En 'All of Us Strangers', Andrew Haigh cuenta la historia del amor en dos formas distintas pero intrincadamente conectadas. Un guionista de mediana edad, Adam, se topa con un incipiente romance con el enigmáticamente misterioso Harry, su vecino en un complejo de apartamentos escasamente poblado. A medida que la delicada relación crece, acurrucándose en los surcos de la del escritor vida, obliga a Adam a recordar su pasado. Así, el hombre se encuentra volviendo a su infancia casa suburbana, donde, para su sorpresa, sus padres parecen todavía residir: los mismos padres que murieron hace 30 años en un trágico accidente automovilístico.
La película, que narra una historia metafísica sobre un hombre que perdió a sus padres solo para encontrar otra oportunidad de conocerlos como adulto, está llena de cruda emocionalidad mientras gira en torno a un momento conmovedor en la vida de Adam. Por lo tanto, considerando la pura autenticidad detrás de las relaciones de Adam, tanto con su pareja, Harry, como con sus padres casi fantasmales, la película obliga a los espectadores a preguntarse si tiene alguna base en una historia real.
'All of Us Strangers' no se basa en una historia real, pero tiene ricos orígenes detrás. A primera vista, la película puede identificarse fácilmente como una adaptación parcial de la novela de Taichi Yamada de 1987, titulada simplemente 'Strangers'. El libro, escrito originalmente en japonés y luego traducido al inglés por Wayne P. Lammers, presenta una historia similar en ritmos narrativos y resonancia temática de la película de Haigh. Sigue al protagonista literario, Hideo Harada, un divorciado Adicto al trabajo que se topa con una pareja con un parecido sorprendente con sus padres y entabla amistad con ellos.
La novela se basa lentamente en la misteriosa aparición de los padres de Harada, fallecidos hace mucho tiempo. Como tal, profundiza en la fantasía excéntrica pero autoindulgente del hombre que consigue revivir junto a sus padres, pero esta vez como adulto. La premisa, en particular, aunque extraña y extravagante, sigue siendo increíblemente identificable para casi todas las personas en todo el mundo. La idea ciertamente cautivó al cineasta Haigh, y el libro lo inspiró a escribir el guión de lo que se convertiría en 'Todos nosotros extraños'.
“El solo hecho de poder tener una conversación con ellos como iguales en un momento determinado fue fascinante para mí”, dijo Haigh, quien dirigió y escribió la película. 'Y no pude evitar pensar que todos querrían tener esa conversación con sus padres si pudieran'.
Sin embargo, en su interpretación de la historia, Haigh añadió un detalle que distingue la película de la novela y al mismo tiempo define la narrativa de la primera de manera sustancial: el romance queer central entre Adam y Harry. “Es [La película] trata sobre una relación gay, y no me avergüenzo ni tengo ningún escrúpulo por eso”, compartió el cineasta en una conversación con IndieWire . 'Era importante que eso pareciera realmente auténtico al mismo tiempo, pero que al mismo tiempo contara algo más amplio'.
Cuando se trata de la historia de Adam, Haigh infundió muchas de sus experiencias y emociones personales en el personaje y la progresión de su trama. Desde utilizar la casa de su propia infancia como telón de fondo para los inexplicables encuentros de Adam con sus padres no-muertos hasta el personaje que vive con la banda sonora de la juventud del cineasta, Haigh empleó todos los recursos personales a su alcance para garantizar la máxima autenticidad emocional en su película. En consecuencia, lo mismo resultó en una relación inherentemente autobiográfica, pero no del todo, entre el artista y su arte.
El ejemplo más apropiado de la historia de Adam paralela a la vida real de Haigh proviene del momento crucial en la narrativa del primero, en el que se encuentra frente a su padre, tan joven como era hace 30 años, mientras Adam tiene la oportunidad de hablar con él. La noche antes de que se rodara esta escena, Haigh tuvo una conversación igualmente desalentadora con su propio padre. 'Mi padre sufrió un deterioro de la demencia mientras yo escribía y hacía la película', compartió Haigh con don . “Él tiene un recuerdo mío, pero me preguntó si tenía esposa. De repente me sentí joven otra vez, a punto de confesarle a mi papá”.
Como tal, si bien la historia de Adam sigue siendo ficticia sin necesariamente compartir una base en la vida real de Haigh, existe una conexión innegable entre los dos. De manera similar, el actor Andrew Scott, quien dirige la historia como Adam, el personaje principal, también encontró intrincados puntos de identificación entre él y su personaje en pantalla. 'Él [Scott] dijo, Dios mío, has escrito un guión sobre mí', dijo Haigh.
Dado que la película está ambientada en la época contemporánea, el personaje de Adam creció en la misma época que Haigh y Scott, quienes tienen edades similares. Por lo tanto, estos tres individuos crecieron en el años 80 , la época de la crisis del SIDA, cuando la homofobia campaba a sus anchas en la sociedad. Como tal, Haigh y Scott entendieron la experiencia de Adam de una manera increíblemente íntima, cada uno personalmente familiarizado con el mismo tipo de dolor.
'El mundo puede haber olvidado cómo nos trataron, pero nosotros no hemos olvidado cómo nos trataron y cómo nos sentimos', dijo el cineasta. Por lo tanto, al crear el personaje de Adam, tanto Haigh como Scott se vieron a sí mismos en sus experiencias y aportaron un realismo único a su personaje.
Aunque la identidad queer de Adam y su relación con Harry constituyen piedras angulares inmensamente significativas de la película, la ejecución de la historia sigue siendo universalmente identificable. La historia de Adam, en la que se vuelve a conectar con sus padres de una manera imposible, donde son los mismos adultos de los que se mantuvo oculto cuando era niño, pero que desde entonces ha crecido, presenta una experiencia catártica que los espectadores no pueden evitar sentirse atraídos. a.
De hecho, después del estreno de la película en el Festival de Cine de Telluride, Haigh se encontró con personas, desde niños hasta padres, tanto heterosexuales como homosexuales, que resonaron con la película de manera significativa. En su observación, el cineasta notó que 'Todos nosotros extraños' a menudo afectaba a las personas de una manera que las obligaba a buscar su soledad para, tal vez, pensar en sus propias vidas.
Como cineasta, Haigh siempre tuvo la intención de que la historia tuviera este efecto. “Quería que [la película] fuera una especie de abrazo compasivo, para decirle a la gente: sé que las cosas son realmente bastante difíciles”, dijo el cineasta. “Pueden ser difíciles si creciste siendo gay; pueden ser difíciles si estás de duelo. Las cosas son realmente jodidamente difíciles”.