Las películas de 'Step Up' juntas son probablemente las películas de baile más importantes de todos los tiempos. Por tanto, constituyen una serie que tiene un atractivo universal. Lo que, obviamente, hace que la franquicia genere ganancias. Y como observamos a menudo, cuando una franquicia comienza a ganar dinero, no hay forma de detenerla hasta o después del punto de saturación, ejem, ¡Rápido y Furioso! Sin embargo, hay que decir que estas películas merecen cierta holgura. En primer lugar, las películas deportivas o las películas basadas en artes como la música y la danza son difíciles de escribir. Simplemente no se pueden inventar historias diferentes. Y, cuando tienen que seguir escribiendo secuela tras secuela, es inminente que se les acaben las ideas.
En segundo lugar, toda la franquicia depende de la coreografía de baile y la cinematografía. La edición y la dirección de arte están cerca de los subcampeones de esos dos departamentos. Todos los demás departamentos, que se supone deben hacer o deshacer una película normal, como la escritura, la dirección y la actuación, quedan en segundo plano. Entonces, si esos pocos campos esenciales no logran alcanzar el objetivo, incluso por unos pocos centímetros, toda la película fracasa. Afortunadamente para las películas de 'Step Up', esto no ha sido un gran problema.
Finalmente, la mayoría de las franquicias tienen un protagonista principal o un grupo central de personajes principales. Estos personajes forman un puente entre la película y sus secuelas, además de ser el coeficiente emocional con el que se conectan los fanáticos y la audiencia. Las películas 'Step Up' no utilizan esta fórmula. En cambio, la danza es la única conexión entre dos películas de 'Step Up', lo que fácilmente podría funcionar en su contra. Por supuesto, la interpretación de Sean de Ryan Guzman es una excepción. A pesar de todos estos factores que van en contra de la franquicia, se las arregla para mantenerse fiel a su audiencia y brindarles lo que necesitan, bailar. En este artículo, evalúo todas las películas que saldrán de la franquicia. Aquí está la lista de todas las películas de 'Step Up' clasificadas de peor a mejor.
Como dije antes, las películas de 'Step Up' no siguen los mismos personajes. Pero supongo que traen consigo a los bailarines de apoyo y modifican un poco sus historias. Sin embargo, me decepcionó un poco no ver bailar mucho a Alyson Stoner. Siento que la primera película es la mejor. Esto no debería ser una gran sorpresa si se da cuenta de que casi todas las listas de clasificación de secuelas colocan a la primera película en el primer lugar. El primer 'Step Up' se destaca porque muestra un lado más clásico de la danza y el resto de las películas muestran un estilo más hip-hop / popular con muchos enfrentamientos y actuando con dureza sin ninguna razón real. La mayoría de sus secuelas no lo logran.
'Step Up All In' simplemente no parece que haya ninguna pasión o motivación. Es como, 'aquí hay un escenario, agregue algunos accesorios y baile'. Todavía es entretenido, supongo. Hay algunas cosas interesantes aquí. No es necesario entrar en detalles sobre por qué bailan en una competencia, si te gusta el baile de las películas anteriores, definitivamente lo disfrutarás en esta. Mira algo más para la actuación o la historia. El baile es, con mucho, uno de los mejores que he visto en la pantalla.
Es bastante difícil idear conceptos y movimientos de baile originales, así que hay que reconocerlos. La actuación es bastante mediocre. Hay muchas partes que son un poco incómodas y están demasiado escritas. Las emociones no se transmiten tan bien. Todos los personajes parecen reencarnaciones de los personajes de versiones anteriores de la película. Hay una mínima originalidad. Aunque, crédito a la coreografía, ya que es la única pieza tolerable de la película. La trama también es fácil de seguir y, obviamente, es predecible que la trama sea predecible.
Abandonado por su equipo de baile, Sean rápidamente ensambla uno nuevo con la ayuda de un amigo cercano para competir en un reality show llamado “The Vortex”, que premiará a su ganador con un contrato de tres años. Las cosas no resultarán tan fáciles ya que el pasado reciente vendrá a perseguirlo, mientras que su mente tenderá a poner en peligro su relación con la chica que le gusta. Agregue una conquista sospechosa a la imagen y obtendrá una película que sobresale a través de la música y la danza, pero no proporciona una buena trama o una historia romántica seria. Es simplemente muy cliché y demasiado predecible para ser una buena historia y demasiado superficial en términos de romance.
El aspecto 3D se hace bastante bien con los movimientos de baile y los efectos de baile en tu cara. Sin embargo, no puedo evitar tener la sensación de que no se hizo en todo su potencial y estoy seguro de que la secuela de esta película remediará eso. No creo que los movimientos de baile hayan sido coreografiados teniendo en cuenta el 3D. Las tramas y subtramas son lo suficientemente buenas para impulsar la historia, pero no demasiado dominantes como para quitarle algo al baile. El único problema que sentí fue que, a partir del vasto grupo de actores secundarios y bailarines, la historia se centra directamente en el protagonista.
El otro aspecto incómodo fue la colocación de productos y las salpicaduras de marca. Supongo que muchas películas están haciendo esto para ayudar a presupuestar, pero cuando los personajes comienzan a brotar sobre alguna marca de zapatos o cuando la competencia de baile clandestina tiene un enorme cartel de producto en la pared, realmente duele la película ya que te saca de su mundo y te das cuenta de que estás en un cine y estás viendo un anuncio o colocación de productos. No toma mucho tiempo para que estalle la primera secuencia de baile, y algunas de las mejores partes involucran desafíos improvisados, montajes introductorios de personajes y montajes de entrenamiento mientras los Piratas experimentan sus propios ensayos.
Independientemente de los problemas que tengan estos adolescentes, todo es secundario al propósito de hacer la película. Claro, tienes al marginado que no se ve bien y tiene prejuicios, un hermano menor típico que intenta salir de las sombras de su hermano más ilustre que ahora es director de escuela, y algunos incluso pueden considerar condescendiente tener un personaje asiático. que habla con un acento gracioso. Demasiados personajes y todos resultan ser unidimensionales y de cartón. Pero dejando de lado toda esa construcción de camaradería, que es el pegamento de las fórmulas, el atractivo principal son, sin duda, los movimientos de baile callejero.
Apuesto a que todos en la audiencia, que son en su mayoría adolescentes en el baile de forma libre, disfrutarán de todos los movimientos que el elenco puso en exhibición. Y hay un montón de piezas a balón parado para que uno se quede boquiabierto. Sin embargo, en mi opinión personal, poco parecida al baile, el baile aquí palidece en comparación con el primero. Lo que hizo que el primero fuera interesante de ver es la fusión de dos escuelas de pensamiento diferentes y hacer que se unan para un final explosivo que valió la pena la espera. Aquí, es más improvisación, e incluso entonces, no puedes dejar de notar los estilos muy individualistas que se destacan por sí solos, ni por un minuto tratando de mezclarte con el resto del equipo.
Reunirse para el final esperado también fue muy escenificado y forzado, y de ninguna manera, dado el desarrollo de la historia, pueden lograr algo así. Aun así, en lugar de un acto coherente, se obtienen muchas secuencias cortas desarticuladas que encajan a la fuerza. Desafortunadamente, no es muy efectivo o es interesante sentarse. Así que voy a decir que Step Up 2 the Streets está estrictamente destinado a los fanáticos del baile callejero, de lo contrario, esto hace que la primera película parezca un acto de clase en sí mismo.
No estoy seguro de cuántas películas de la franquicia Step Up puede haber, pero mientras haya nuevos coreógrafos emocionantes ansiosos por mostrar lo que tienen bajo la manga y actores / bailarines dispuestos a arriesgarse, entonces probablemente siempre habrá espacio para que cualquier historia se ensamble para que una serie de bailes coreografiados funcionen en una película. El primero podría decirse que lanzó la carrera de Channing Tatum y ha inspirado a varias otras películas de danza para que salgan a la luz en el momento justo, Step Up Revolution continúa en la fórmula que atraerá de inmediato a todos los fanáticos de las películas de danza y a aquellos que buscan inspirarse. incorporando algunos movimientos en sus propias rutinas.
La acción ahora se traslada a Miami, donde un grupo de flash mobbers ganan notoriedad a través de sus acrobacias de la mafia, aparentemente sin mucho objetivo más que mostrar al mundo lo que pueden hacer, sacar un estrellato en Internet de sus actuaciones, ganar millones de visitas. , antes de que se revele que será para algún tipo de competencia, donde 10 millones de visitas en un canal similar a Youtube les harán ganar esa olla de oro valorada en unos cien mil dólares. Entonces, ¿qué mejor manera que reunir un equipo de personas con ideas afines que puedan bailar, diseñar y llevar a cabo un elaborado flash mob que involucre baile, y ver crecer su fama o infamia?
Puede que no sea mucho, pero te deja preguntándote cómo el arte de performance puede fácilmente ser una fuerza galvanizadora a través de la transformación en arte de protesta, haciendo una declaración de intenciones cuando no estás de acuerdo con ciertas políticas, pero haciéndolo de una manera no violenta y entretenida. conducta. Con personajes especializados en el equipo esta vez, desde DJs hasta artistas callejeros, busque las piezas de arte sorpresa que vienen con las actuaciones de la mafia, reveladas al final y, por lo general, toda la obra maestra. Una recomendación definitiva para los amantes del cine dance.
Sin embargo, la historia no es nada del otro mundo. Se apegó a la fórmula con pistas que no se llevan bien y, sin embargo, se ajustan como un guante a medida que calientan tanto la pista de baile como los corazones de los demás. Es tu pareja habitual de chico malo y chica buena, con la inspiración que se va contagiando, y la habitual mezcla de basura blanca y estratos superiores de la sociedad y exploración de las diferencias, o tal vez, algunas similitudes. Al igual que sus movimientos de baile, la historia es una fusión de improvisación y estructura, por lo que a pesar del tinte de familiaridad, probablemente la perdonarás, ya que te permite dar un salto cuántico para adentrarte de lleno en el esquema de las cosas.
Pero antes de descartar esto como otra película de baile corriente, en realidad es adecuadamente entretenida y fusionada con una cantidad adecuada de drama, para fines de desarrollo de personajes. Perseguir los sueños, estar a la altura de las promesas hechas, estar ahí para los amigos, estas son solo algunas de las tramas secundarias cansadas pero probadas que hacen su ronda habitual en la película. Como siempre, nunca puedes ver la secuencia de baile completa durante los ensayos, hasta el final, cuando llega el momento de lucirse con el vestido completo. Y la directora Anne Fletcher, que coreografió movimientos para muchas películas, lo hace de manera brillante. Valió la pena la espera, incluso si todo terminó de una manera dulce y empalagosa.
A pesar de que retrata la música hip-hop, no tenía un lenguaje soez tan fuerte que no se podía pensar más allá de la música, como muchas de las películas de baile. El baile era fantástico y no podía quedarme quieto en mi silla y quería saltar y bailar con ellos. Esta película todavía me da un buen presentimiento sobre la vida en general y espero que aquellos que tienen una vida menos encantadora reconozcan como lo hizo Tyler que si quieres algo lo suficiente, solo tienes que trabajar por ello. Channing Tatum te desmayará si lo dejas.