¿Apocalipsis ahora se basa en una historia real?

La película de guerra psicológica de 1979 del director del autor Francis Ford Coppola 'Apocalypse Now' no necesita presentación para los amantes del cine. Una sátira en su máxima expresión, la película clásica es también una retrospectiva de la oscura historia de la guerra de Vietnam, cuyo descontento definió a una generación rebelde. La historia, en gran parte episódica, sigue al despreocupado capitán Benjamin Willard. Se une a un bote patrullero de la Marina de los EE. UU. Para penetrar en las selvas brumosas y distópicas de Vietnam y llegar al otro lado de la civilización, para localizar una especie de semidiós carismático. El viaje está plagado de peligros interminables, miedo inquietante y algunas travesuras surrealistas.

El elenco repleto de estrellas incluye a Marlon Brando, Robert Duvall y Martin Sheen. Las escenas y los diálogos de la película se han arraigado en la cultura popular, desde la primera secuencia de flashback con bombas de fondo con The Doors sonando de fondo hasta el inexpresivo Charlie don’t surf. escena. Sin embargo, es posible que se pregunte cómo se concibió la historia épica y si hay una pizca de verdad en ella. Bueno, en ese caso, indaguemos más profundamente.

¿Apocalipsis ahora se basa en hechos reales?

No, 'Apocalypse Now' no se basa en una historia real. El telón de fondo de la película de la Guerra de Vietnam puede tener sus raíces en la realidad. Aún así, la historia central de un protagonista espectador que penetra a través de los ríos en busca de un capitán deshonesto es completamente ficticia. El coronel de las Fuerzas Especiales de Estados Unidos, Walter E. Kurtz, puede tener más que ver con Joseph Conrad que con la guerra de Vietnam en sí. John Milius, de la fama de 'Dirty Harry', escribió el guión junto con Coppola, y las narraciones fueron escritas por el corresponsal de guerra y autor Michael Herr.

Era el año 1967. La guerra de Vietnam se estaba librando en fronteras lejanas y las emociones reprimidas de una subcultura juvenil emergente definieron una era. El cineasta y guionista John Milius consiguió un trabajo como asistente de dirección de Coppola en el set de 'The Rain People'. El propio Milius quería ser voluntario para la guerra, pero no lo dejaron porque tenía asma. Tras el revés, los amigos Steven Spielberg y George Lucas animaron a Milius a escribir un guión cinematográfico sobre la guerra de Vietnam.

Durante los días universitarios de Milius, su profesor de inglés Irwin Blacker desafió a la clase diciendo que ninguna adaptación cinematográfica había capturado por completo la brillantez de la épica novela de Joseph Conrad 'El corazón de las tinieblas'. Milius había leído la historia en su adolescencia, y tomó la de Blacker. desafío como aportación creativa.

Sin embargo, seguir ciegamente todo el libro habría sido demasiado fácil y, por lo tanto, Milius pensó en cambiar el telón de fondo del Congo a un Vietnam más relevante políticamente. Buscó usar la historia como una alegoría y, en definitiva, la película se desvía bastante del libro mientras mantiene el enigma de Mistah Kurtz como núcleo. Milius encontró el nombre de una insignia de botón hippie de los años 60 que decía: Nirvana Now; modificó el eslogan para 'Apocalipsis ahora'.

Se incorporaron algunas anécdotas reales para que la historia pareciera plausible. La escena de Playboy Playmates se basó en una visita real a Vietnam de la Playmate del año de 1965, Jo Collins. Muy popular entre las tropas, también fue nombrada G.I. En la película, el papel fue interpretado por Cynthia Wood, la Playmate del año de 1974.

En otra escena memorable en la cantina, el Teniente Coronel Kilgore felicita a un Viet Kong que aparentemente luchó durante días sin las entrañas. La escena se basó en las experiencias de un luchador de VC real documentado por el fotoperiodista Philip Jones Griffiths. Sin embargo, otras situaciones y frases memorables como Me encanta el olor a napalm por la mañana eran puramente imaginarias.

Al principio se desempeñó como productor ejecutivo, Coppola le encargó a Milius que escribiera el guión con $ 15,000 por adelantado y prometió agregar otros $ 10,000 si la producción estaba encendida. Milius afirmó haber terminado el guión en 1969, mientras Coppola intentó llegar a un acuerdo con Warner Brothers para financiar la película. George Lucas iba a dirigir la película, quien optó por una estructura de falso documental mientras la guerra aún estaba en su apogeo.

Sin embargo, después de que fracasara el trato con los hermanos Warner, el proyecto se archivó durante varios años. Coppola se puso a trabajar con 'El Padrino' y su secuela 'El Padrino II'. Para 1975, la guerra había terminado, pero Lucas tenía planes diferentes tras el éxito de su innovadora aventura de ciencia ficción 'THX 1138'. Estaba ocupado creando un universo cinematográfico en 'Star Wars' (1977), y como Milius no estaba dispuesto a dirigir la película, Coppola finalmente tuvo que tomar el timón.

La magnánima visión de Coppola se inspiró en la epopeya histórica del autor alemán Warner Herzog 'Aguirre: la ira de Dios', recordó más tarde el director. Inicialmente programada para ser un rodaje de cinco meses, la película se hizo famosa por extenderse durante más de un año, y el gasto en costos prácticamente se duplicó durante el rodaje. El proyecto sufrió un retraso debido a El tifón Olga destroza virtualmente los platós y Martin Sheen sufrió un infarto. Con más de 200 horas de metraje filmado, la edición también fue una tarea ardua. La primera explosión wagneriana tardó alrededor de un año en perfeccionarse.

La película comienza con la fascinante canción de The Doors, The End. Milius escribió el guión mientras escuchaba temas de Richard Wagner y The Doors. Este último, para él, representaba la esencia de la guerra. Según los informes, los miembros de la banda se sorprendieron cuando se enteraron de esta interpretación, aunque el padre de Jim Morrison, George S. Morrison, era un almirante condecorado de la Marina de los EE. UU. Coppola asistió a la escuela de cine de UCLA con miembros de la banda, incluido Jim Morrison. Morrison acordó dejar que Coppola usara sus grabaciones maestras para la película.

El corte inicial, que duró alrededor de cinco horas y media, se marcó utilizando exclusivamente canciones de The Doors. Sin embargo, Coppola luego armó una partitura original mientras resaltaba la única obra maestra de The Doors. Un poema de Morrison también apareció en la película, pero la escena se eliminó más tarde. El poema, llamado 'Carta de la Sra. Kurtz', es la letra aparente que el personaje de Martin Sheen puede verse leyendo en la escena eliminada.

La actuación culminante de la tribu local Ifugao también fue real. El ritual sistémico de sacrificar un búfalo de agua con un machete es algo que Coppola experimentó con su esposa antes de colocarlo en la película. Puedes encontrar más de estas extrañas experiencias de hacer esta película en el documental de Eleanor Coppola, 'Hearts of Darkness: A Filmmaker's Apocalypse'. Todo se construyó desde cero, incluido el sitio aparente del templo abandonado de Angkor, pero la película se vuelve demasiado real a través de su exploración oportuna del espectáculo errático de la guerra.