15 mejores películas de Mohanlal que debes ver

Los actores de cine pueden clasificarse ampliamente en dos: los que eligieron actuar como profesión y los que fueron elegidos por la propia profesión. Mohanlal Viswanathan Nair, conocido popularmente como Mohanlal, es uno de esos actores fabulosamente dotados de Kerala, India; quienes sin duda pueden incluirse en esta última categoría. Una carrera que ahora ha abarcado auspiciosamente más de 35 años, todavía nos deja asombrados en casi todas las actuaciones que retrata en la pantalla grande. A menudo referido como 'El actor completo' tanto por sus fanáticos como por sus simpatizantes, ha desempeñado muchos papeles en su vasta carrera, posiblemente con la perfección absoluta de que este atributo que posee nunca se ha sentido exagerado.

Durante un período en Malayalam Cinema, la mayoría de las películas se ocuparon de tramas realistas y naturalistas que requerían actores eficientemente versados ​​para interpretarlas de manera original y creíble; y se considera que Mohanlal es un gran genio cuando se trata de esto. Incluso cuando aparece en papeles de una versatilidad tan inmensa, sus personajes nunca han aparecido mucho más allá y siempre han sido convincentes. Time Magazine citó una vez que 'Mohanlal es la respuesta de la India a Marlon Brando'. Muchos otros actores famosos de toda la India, como Amitabh Bachchan y Rajinikanth, son grandes evaluadores de su trabajo. De hecho, es uno de los mejores actores que el país ha producido y posiblemente uno de los mejores del mundo también. Nosotros, en The Cinemaholic, ahora miramos hacia atrás y enumeramos las 15 mejores películas de Mohanlal. Puede ver algunas de estas mejores películas de Mohanlal en Netflix, Hulu o Amazon Prime.

15. Maestro (1997)

Empiece a levantar las cejas cuando le diga que esta fue la primera película malayalam seleccionada como la entrada oficial de la India a los Oscar. Esta fue una de esas películas que se adelantó a su tiempo y lugar. No abordó los temas habituales que las audiencias de Malayali solían ver y aparentemente no fue bien recibido durante el tiempo de su lanzamiento. Pero fue una de las películas más ambiciosamente fascinantes que Malayalam haya visto hasta ese momento y también tuvo un tema universalmente atractivo. Dirigido por Rajiv Anchal, este drama de fantasía que vincula al género tenía un elenco que todos eran igualmente buenos. Esta película es de naturaleza altamente metafórica, cuyos significados subyacentes pueden atribuirse a muchas cosas, no solo a nivel comunitario, sino también a nivel mundial. Como su propio nombre sugiere 'Gurú' (que significa 'Maestro'), esto puede ser una verdadera revelación y una puerta hacia la autorrealización. El desempeño de Mohanlal es diferente al de los demás, pero es realmente alucinante.

14. Thanmatra (2005)

Recuerdo que me emocioné al final de casi todas las películas del director Blessy, durante los días de mi infancia, y 'Thanmatra' también fue una así. Esta película sigue la vida de un hombre que desarrolla la enfermedad de Alzheimer y cómo reacciona la familia ante esta situación. La actuación de Mohanlal en esta película es sin duda una de las mejores de toda su carrera. Esta película fue adaptada de 'Orma' del legendario escritor y director P. Padmarajan. Aunque la mitad inicial de su papel fue del tipo habitual con el que se había enfrentado en el pasado, la segunda mitad exigió su potencial para estar en la cima y somos testigos de un acto que no se parece a ningún otro que haya hecho antes. Su hazaña nos hace darnos cuenta de la patética desolación de un hombre que ha perdido todos sus recuerdos, junto con los sueños y esperanzas de su vida que puede ser lo último que queremos como humano. Te atormenta emocionalmente cada vez que ves.

13. Nadodikkattu (1987)

El director Sathyan Anthikad fue uno de los verdaderos encantos de la industria cinematográfica de Kerala en su apogeo, y sus películas marcaron la búsqueda de la inocencia perdida, a menudo discutieron temas políticos y sobre todo su inigualable habilidad a la hora de dirigir este tipo de piezas que se acercan a los corazones de un Malayali ordinario. 'Nadodikkattu' es una de esas gemas de película con la majestuosa combinación de Mohanlal (como Dasan) y Sreenivasan (como Vijayan) cuyo éxito dio paso a dos películas más en esta serie. Esta película en otros niveles es una sátira cómica -que son la mayoría de las películas escritas por Sreenivasan- con la condición de que prevaleciera entonces en Kerala, donde el desempleo y la falta de oportunidades eran un problema grave y la gente comenzó a emigrar a otros países en busca de trabajo con la esperanza de salvar ellos mismos y sus familias. Los personajes de esta película son casi épicos como entonces, como lo son ahora, y los diálogos en este largometraje a menudo en las conversaciones diarias de Malayali. Vemos otra capa más de Mohanlal, aunque solo sea una pequeña adición a su alcance, donde hace papeles de comedia tan fáciles como un pastel.

12. Kilukkam (1991)

La asombrosa combinación Priyadarshan-Mohanlal es incomparable con la mayoría de las otras combinaciones actor-director en malayalam. Han hecho películas que igualmente han allanado el camino para los albores de sus carreras y siguen siendo frescas y perennes incluso ahora. 'Kilukkam' no es una excepción. Sigue siendo una de las mejores comedias hechas en malayalam. Una más de las películas de Mohanlal que puedes ver innumerables veces y disfrutar cada vez, la actuación de todos los demás actores importantes en esta película es casi inolvidable. Los actores Jagathy Sreekumar e Innocent solo te harán reír hasta la muerte. Ser malayali y no haber visto 'Kilukkam' a menudo se considera un pecado. Si no has visto esto, ¡te recomiendo seriamente que veas esto! Una de las películas de Mohanlal subestimadas.

11. Dasharatham (1989)

Mira la escena del clímax de esta película solo y luego dime que odias a Mohanlal. Sibi Malayil, otro gran director de su época, teje maravillosamente la trágica historia de un joven rico, pero infeliz e inmaduro en sus decisiones, a menudo controladas por el alcohol y sin intereses por nada, cuya vida da un giro cuando decide. tener un hijo mediante inseminación artificial y así ayudar a una familia que necesita dinero con urgencia. La película está maravillosamente escrita por A. K. Lohithadas, quien también tomó la valiente decisión de desarrollar una trama tan inminente en ese período, también es otra marca registrada de la película. Además, la música de la película de Johnson le da una inmensa profundidad emocional a la historia. La película es muy desgarradora, especialmente hacia el final y nos enseña lecciones muy valiosas.

10. Spadikam (1995)

El personaje más elegante de Mohanlal hasta la fecha, 'Spadikam' muestra nuevos niveles a los que puede viajar una película comercial absoluta si tiene alma y pureza en su creación. Su personaje 'Aadu Thoma' es vivazmente inspirador y uno de los más comentados en toda su carrera. A pesar de que lo presentaba golpeando a los villanos con estilos recién inventados y aplastándolos con entregas heroicas, el alma de la película radica en la representación sonora de la relación entre un padre y su hijo. Thilakan, uno de los artistas más auténticos de Kerala, aparece como 'Chacko Mash', el padre narcisista, un matemático y un maestro estricto que ya se separó de su hijo en sus primeros días cuando no se estaba convirtiendo en el niño que quería que fuera. ser. Luego, la película se desarrolla sobre cómo el hijo se convierte en un alborotador cuando sus verdaderas pasiones se desechan y cómo la vida de ambos depende de este choque entre ellos. Las hazañas de ambos artistas principales fueron crudas y, en última instancia, veraces hasta la médula.

9. Devasuram (1993)

Aunque la mayoría de los demás mencionados en esta lista son personajes a los que hizo bien, ni siquiera podemos imaginar otra cara para 'Mangalassery Neelakandan', el culto terrateniente feudal. Con esta película, literalmente se convirtió en el rostro de la masculinidad arrogante en Kerala, elevándose así hacia el estrellato y muchas otras películas que vinieron en el futuro hicieron un buen uso de esta imagen suya. Escrito por el apuesto guionista Ranjith y dirigido por el clásico I.V. Sasi presenta la narración épica de un período 'valluvanadan' en Kerala cuando los rituales arcaicos prevalecían entre la gente y solían ser controlados por este terrateniente feudal llamado 'thamburan'. En 2001 se estrenó una secuela de la película titulada 'Raavanaprabhu'.

8. Manichitrathazhu (1993)

Una película que he visto incontables veces, esta es fácilmente una de mis películas en malayalam favoritas de todos los tiempos. Aunque la película fue dirigida por Fazil, estaba formada por directores de segunda unidad igualmente talentosos como Priyadarsan, Sibi Malayil y muchos otros talentosos que contribuyeron a la película de una manera excelente. Sigue siendo uno de los mayores thrillers producidos en el cine indio. Casi todos los indios conocen esta película debido a su nueva versión en diferentes idiomas. El personaje principal de la película es Ganga, interpretado milagrosamente por la maravillosa Shobhana, que desarrolla un trastorno de personalidad múltiple durante su residencia en casa de su marido. Mohanlal aparece como el Dr. Sunny, el psiquiatra que viene a curar la enfermedad de otra mujer que se le atribuyó erróneamente. Términos como 'neurosis' y 'psicosis' se incorporaron al vocabulario común de Malayali como resultado de esto. En una encuesta en línea de 2013 realizada por IBN Live, “ Manichitrathazhu ” fue incluida en el segundo lugar en la Mejor película de todos los tiempos de la India.

7. Kaalapani (1996)

El lema de esta película durante su estreno fue 'Una película que debe ser vista por todos los indios', y 'Kaalapani', el drama histórico épico de Priyadrashan, exige exactamente eso. Las luchas por la independencia en toda la India, durante finales del siglo XIX y luego en medio siglo en el XX, vieron las atroces fachadas por las que atravesaba la gente, que a menudo las industrias cinematográficas indias pasan por alto. Pero, “Kaalapani” redefinió muchas ideas sobre las luchas humanas de aquellos tiempos que teníamos en esta parte del mundo. Esto también marcó una revelación hacia la noción de aspectos en la realización cinematográfica en Kerala, donde las películas experimentales de gran presupuesto con un reparto conjunto eran difíciles de conseguir, pero Priyadarshan y su equipo hicieron un trabajo fabulosamente maravilloso para presentar una representación tan épica, que fue una gran sorpresa. acto significativo de reconciliación.

La película transcurre principalmente en torno a una cárcel celular llamada 'Kaala Pani' en las islas Andaman y Nicobar, donde los sufrimientos de los presos y las conductas de los oficiales británicos hacia ellos se representan de manera bárbara. La película se construyó con un presupuesto muy grande y también obtuvo el lanzamiento más amplio para cualquier película en Kerala hasta entonces, pero fue bombardeada sin piedad en la taquilla. Incluso críticos famosos de la época destrozaron esta obra maestra. Pero surgió de las cenizas -como siempre lo hacen las verdaderas formas de arte- en la última parte del siglo y ahora es vista como una de las mejores películas que han salido de la India, y también una hazaña de oro en la carrera de todos los artistas. . Dudo seriamente que las percepciones de Malayali hacia las buenas películas no hayan mejorado todavía.

6. Sadayam (1992)

Siendo un artista de tanta experiencia en su campo de trabajo, a veces puede difamarlo. Un aspecto similar es que algunas de tus destacadas actuaciones se pasan por alto. En esa faceta, el 'Sadayam' de Mohanlal encabeza en su caso. Su hazaña más subestimada hasta la fecha, esta película vio otra combinación del director Sibi Malayil con él, que formó otra combinación mortal en esos tiempos, y fue escrita por el ilustre M. T. Vasudevan Nair. La película tenía una historia muy compleja llena de flashbacks y estudios de personajes auténticos, lo cual era muy raro en aquellos tiempos. Mohanlal apareció como 'Sathyanadhan', quien ahora está en la cárcel esperando el rastro de su muerte por matar a cuatro personas, incluidos dos niños.

Aunque esta premisa pueda parecerle muy oscura, la película muestra cómo la muerte llega como un salvador donde la vida es tan violentamente indignante que no hay nada aparentemente posible que pueda hacer al respecto. Las vidas humanas están enormemente interconectadas y, a veces, aquellos que están llenos de compasión hacia los demás son los que a menudo quedan en peligro y desprecio. La moralidad y la compasión pueden funcionar de diferentes maneras para todos, y esta película analiza un hecho en el que las defensas racionales y las leyes escritas de antemano pueden parecer irracionales a veces. La película también es un fuerte comentario contra la forma en que la sociedad juzga a las mujeres y también un mensaje para luchar con fuerza por sus derechos. El personaje de Mohanlal merecía muchas valoraciones por su papel, que muchos negaron sin ética.

5. Thoovanathumbikal (1987)

30 años después de su primera presentación, “Thoovanathumbikal” del gran P. Padmarajan de todos los tiempos, sigue siendo uno de los clásicos del cine malayalam. Esta es una de esas películas que puedes ver innumerables veces y aún no concebir completamente a qué profundidades viaja. Puede ser un cuento narrado melódicamente sobre el romance para algunos, una lectura filosóficamente oculta en los niveles duales de la psique humana para otro y el encuentro a uno mismo a través del amor y la compasión por una persona diferente. De cualquier manera que te conecte, la mayoría de los créditos van al guión maravillosamente detallado del propio director por lo que es abundantemente famoso.

Jayakrishnan (Mohanlal) es principalmente un tipo que exhibe comportamientos contradictorios entre diferentes personas, y aparentemente no sabe cómo reaccionar ante ciertas situaciones y no comprende su verdadero yo, y la película en un nivel muestra su búsqueda hacia esto. Esto ocurre principalmente cuando conoce a Clara (Sumalatha), una trabajadora sexual, para nada habitual, que creo que deberías experimentar únicamente de la propia película, porque 'Clara' es sin duda uno de los personajes femeninos más amplios que hay. apareció en películas malayalam. La lluvia es casi el personaje principal aquí. Como sugiere el título (traducido como 'Libélulas en la lluvia pulverizada'), la película viaja a un mundo místico, pero el clímax se vuelve más esperado por un ritual, que Padmarajan supuestamente hubiera querido que sucediera como podría ocurrir en el mundo real.

4. Bharatham (1991)

“Bharatham”, un drama musical escrito por A.K. Lohithadas y dirigido por Sibi Malayil se interpreta como el recuento del épico Ramayana desde la perspectiva de Bharatha. La película es muy apreciada debido a su impecabilidad a pesar de manejar un tema tentador y atrae a la audiencia de la manera más maravillosa. Ambientada en una familia de músicos Nambhoodiri donde la tradición del padre fallecido es llevada adelante por el hijo mayor (Nedumudi Venu), la película muestra cómo cae en el alcohol y desarrolla celos hacia su hermano (Mohanlal), quien obtiene una mayor atracción y aprecio que el que lo reemplaza en un evento particular. La película, por un lado, analiza la costumbre de defender las supersticiones ilógicas hacia el arte, en lugar de evaluar su verdadera forma. La percepción del Ramayana está bellamente representada donde el hermano menor toma el lugar del mayor, solo por su desprecio, y solo tiene admiración y respeto por él. El uso de música clásica y carnática en esta película fue muy notorio. Mohanlal recibió su primer premio nacional al Mejor Actor por esta película.

3. Kireedam (1989)

Sin embargo, otra convincente colaboración de Mohanlal-Sibi Malayil, 'Kireedam' es una descripción desgarradora de las luchas de un hombre común cuyo destino es casi opuesto a lo que esperamos y cómo evoluciona su trágica historia. Explora cómo la sociedad tipifica a las personas y las obliga a actuar de esa manera, les guste o no. La trama de la película es una de esas gemas raras con las que te encontrarás y te enredará emocionalmente con el personaje principal en casi todas las escenas. El dúo Thilakan-Mohanlal, padre e hijo, es incomparable, cuyas actuaciones te agotarán al final del día. Existen estas oscuras fachadas de la sociedad, en gran parte desconocidas por la mayoría, cuyas influencias pueden afectarte de una manera inimaginable, que es exactamente lo que la película investiga de una manera simple pero enormemente eficiente. La película llama a esto el 'trono' (también la traducción del título) dado por la sociedad, que es una metáfora despiadada sobre la falta de veracidad y la búsqueda de poder entre las personas.

2. Iruvar (1997)

La única película que no es malayalam en la lista y no hace falta decirlo, una de las películas más profundas que han salido de la India, 'Iruvar' de Maniratnam mostró el carisma y la variedad de Mohanlal. También contó con la presentación debut de la ex Miss Mundo Aishwarya Rai, quien aparece en múltiples roles. La película gira en torno a la segunda mitad del siglo XX contando la historia de dos amigos y los acontecimientos paralelos de sus vidas. Generalmente se cree que se basa en la relación entre los dos maestros de Tamilnadu, MGR y Karunanidhi. De hecho, la película trató un tema muy delicado y enfrentó muchos problemas, primero desde la junta de censura y luego durante el tiempo de su estreno inicial. La música de A. R. Rahman y la cinematografía de Santhosh Sivan fueron impecables, quienes fueron apreciadas con muchos elogios. Además, esta película salió durante una época de la era Maniratnam y él mismo la considera su mejor película y también ha inspirado a muchos otros directores como Gautham Menon. Es una visita obligada para todos los amantes del cine indio.

1. Vanaprastham (1999)

En la vida real o en el arte, existe algo llamado acto de cambio de vida. Desde el punto de vista de un verdadero actor, puede vivir todos los días con la esperanza de realizar tal acto al día siguiente o al otro, que podría ser la máxima satisfacción para él. En la película dramática de 1999 de Shaji N Karun 'Vanaprastham', Mohnalal ofrece su interpretación que cambia la vida y, por lo tanto, redefine todos los conceptos de actuación material que el ser humano haya inventado. Después de ver esta película, un técnico francés citó la famosa frase: 'Lo único que este tipo ha hecho mal es nacer en esta parte del mundo, y si hubiera nacido en otro lugar podría haber ganado muchos premios Oscar'.

La trama se centra esencialmente en Kunhikuttan (Mohanlal), un artista Kathakali que se convierte en el objeto del deseo y aparente engaño de Subhadra (Suhasini), la sobrina del Maharaja. Cuando ve a Kunhikuttan portay Arjuna durante una actuación de Kathakali para el Rey, se queda hipnotizada. A medida que avanza la historia, vemos que claramente confunde a Kunhikuttan interpretando a Arjuna con el Arjuna real. Una relación romántica entre los dos produce un hijo que Subhadra retiene de Kunhikuttan, agregando cruelmente el insulto a la herida de un hombre al que su padre propietario le negó el reconocimiento legítimo y ahora se le niega el acceso a su único hijo. Aunque 'Kathakali' es una forma de arte que requiere décadas de paciencia y estudio para saber lo mínimo, la dedicación de Mohanlal se ve en todas partes. Aparentemente, puede que sea la mejor película india que jamás haya visto.