15 películas que debes ver si amas la 'belleza estadounidense'

'American Beauty' es un clásico y probablemente la mejor película de Sam Mendes hasta ahora. Trata una variedad de temas relacionados con las relaciones humanas, la autocomprensión, la identidad, el amor y la familia, y explora sus personajes en profundidad, con cariño y respeto. Lester Burnahm, el cínico esposo de una familia en conflicto en plena crisis de la mediana edad, perdido en su mundo y con ganas de liberarse, es un personaje conocido por todos, con características con las que podemos relacionarnos y comprender. También la búsqueda de amor, belleza y aceptación, por jóvenes y mayores, y la exploración de la sexualidad y los deseos de uno es verdaderamente parte de la vida y de la representación que ofrece este drama.

El oficio de crear personas reales con problemas honestos es lo que hace de esta película una obra maestra y lo que nos hace querer ver más. Muchas otras películas abordan temas o personajes similares o formas de expresar la vida, las personas y la realidad. Todos ellos tienen de una forma u otra semejanza con esta película y ciertamente te iluminarán o impresionarán de manera similar. Aquí está la lista de películas similares a 'American Beauty' que son nuestras recomendaciones. Puede ver algunas de estas películas como American Beauty en Netflix, Hulu o Amazon Prime.

15. Silver Linings Playbook (2012)

Después de salir de un establecimiento de salud mental después de haber golpeado violentamente al hombre con el que su esposa estaba teniendo una aventura, Pat, que ha alcanzado el trastorno bipolar, regresa a la casa de sus padres. Su deseo es volver con su ex esposa, quien ya no vive en los alrededores, sin embargo, una orden de restricción en su contra le impide cumplir su deseo. Después de conocer a Tiffany, una viuda deprimida, él se convierte en su compañero de baile y comienza a practicar para una próxima competencia. Interpretada por Bradley Cooper y Jennifer Lawrence (quien recibió un premio de la Academia por su actuación), retrata a dos personajes que deben superar sus problemas internos y enfrentar la realidad de sus acciones. A su alrededor, cada uno contribuye a esta idea de que las personas reales tienen imperfecciones y problemas y que la vida no es fácil y no viene como un regalo envuelto que uno debe simplemente abrir y disfrutar.

14. Un hombre serio (2009)

Otro gran logro en la carrera cinematográfica de Joel y Ethan Coen. Michael Stuhlbarg interpreta el papel del protagonista, un hombre judío de mediana edad, profesor de física que vive en 1967 en Minnesota y cuya vida parece estallar en pedazos en este drama de comedia negra de 2009. Desde su vida personal hasta su carrera profesional, ve el mundo como una gran fuerza que se opone a él y que no sabe cómo combatir. Desde su esposa que quiere el divorcio para casarse con otra persona hasta el chantaje de un estudiante que quiere aprobar, de repente cuestiona su vida y, en última instancia, su fe. Con su talento, el hermano Cohen logró graciosamente una vez más en la base de preguntas serias bajo una cubierta de excelente humor negro y maduro.

13. Más cerca (2004)

'Closer' es una obra maestra sobre el amor, el dolor, la decepción y la realidad. Sigue la interconexión de 4 personajes diferentes, con una historia que va cambiando de una dirección a la otra, dándonos una visión de todos y cada uno de sus lados, que involucran todo tipo de sentimientos según el lugar en el que se ubiquen. Protagonizada por Julia Roberts, Jude Law, Natalie Portman y Clive Owen, se nos cuenta una historia en la que dos parejas se rompen y se enlazan cuando la mujer de uno y el hombre del otro se encuentran y comparten un beso. Su tema y enfoque sobre las relaciones románticas sin duda nos hace pensar en el complicado y frío matrimonio entre el protagonista y su esposa en “American Beauty. Una película excelente con un aspecto y una sensación melodramática para morirse.

12. Felicidad (1998)

Una vez más, representando las vidas de varias personas, en sus luchas por encontrarse en un mundo lleno de caos e insatisfacción y en el intento de crear o reforzar la conexión humana, obtuvimos la comedia dramática 'Happiness' premiada con una Federación Internacional. de la Crítica de Cine en el Festival de Cannes. Desde tres hermanas, hasta tres familias y las personas enredadas en sus vidas, podemos observar y explorar sus actos y decisiones en un contexto entrelazado. Con similar estilo y fluidez, aborda temas ricos y controvertidos e implica a personajes como un autor románticamente insatisfecho, un pedófilo secreto, un profesor débil e inseguro y un estudiante ruso para transmitir su esencia.

11. Niños pequeños (2006)

“Little Children” trata sobre la vida de varios individuos y la forma en la que evolucionan con respecto a los sentimientos, emociones y situaciones de cada personaje. A través de 3 historias diferentes que se interconectan, conocemos temas y elementos que nos hacen pensar en la obra maestra de Sam Mendes a través del estilo y enfoque, los sueños y la realización imposible y quizás incluso el final, y cómo se relaciona con cada arco de personaje. . Primero están Sarah y Brad que se enamoran, aunque están casados ​​con otra persona y son padres de niños pequeños. Luego está Larry, el amigo de Brad y ex policía que fue retirado de su puesto por disparar accidentalmente a un adolescente en el pasado. Por último, está Ronnie, un delincuente sexual pedófilo recientemente liberado de la prisión que vive con su madre y que a menudo es acosado por Larry. Protagonizada por Kate Winslet, Patrick Wilson, Noah Emmerich y Jackie Earle Haley, merece admiración y ciertamente un reloj.

10. Cuentacuentos (2001)

Segunda película de Todd Solondz ('Happiness') en esta lista y una vez más encontramos el tema similar de la búsqueda de uno mismo y el lugar de uno en el gran mundo en el que vivimos. Aquí, tenemos dos historias no relacionadas con diferentes personajes y actores, en el que la escuela secundaria y la universidad se utilizan como escenario de fondo para estas tramas. En uno, ambientado en los años 80 y titulado 'Ficción', tenemos a Selma Blair como Vi, una estudiante de cabello rosado que asiste a una clase de escritura creativa donde el maestro, interpretado por Robert Wisdom, comparte una experiencia íntima y una relación con ella. El otro, ambientado 20 años después y titulado “No ficción”, trata sobre un documentalista que filma la vida de una familia disfuncional con 3 niños, de los cuales uno está solicitando ingreso a la universidad, un aspecto importante para los padres.

9. Lost In Translation (2003)

La famosa película de la directora estadounidense Sofia Coppola, que le valió un Premio de la Academia al Mejor Guión Original, cuenta la historia de dos personajes que, como Lester Burnham, se pierden en sus vidas sin sentido, sentimientos confusos y relaciones en decadencia. Además de sus magníficas imágenes y su cinematografía meticulosamente elaborada que refleja los pensamientos y emociones de los personajes, tenemos una historia que se basa en dos personas que se encuentran en una ciudad que no es la suya y desarrollan una amistad que, sin embargo, es lo suficientemente fuerte como para levantar esta película. dos pies sólidos. Estos dos personajes son Bob Harris interpretado por Bill Murray, una estrella de cine que filma un anuncio en Tokio que está en plena crisis de la mediana edad, y Charlotte interpretada por Scarlett Johansson, una graduada universitaria traída a la ciudad por su distante esposo fotógrafo.

8. Leaving Las Vegas (1995)

Emocionalmente pesada y con una interpretación premiada de Nicolas Cage, esta película nos presenta un personaje que liderará la historia de principio a fin. Como el protagonista de “American Beauty”, Ben Sanderson es un hombre que sufre la crisis de la mediana edad, sin embargo éste decide irse a Las Vegas y ahogarse hasta morir con alcohol después de que su vida profesional y privada se derrumbó sobre él. Sin embargo, cuando en la Ciudad de las Luces bebiendo y conduciendo, se cruza con una atractiva prostituta y aunque su intención estuvo lejos de enamorarse, algunas cosas simplemente no salen según lo planeado. Grande y poderoso.

7. El club de la lucha (1999)

Aunque es una historia completamente diferente, hay algunas similitudes sorprendentes entre el protagonista de esta película y el famoso personaje de Kevin Spacey. Edward Norton interpreta a un insomne ​​especialista en recordatorios de automóviles que viaja y narra su lamentable y deprimente vida antes de que todo dé un giro diferente. Al igual que Lester Burnham, se despierta una mañana y decide cambiar radicalmente su estilo de vida abandonando su aburrido trabajo de escritorio e incluso llegando al extremo de chantajear a su jefe por dinero. Por supuesto, luego pasa a conocer a un vendedor de jabón y termina creando un club de lucha clandestino, lo que no sucede del todo en 'American Beauty', pero ambos personajes comienzan como individuos débiles e insatisfechos que deciden liberarse de sus limitaciones. y la rebelión contra la normalidad, que los lleva a ambos a finales dramáticos pero icónicos.

6. El calamar y la ballena (2005)

Una comedia dramática fabulosa ambientada a mediados de la década de 1980 en el distrito de Brooklyn de la ciudad de Nueva York. Narra la separación de una familia cuando Bernard, un arrogante novelista y maestro egoísta, y Joan, una aclamada escritora en crecimiento y esposa infiel, deciden separarse y comenzar un divorcio. Sus dos hijos, de 12 y 16 años, se ven afectados por la noticia y la afrontan de forma repugnante, eligiendo distintos lados y formas de afrontar el cambio en sus vidas. La madre comienza a salir con el profesor de tenis del niño de 12 años, mientras que el padre se muda con uno de sus alumnos. Es impresionante que una película sobre un divorcio y la forma en que impacta el espíritu de familia degradante logre pintar este tema honesto con humor e ingenio. Un reloj de 5 estrellas que vale el tiempo de todos.

5. Lolita (1962)

El clásico de Stanley Kubrick se asemeja a 'American Beauty' especialmente en dos aspectos simples que en ambas películas toman un papel importante en el proceso de narración y representación de los personajes. Ambos protagonistas, aquí Humbert Humbert y allá Lester Burnham, comparten características similares como su edad, estatus y matrimonio fallido, ya sea presente o pasado. Su proyección equitativa de amor y belleza en las niñas menores de edad lleva estas dos películas al mismo elemento del “complejo Lolita”. Mientras Lester fantasea con la amiga de su hija Angela durante su crisis de la mediana edad, también lo hace Humbert, en cierto modo, aunque éste lo lleva a un viaje más largo que prácticamente ocupará toda la trama de la película. Sin embargo, aunque obviamente similares, lo que nos hace creer que la película de 1999 seguramente se inspiró en esta pieza icónica, estas películas terminan con un final completamente diferente, ya que uno entiende la ilusión de esta idea de amor y juventud, mientras que el otro no. y queda total y absolutamente sumergido por él.

4. Mundo fantasma (2001)

Dirigida por Terry Zwigoff y protagonizada por Thora Birch (Jane Burnham en 'American Beauty'), Scarlett Johnsson y Steve Buscemi, esta película tiene varias similitudes con el clásico estadounidense que amamos en sus temas, personajes y resultados. Al retratar el estilo de vida informal de dos adolescentes estadounidenses graduados de la escuela secundaria, sigue cómo Enid y Rebecca responden a un anuncio romántico de un hombre solitario, fingiendo que son alguien que no son para concertar una cita y observar burlonamente su miseria cuando nadie aparece. A pesar de que Enid es una adolescente traviesa y traviesa, pronto se arrepiente de su acto de inmoralidad y rastrea al hombre sin amor e insatisfecho solo para comenzar una amistad que la cambiará y la forma en que percibe las luchas de la vida.

3. Gente común (1980)

Como en 'American Beauty', este drama y debut como director del director Robert Redford trata sobre una familia de gente común, o tal vez eso es lo que parece al principio. Después de la muerte del hijo mayor de una familia de cuatro en un accidente de navegación, todo parece desmoronarse. Mientras intentan encontrar una manera de volver a una vida normal, terminan profundizando cada vez más en las relaciones del otro. El hermano sobreviviente sufre de estrés postraumático y lucha por encontrar un equilibrio en su vida social y el padre intenta reconectarse con su esposa e hijo, mientras que la madre niega la desafortunada pérdida y trata de restaurar la normalidad fingiendo que las cosas están bien. Su comportamiento frío hacia su hijo destrozado y suicida los lleva a un conflicto severo que podría terminar destruyendo el estado familiar perfecto que busca encontrar. Excelentes en sus interpretaciones, Donald Sutherland, Mary Tyler Moore y Timothy Hutton han hecho que esta película se convierta en una pieza hermosa y desgarradora que terminó con 4 premios de la Academia y cinco Globos de Oro.

2. Magnolia (1999)

“Magnolia” es un excelente largometraje protagonizado por un elenco (del que Tom Cruise ganó un Globo de Oro) que interpretan diferentes personajes en diferentes historias, que de una forma u otra se interconectan a través de los eventos que configuran sus vidas. Todos buscan amor, felicidad y tratan de comprender el significado de sus vidas imperfectas que luchan por comprender y aceptar. Los sentimientos y metas de estos personajes son muy similares a los que encontramos en 'American Beauty', donde todos y cada uno de ellos sienten diferentes tipos de insatisfacción por la forma en que están posicionados en este mundo. Con un realismo fascinante y profundidad, Paul Thomas Anderson relata el interior de un oficial de policía, un presentador de un programa de televisión, un niño prodigio y un orador motivacional, entre muchos otros que crearán la riqueza que encierra esta película.

1. La tormenta de hielo (1997)

Con un elenco increíble que incluye a Kevin Kline, Tobey Maguire, Christina Ricci y Sigourney Weaver, entre otros talentosos artistas, 'The Ice Storm' se acerca a la legendaria 'American Beauty' mientras retrata las vidas de dos familias estadounidenses disfuncionales en las que cada miembro intenta para hacer frente a los cambios que les rodean y sus propios problemas internos. Ambientada durante el Día de Acción de Gracias de 1973, podemos observar a una adolescente que busca respuestas a sus preguntas y a un esposo infiel decepcionado con su vida y carrera en el contexto de familias que buscan nuevas formas de escapismo para alejarse de sus caminos vitales defectuosos y desilusionados. . Inteligente, honesto y fiel a sus temas y direcciones, podría ser la elección más similar al clásico que todos amamos.