. Ambientada en Inglaterra a mediados de la década de 2000, la narrativa gira en torno a un joven estudiante universitario atrapado en el encanto de su rico compañero de escuela. Este enamoramiento lo impulsa a pasar un verano intrigante e inquietante en la finca de su enigmática familia. Fennell teje una historia que explora las complejidades del deseo, el privilegio y los rincones más oscuros de la psique humana. Mientras los personajes navegan por el laberinto de sus propias motivaciones, 'Saltburn' emerge como una exploración de suspenso y sátira que invita a la reflexión, dejando al público al borde de sus asientos. Si quieres más de lo mismo, aquí tienes 8 películas similares a 'Saltburn' que deberías considerar ver.

8. El intermediario (1971)

'The Go-Between', dirigida por Joseph Losey, es una película dramática británica ambientada en la Inglaterra eduardiana. La trama sigue a Leo, un joven interpretado por Dominic Guard, que se convierte en el mensajero involuntario de un romance prohibido entre el personaje de Julie Christie y Alan Bates. Mientras Leo navega por las complejidades del mundo adulto, se ve envuelto en las consecuencias de la aventura. De manera similar a 'Saltburn', 'The Go-Between' explora el impacto de las relaciones secretas en los individuos involucrados, combinando elementos del drama sobre la mayoría de edad con tensión psicológica. Ambas películas entrelazan intrincadamente suspenso y dinámicas interpersonales, revelando los lados más oscuros del deseo.

7. Lista de asesinatos (2011)

En el ámbito de los thrillers psicológicos, 'Kill List' y 'Saltburn' se erigen como escalofriantes obras maestras, dirigidas por los maestros Ben Wheatley y Emerald Fennell, respectivamente. Ambas películas profundizan en la parte más oscura del privilegio y el costo psicológico de la obsesión. En 'Kill List', Jay, el atormentado sicario interpretado por Neil Maskell, acepta a regañadientes una nueva serie de asesinatos por encargo, sin darse cuenta de las siniestras fuerzas que está a punto de desatar. A medida que se aventura en el turbio inframundo, su mundo se convierte en un vórtice de paranoia y miedo. En 'Saltburn', el enamorado Oliver de Barry Keoghan queda atrapado en el enigmático mundo de la familia Catton, cuya riqueza y excentricidad enmascaran una inquietante verdad. Ambas películas exploran las complejidades de las relaciones humanas, donde la confianza es esquiva y las motivaciones están envueltas en secreto.

6. Gritos y susurros (1972)

La obra maestra de Ingmar Bergman de 1972, 'Cries and Whispers', comparte un parentesco inquietante con el thriller psicológico de Emerald Fennell. Ambas películas muestran las profundidades de las emociones humanas, explorando temas de disfunción familiar, deseos reprimidos y el atractivo de la riqueza. En 'Cries and Whispers', Bergman retrata magistralmente las tensas relaciones entre tres hermanas, Agnes (Harriet Andersson), Maria (Liv Ullmann) y Karin (Ingrid Thulin), mientras se reúnen en su hogar ancestral para atender a su hermana moribunda. Inés. Las imágenes crudas y la atmósfera inquietante de la película enfatizan la agitación emocional de las hermanas, cuyos sentimientos reprimidos se manifiestan en susurros y gritos de angustia. De manera similar, 'Saltburn' se sumerge en las complejidades de la dinámica familiar, mientras Oliver (Barry Keoghan) se ve envuelto en la vida de la excéntrica familia Catton. La exploración de la clase y los privilegios que hace la película refleja los temas de 'Gritos y susurros', mientras Oliver se encuentra atrapado en una red de engaños y agendas ocultas.

5. La matanza de un ciervo sagrado (2017)

En 'Killing of a Sacred Deer', dirigida por Yorgos Lanthimos, la vida de un cirujano se desmorona cuando un misterioso adolescente, interpretado por Barry Keoghan, impone un inquietante dilema moral a su familia. La película, al igual que 'Saltburn', muestra la tensión psicológica y las consecuencias de los deseos ocultos. El humor negro característico de Lanthimos y su ritmo meticuloso crean una atmósfera inquietante, reflejando el tono encontrado en 'Saltburn'. A través de su exploración de la culpa, la obsesión y el lado oscuro de la naturaleza humana, 'The Killing of a Sacred Deer' y 'Saltburn' Deja un impacto duradero en el espectador, desafiando su percepción del bien y del mal y dejándolo con una persistente sensación de inquietud.

4. Jardines grises (1975)

Dirigida por Albert y David Maysles, 'Grey Gardens' es un documental cautivador que explora las excéntricas vidas de Edith “Big Edie” Bouvier Beale y su hija Edith “Little Edie” Bouvier Beale, familiares de Jacqueline Kennedy Onassis. La película revela su existencia aislada en una mansión en decadencia, marcada por un glamour desvaído y una complejidad familiar. Al igual que 'Saltburn', 'Grey Gardens' examina detalladamente los matices psicológicos de las relaciones poco convencionales dentro de un entorno confinado. Ambos proyectos ofrecen una visión voyerista de la vida de los personajes, explorando la intersección de la riqueza, la excentricidad y la psique humana, lo que los convierte en estudios fascinantes sobre el arte de contar historias.

3. Mediodía Púrpura (1960)

Dirigida por René Clément, 'Purple Noon' es un thriller psicológico basado en la novela de Patricia Highsmith 'El talentoso señor Ripley'. Alain Delon interpreta a Tom Ripley, un personaje encantador pero moralmente ambiguo que se infiltra en la vida de su rico amigo Philippe Greenleaf. interpretado por Maurice Ronet. La película se desarrolla en un paraíso mediterráneo, haciéndose eco de los temas de suspenso que se encuentran en 'Saltburn'. Ambas películas exploran las complejidades del deseo, el privilegio y los giros psicológicos que surgen dentro de relaciones muy unidas. 'Purple Noon' y 'Saltburn' comparten una inclinación por profundizar en los rincones más oscuros de la naturaleza humana, creando historias atmosféricas de suspenso y ambigüedad moral que cautivan al público.

2. Ruleta china (1976)

Dirigida por Rainer Werner Fassbinder, 'Ruleta China' es un drama psicológico que se desarrolla en una apartada casa de campo. La trama gira en torno a la reunión de una familia disfuncional, y los secretos se desvelan a medida que deseos y resentimientos ocultos salen a la luz. Al igual que 'Saltburn', 'Chinese Roulette' profundiza en las complejidades de las relaciones humanas, explorando los rincones más oscuros del deseo y el engaño. La película de Fassbinder, que cuenta con un sólido reparto que incluye a Anna Karina, Margit Carstensen y Ulli Lommel, captura la tensión y las complejidades psicológicas dentro de un entorno confinado. Ambas películas combinan hábilmente elementos de suspenso y drama interpersonal, brindando al público narrativas que invitan a la reflexión y que revelan las capas del comportamiento humano y las expectativas sociales.

1. Llámame por tu nombre (2017)

' de Luca Guadagnino Llámame por tu nombre ' atrae a los espectadores a un romance bañado por el sol con el telón de fondo de la Italia de los años 80. La película traza delicadamente la floreciente relación entre Elio, interpretado por Timothée Chalamet, y Oliver, interpretado por Armie Hammer, durante un lánguido verano. La ingeniosa dirección de Guadagnino sumerge al público en una atmósfera sensual, donde el deseo hierve bajo la superficie. La narrativa se desarrolla con una exploración matizada del amor, la identidad y la naturaleza transitoria del tiempo. Si 'Saltburn' te cautivó con su intrincado retrato de las relaciones y su profundidad psicológica, 'Call Me by Your Name' te atrae como un viaje conmovedor, tejiendo un rico tapiz de emociones contra un telón de fondo visualmente encantador.