'Downton Abbey': lecciones aprendidas después de seis temporadas
Downton Abbey se sirvió su última taza de té, ató su último estuche de viaje al automóvil, envió su última reacción incómoda a un bon mot ligeramente ingenioso. La lección del final de la serie del domingo fue que todo melodrama complicado requiere una multiplicidad de finales felices, sin importar cuán apresuradamente se logre. La lección de la longevidad y la inmensa popularidad del programa fue que incluso en la era de la televisión Very Serious, nuestro mayor apetito es el puro escapismo, y una vez que estamos enganchados, realmente no nos damos cuenta de si lo que nos sirven se vuelve cada vez menos. sabroso.
Para ser justos, los creadores y productores de Downton nunca hicieron grandes afirmaciones sobre el valor perdurable del programa y murmuraron modestas expresiones de sorpresa sobre su estatus como un monstruo cultural. Desde una perspectiva más amplia, no es probable que forme parte del canon de Peak TV. (Dallas recibió aproximadamente la misma cantidad de atención en su momento, por algunas de las mismas razones). Los atracones futuros, que no se ven atrapados en la marejada comunal, pueden encontrarse avanzando rápidamente hacia los puntos en los que Maggie Smith abre la boca.
ImagenCrédito...Nick Briggs / Carnival Film & Television Limited por Obra maestra
A lo largo de seis temporadas en ITV en Gran Bretaña y PBS en los Estados Unidos, Julian Fellowes, quien escribió los 52 episodios, soltó lágrimas y risas (bueno, risas) y ocasionales sorpresas violentas o aventuras sexuales traviesas. Fue una hazaña asombrosa de resistencia e invención, empequeñeciendo la producción de otros escritores de televisión de autor. Pero el tipo de melodrama cómico brillante mezclado con comentarios sociales que perfeccionó en la primera temporada no puede ser un trabajo fácil, y ya había indicios de que estaba trabajando en la segunda temporada.
A medida que este espectáculo se acercaba a la línea de meta en las últimas semanas, la acción se extendió de 1912 a 1925, aunque nadie parecía tener 13 años más viejo, hubo un número creciente de escenas en las que no sucedió nada, excepto que se movieron los muebles de la trama. alrededor en preparación para una última gran fiesta.
ImagenCrédito...Nick Briggs / Carnival Film & Television Limited por Obra maestra
Esa velada llegó el domingo y fue previsiblemente optimista, contra la corriente de un programa cuyas historias a menudo involucraban muerte, enfermedad, crimen, manipulación y ruina romántica. El final tuvo sus elementos agridulces, especialmente la repentina aparición de parálisis en el mayordomo, Carson (Jim Carter), cuya determinación de mantener una fachada de negocios como de costumbre encapsuló toda la serie.
Pero este episodio fue principalmente un largo desmayo, que comenzó con el regreso de Bertie (el excelente Harry Hadden-Paton), con la cola entre las colas, para casarse con la sufrida Lady Edith (Laura Carmichael), una reunión tan obligatoria que se desarrolló. como un largo anticlímax. Otros tortolitos, cuya idoneidad el uno para el otro era obvia para nosotros, finalmente se superaron y formaron pareja: la doncella de cocina Daisy y el lacayo Andy; la valiente Isobel y el papa Lord Merton; tal vez incluso el salvajemente despistado Molesley y el ex convicto Baxter.
Consciente de no pisarle los pies a Edith, Fellowes había casado a su hermana, Lady Mary (Michelle Dockery), con el entusiasta de las carreras Henry Talbot (Matthew Goode) en el episodio anterior. Mary había sido un personaje cada vez menos atractivo y poco interesante desde la muerte de su primer marido, Matthew, en la temporada 3, y el último suspiro, el romance de la última temporada con Henry fue una reunión de pescado frío, un verdadero buffet de salmón escalfado.
La serie de relaciones menos que brillantes de Mary señaló un problema con Downton Abbey, y podría indicar por qué el señor Fellowes tendía a recurrir al morbo: no es muy bueno con el amor. Pareja tras pareja hablaba sin cesar y mostraba poco o ningún sentimiento real (las excepciones eran Lady Sybil y Tom Branson y, en menor medida, Anna y el Sr. Bates). Hubo dos grandes romances en Downton, ambos del mismo sexo: entre Robert, el conde de Grantham (Hugh Bonneville) y su mayordomo, Carson; y entre Violet, la condesa viuda (Maggie Smith) e Isobel (Penelope Wilton), el modelo del sentido común y la modernidad.
Esas dos parejas recibieron las escenas finales de la serie, para pronunciar homilías sobre la vida y el cambio. Fue una despedida apropiada para el programa, cuya gloria principal a lo largo de los años fue la oportunidad que brindó a los espectadores de disfrutar de un cierto tipo de actor británico, equipado con la técnica y la expresividad necesarias para animar los personajes de comedia de salón de Fellowes. Sr. Bonneville; Sra. Wilton; Dan Stevens como Matthew; Lily James como Lady Rose; y, lo que es más memorable, la Sra. Smith como la magníficamente cortés Violet; le debemos al Sr. Fellowes y su equipo de productores nuestra gratitud por ponernos en esa compañía durante 52 semanas.