El 'amor' es la emoción humana representada con más frecuencia en los esfuerzos artísticos en todo el mundo, desde los albores de la conciencia. A pesar de todas las demás piezas musicales, películas, novelas y poemas que tratan del amor como premisa central, la emoción nunca ha sido definida por una descripción única y universalmente aceptada. Probablemente, eso es lo que hace que la emoción sea tan atractiva, casi como una ecuación matemática sin solución. La belleza del amor radica en su imprevisibilidad; el amor puede ocurrir en cualquier lugar, con cualquiera, y duran cantidades variables de tiempo. Para colmo, una variedad de instintos pueden estimular este lanzamiento inicial de Oxycontin; desde lo sexual, lo emocional, lo reconfortante, cualquier cosa.
Ahora, si trato de adoptar la postura modernista de que el amor no tiene por qué ser necesariamente eterno, me arriesgo a ofender a los 'románticos', mientras que una postura rígida de 'amor a primera vista', 'hasta que la muerte nos separe' permitirá que el burla de los pensadores más pragmáticos. Más específicamente, el amor romántico complica aún más la emoción ya turbia con la dinámica física adicional. El amor no correspondido y su eventual reciprocidad se ha convertido en una fórmula de éxito de taquilla para los estudios de Hollywood desde sus inicios. Algunas de las películas estadounidenses más taquilleras e icónicas como 'Lo que el viento se llevó', 'Casablanca', 'Titanic' han sido, por tanto, esencialmente historias de amor.
A diferencia de la anticuada aceptación 'romántica' del fenómeno del 'amor a primera vista', un concepto más pragmático y racional del amor desarrollado en el arte, después de la 'Revolución Industrial'. A medida que el mundo entraba en una era con una comprensión más calculadora, la definición de amor también cambió en el proceso. El amor ya no era un instinto; sino una decisión más consciente del espectador. Por lo tanto, la mayoría de las veces se vio que la amistad o familiaridad entre los participantes se convirtió en un requisito previo para que floreciera el amor.
No pasó mucho tiempo antes de que esta representación modernizada del amor en el siglo XX encontrara su camino hacia la forma de arte emergente de la época: el cine. Los amigos que finalmente se enamoran han sentado las premisas de varias películas de amor icónicas en la segunda mitad del siglo XX, demostrando ser una adición formulista vital al género de la comedia romántica. Con todo lo dicho ahora, aquí está la lista de películas románticas realmente buenas en las que los mejores amigos se enamoran. Puede ver varias de estas películas en Netflix, Hulu o Amazon Prime.
Winona Ryder siempre ha sido una fuente de alegría en la pantalla, desde 'Edward Scissorhands' hasta el reciente 'Cosas extrañas' . Su aparición como la cineasta en ciernes Lelaine en 'Reality Bites' resulta no ser diferente. Dirigida por nada menos que el icónico actor de comedia Ben Stiller, 'Reality Bites' se lanzó a una recepción crítica mixta, pero desde entonces ha desarrollado una especie de seguidores de culto debido a su descripción precisa de los ingredientes de la era grunge a principios de los 90, mientras abordaba temas de relevancia social como identidad de clase, promiscuidad, homosexualidad y despertares espirituales de la juventud.
La trama sigue la historia de cuatro amigos que se graduaron recientemente de su vida universitaria juntos en Houston, Texas, con los protagonistas Ethan Hawke (Troy Dryer) y Winona Ryder (Lelaine Pierce), que sirven como la representación de la juventud perdida de América contemporánea. A pesar de su atracción inicial, Troy y Lelaine pasan por los movimientos de la vida antes de darse cuenta de la necesidad que tienen el uno del otro en sus respectivas vidas. En su reseña de la película para 'The New York Times', Caryn James escribió: 'Al igual que la generación que representa de manera tan atractiva, no ve ningún sentido en ponerse fuera de forma y ser demasiado ambiciosa. Pero sabe pasar el rato y divertirse ”, y no podría estar más de acuerdo. Después de un par de miradas iniciales para identificarse con sus personajes, 'Reality Bites' se convierte en una película encantadora que uno puede volver a visitar en cualquier momento cuando lo desee. Además, la película pide un merecido reconocimiento al director novato Ben Stiller y a la escritora Helen Childress por su conmovedora recreación del zeitgeist de principios de los noventa.
Escrito por Diablo Cody y dirigido por Jason Reitman, 'Juno' es un premio de la Academia, estadounidense independiente película de comedia para adolescentes sobre la mayoría de edad que trata el tema siempre Adolescente el embarazo . Con las potentes actuaciones de Ellen Page y Michael Cera, la película sigue la historia de Juno MacGuff, una adolescente de dieciséis años de Minnesota, que descubre que está embarazada de su amigo y admirador Paulie Bleeker (Michael Cera). A pesar de inicialmente contemplar el aborto, Juno finalmente toma la decisión más valiente de seguir adelante con su embarazo y dejar que su recién nacido sea adoptado. El crescendo de la película se retrata a través de la yuxtaposición del trabajo de Juno, con la aceptación final del amor entre ella y Bleeker.
'Definitely, Maybe' es una película dramática de comedia romántica de 2008, escrita y dirigida por Adam Brooks. Ambientada en el siempre hermoso y versátil telón de fondo de la ciudad de Nueva York, la película sigue la vida de un asesor político idealista (Ryan Reynolds) en una conversación con su hija Maya de once años, quien recientemente se encontró con la primera clase de educación sexual. de su vida resultando en una incursión de preguntas previamente desconocidas en su mente.
Will Hayes, de 38 años, que se encuentra en medio de un juicio de divorcio con su futura ex esposa, debe explicarle lo mismo a su hija ahora. Él narra la historia de su propia vida amorosa a su hija cambiando los nombres de las mujeres que encontró, formando los puntos principales de la trama de la película. Durante su curso, Maya adivina correctamente que el personaje de 'Emily' en la historia se refiere a su madre, y en el proceso también comprende que su padre está realmente enamorado de otra mujer en la historia, llamada April. En el clímax de la película, Maya lleva a su padre a una etapa de aceptación de su amor por April, lo que lleva al final final de 'felices para siempre'.
Antes de que Eric Stoltz encontrara el 'pequeño libro de medicina negra' en 'Pulp Fiction', estaba interpretando al marginado de la escuela artística Keith Nelson, enamorado de su amigo marimacho de la infancia. La única razón detrás de la inclusión de 'Some Kind of Wonderful' en esta lista es su pulsación con todas las cosas de los 80. Es uno de los varios dramas adolescentes exitosos escritos por John Hughes en la década de 1980 e incorpora todos los clichés disponibles en el libro de texto. Sin embargo, a pesar de hacerlo, la película nunca pierde su encanto y pronto se convierte en una película frecuentada por un público casual. ¡Es tu película de alquiler perfecta para los sábados!
La segunda aventura como director de Imtiaz Ali, 'Jab We Met', vibra con energía, impulsada por una actuación histórica de Kareena Kapoor como la burbujeante niña punjabi 'Geet'. Los diálogos del personaje 'Geet' se han convertido desde entonces en parte de la cultura pop. Según se informa, los usuarios de Rediff nombran a 'Geet' en su lista de los personajes de películas hindi más queridos de todos los tiempos. Tal es el impacto de la película, que incluso inspiró la producción de Hollywood de 2010 'Año bisiesto'; una afirmación, sin embargo, negada por sus creadores. La pareja de Shahid Kapoor (Aditya) y Kareena Kapoor (Geet) en los roles titulares llevó sus respectivas carreras a diferentes niveles.
Protagonizada por Justin Timberlake y Mila Kunis en los papeles principales, 'Friends with Benefits' es una película exactamente como suena. La trama, a pesar de ser bastante sencilla a lo largo de la película, incorporando los clichés de las comedias románticas modernas, se vuelve interesante por las actuaciones vibrantes y, me atrevo a decir, sexys de Timberlake y Kunis. 'Friends with Benfits', es una película elegante que es estéticamente agradable y un fin de semana perfecto para ver con tu interés amoroso. Fue un gran éxito de taquilla durante el momento de su lanzamiento, recaudando la friolera de 150 millones.
¡Esta es mi recompensa para los más perseverantes de ustedes! A diferencia de las otras entradas mencionadas anteriormente en esta lista, la trama, las emociones, la dinámica de la relación 'Jules Et Jim' son tan turbias como el concepto de amor. Dirigida por el inconformista Francois Truffaut, el primer chico de la 'Nueva Ola Francesa', 'Jules Et Jim' recorre las historias de vida del bohemio francés Jim (Henri Sierre) y su tímido amigo estadounidense Jules (Oskar Werner), y el triángulo amoroso que forman con la novia de Jules y luego su esposa, Catherine (Jeanne Moureau). La relevancia cultural de la película es enorme, encontrando varias referencias en películas posteriores como 'Vanilla Sky (2011)', 'Amelie (2001)' y 'The Nostradamus Kid (1992)'; la energía del ritmo en la edición de 'Goodfellas' es aparentemente un producto de la influencia de 'Jules et Jim' en Martin Scorsese y Thelma Schoonmaker. ¡También se dice que es la película favorita del físico teórico de la estrella de rock Stephen Hawking!
Personalmente, no estaba muy seguro de incluir a 'Forrest Gump' en la lista, porque nunca me gustó demasiado su interés amoroso, 'Jenny'. Sin embargo, no se trata de si me gusta o no; todo el espectáculo trata sobre Forrest. Basada en la novela de Winston Groom de 1986 del mismo nombre, la película ganadora de varios premios de la Academia 'Forrest Gump' sigue la peculiar historia del torpe y bondadoso Forrest. Tom Hanks , en su carrera, la mejor interpretación es como una relajante sonata de Mozart. Forrest sigue sintiendo cariño por su amiga de la infancia 'Jenny' a pesar de su comportamiento errático y su tendencia a darlo por sentado. Jenny sigue siendo el interés amoroso singular de Forrest, aunque unilateral, y una compañera constante que entra y sale, a través de las diversas etapas de su vida. ¡Debe verlo, si aún no lo ha hecho!
Dirigida por Luca Gudagnino, 'Llámame por tu nombre' , es una película de drama romántico de la era de 2017 que sirve como la tercera entrega de su trilogía temática 'Desire', después de 'I am Love (2009) y' A Bigger Splash (2015). Narra una relación romántica entre Elio Perlman (Timothee Chalamet), de 17 años, y Oliver (Arnie Hammer), un estudiante graduado de 24 años, asistente del padre de Elio, que es profesor de arqueología. Filmada en 35 mm, en la hermosa comuna de Crema (Lombardi), la película se ve visualmente deslumbrante, acentuada aún más por su alegre edición. Guadagnino, personalmente, fue el curador de la banda sonora de la película, que incluye tres canciones originales del cantautor estadounidense Sufjan Stevens.
La única razón para incluir a 'Kal Ho Naa Ho' en la lista es porque yo, como millones de otros niños de los 90 de la India, he crecido con las películas de Shah Rukh Khan. A pesar de tocar para el melodramático público indio y, a menudo, sucumbir a lo mismo, 'KNKH' habla mucho del amor y la pérdida correctamente, creando personajes empáticos y con los que se puede relacionarse en el proceso. La historia gira en torno a Naina (Preity Zinta), una tensa estudiante de MBA que se enamora de su juguetón y encantador vecino Aman (Shah Rukh Khan), solo para descubrir su enfermedad terminal. El moribundo Aman luego ayuda a Naina a encontrar el amor por sí misma en su amigo común, Rohit (Saif Ali Khan). La película combina a la perfección el humor y el drama, con la cantidad adecuada de clichés de 'Bollywood' y brinda a sus espectadores una experiencia cinematográfica agradable.
Aquí viene la entrada comodín a esta lista. David Fincher El clásico de culto de 1999, 'Fight Club', trata sobre demasiadas cosas para clasificarlas en un solo género. Su entrada inspirada en esta lista se debe a la dinámica poco convencional entre el protagonista anónimo y narrador de la película interpretado por Edward Norton, y la peculiar Marla Singer (Helena Bonham Carter). Por subversiva que sea la narrativa anarco-nihilista de la película, es el amor (u odio) entre Carter y Norton lo que lo mantiene unido. El uno al otro forma el contacto humano más cercano que cualquiera de sus personalidades erráticas permite, y lo que sigue es 'travesura, caos, jabón'.
Una obra estelar del cine soviético, el debut como director de Sergei Parajanov, 'Sombras de nuestros antepasados olvidados', se basa en el libro clásico del escritor ucraniano Mykhailo Kotsiubynsky. Considerada por la prensa cinematográfica internacional como una de las mejores representaciones de la cultura ucraniana anterior a la revolución industrial, desde entonces ha dejado una huella inimitable en el cine mundial. La película tiene lugar en un pequeño pueblo hutsul en los Cárpatos de Ucrania y narra la vida de un joven llamado Iván. Ivan se enamora de su amiga de la infancia Marichka, y su eventual desaparición atormenta sus pensamientos para siempre. Parajanov lleva a la audiencia a una historia, distante pero atemporal, que demuestra la inmortalidad del amor y la pérdida. Todos, independientemente de cuán diferentes sean sus culturas y líneas de tiempo, encuentran un Ivan y Marichka ocultos en sí mismos.
En lo que respecta a los clásicos de parejas de culto, 'Harold y Maude' está a la altura de 'Bonny y Clyde'. La versión única de Hal Ashby sobre las relaciones románticas, 'Harold and Maude' ha logrado una gran cantidad de seguidores de culto y cae en la élite pero peculiar lista de grandes películas que Roger Ebert odiaba ('The Usual Suspects' es otra entrada bien conocida) . La película sigue las hazañas del joven y deprimido Harold Chasen (Bud Cort) y su peculiar relación con Maude, de 79 años, que cree en vivir la vida al máximo. Lo que sucede es una amistad hermosa, agridulce y única en el celuloide que forma los puntos clave de la trama de la película.
Disculpas de antemano si mi lista parece un poco parcial hacia 'Bollywood'. Pero crecer en la India de los 90 y no incluir esta película en una lista sobre los mejores amigos que se enamoran es nada menos que criminal. 'Pyaar Dosti Hai' es tan icónico en la India como 'Francamente, querida, me importa un comino' en Occidente. Con un elenco de estrellas para todas las edades, que incluye a Shah Rukh Khan, Rani Mukherjee y Kajol, en el triángulo amoroso más conocido del cine hindi, 'Kuch Kuch Hota Hai' asegura su lugar en esta lista por el valor nostálgico de las bodegas. para mí y para millones de fanáticos de Bollywood en todo el mundo.
¿Qué más? Esta tenía que ser la entrada final a la lista, ya que los más perceptivos de ustedes ya debieron haber predicho. Dirigida por Rob Reiner, 'Cuando Harry conoció a Sally' puede definirse fácilmente como un momento decisivo en el mundo de las comedias románticas estadounidenses. La historia sigue a los personajes principales desde el momento en que se conocen justo antes de compartir un viaje a campo traviesa, a través de doce años de encuentros casuales en la ciudad de Nueva York. Esta película llevó a Roger Ebert a llamar a Rob Reiner 'uno de los mejores directores de comedia de Hollywood'. Tal es el legado de la película que su escritora Nora Ephron recibe correos electrónicos de fans hasta el día de hoy. También ha inspirado innumerables comedias románticas, incluidas 'A Lot Like Love', 'Hum Tum' y 'Definitely, Maybe' (en la lista).