15 mejores películas mexicanas de todos los tiempos

Los problemas que persisten con tanta violencia en el estado de México son condenatorios. Desde la mayoría golpeada por la pobreza hasta la población aturdida e intoxicada, parece estar empeorando. En medio de esta completa destrucción de la normalidad y el entorno distópico, los autores visionarios del país han encontrado indestructibles murallas de belleza. Los tres amigos, a saber, Alejandro Inarritu , Guillermo Del Toro y Alfonso Cuaron , han sido fundamentales para llevar el cine mexicano a un nivel mundial. Su trabajo de cámara sin precedentes y su deseo desenfrenado por la perfección los ha llevado a llegar a la cima del juego, parcialmente incluso en los EE. UU. El estilo del cine, sobre todo, te desafía y, en cierto modo, te obliga a prestar atención a la introspección y lograr la saciedad en la vida.

Las películas mexicanas, en general, abordan los atroces males que delimitan su sociedad, que a menudo se traducen en algunas de las hermosas piezas cinematográficas jamás realizadas. Saludando esta tradición normativa, decidimos compilar una lista de algunas de las mejores películas hispanas jamás realizadas. Algunas de estas son películas de gánsteres mexicanos, mientras que otras son películas de carteles mexicanos. También puede ver la mayoría de estas buenas películas mexicanas en Netflix o Amazon Prime o Hulu.

15. Sólo Con Tu Pareja (1991)

Para muchos de ustedes que no lo saben, esto se traduce en: 'Amor en tiempos de histeria'. En una nota más solemne, esta fue la de Alfonso Cuarón, el brillante director de ' Gravedad ', Primer largometraje. La comedia sexual es un esfuerzo profundamente satisfactorio, que básicamente gira en torno al descarado y encantador Tomas, y sus divertidos intentos de satisfacer las 'necesidades' de las mujeres bonitas. Las cosas se complican cuando dos de sus ex amantes (¡Sí!) Se hacen caso, y otra mujer (¡¡sí !!), iniciando una rivalidad para llamar su atención. Ciertamente, un poco desviado del tono normal de una delicia mexicana por excelencia, 'Solo Con Tu Pareja' proporciona una experiencia general sana al espectador. Inteligentemente escrita y filmada por expertos, la película es impulsada por un talentoso conjunto.

14. Biutiful (2010)

Si aún no lo ha hecho, Javier Bardem se está convirtiendo rápidamente en un actor del que otros actores están celosos. Su amplia gama de emociones, que van desde interpretar a un asesino psicópata inexpresivo hasta interpretar a un hombre vulnerable y con problemas, desesperado por recibir estímulos en su vida, siempre tienden a sorprender. Su papel en la destripadora película de Alexandro Innaritu 'Biutiful' cae en la última categoría. La historia bellamente elaborada y ejecutada narra los últimos días de Uxbal, un traficante, que descubre que sufre de una enfermedad terminal. Al no poder asegurar la posteridad de sus hijos y aceptar la culpa de su propia profesión, Uxbal decide hacer algo. La película recibió una gran aclamación de la crítica y un apoyo universal del público. Infundido con una actuación brillante de Bardem y dirigido por el genio pródigo de Alexandro Innaritu, 'Biutiful' es uno que durará contigo, para siempre para saborear.

13. Red Dawn (1990)

O si quieres saber más sobre este relato escalofriante de lo ocurrido el 2 de octubre de 1968 en la Ciudad de México, consulta 'Rojo Amanecer'. El horror que tomó forma ese día en la forma de una de las masacres más brutales que la humanidad haya visto jamás, literalmente te dará escalofríos a medida que avanzas en la película. Los hechos originales forman la base de la película, y utilizan el atuendo de una familia de clase media para contar el ámbito general de las familias en la sección de Tlatelolco. También cuenta con testimonios y relatos auténticos de los testigos y sobrevivientes del macabro episodio, que aún se considera una mancha negra en la historia de México. Jorge Fons, el director de la película, la rodó con un presupuesto extremadamente bajo, y la mayoría tuvo lugar en un almacén húmedo. No obstante, ganó un total de 11 premios en la función Silver Ariel y recibió elogios universal.

12. Escuela de vagabundos (1955)

La película en México se conoce como 'Escuela De Vagabundos'. Es de naturaleza tan rara e infundada, que no pude conseguir una imagen para presentar una escena. Pero, de hecho, las joyas más invaluables están ocultas para siempre en los lugares más comunes. De todos modos, esta obra maestra clásica es una comedia hilarante que involucra a un famoso compositor, Alberto, y su posterior estadía con la gente de Valverdes, la gente más acogedora y agradecida que jamás hayas visto, que tiene una inclinación por albergar vagabundos vagabundos. Sigue una serie de eventos conmovedores, que finalmente establecen la buena naturaleza de Alberto para la alegre familia. Basándose en el ritmo cómico de sus estrellas, la película se registra con éxito en nuestros buenos libros con una mezcla equilibrada de comedia y drama conmovedor.

11. El violín (2005)

La puntuación de la película es tan buena como parece. Con un Hans Zimmer -esquísima atención al detalle y una sensación saciante de empoderamiento y pertenencia, la música te retiene, te cautiva y te envía a un frenesí. La música, sin embargo, es solo una parte de por qué esta película es todo lo que alguna vez soñaste. Un violinista retirado vuelve a visitar su aldea ancestral, que ahora se está gestando con personal militar, para recuperar municiones escondidas. Con el enemigo apretando el acelerador, su vida y la de su amado hogar están en juego. Personalmente, encontré que el trabajo de la cámara es crudo, matizado e intrépido en sus ambiciones. La película emplea una serie de herramientas figurativas para mostrar adecuadamente la atmósfera de ansiedad y la triste felicidad del anciano a su regreso. Un hermoso drama que te dejará ansioso por los pañuelos.

10. Aquí está el punto (1940)

La sonrisa exuberante y el encantador caballero de la imagen de arriba es Cantinflas. Su influencia en el cine regional y el cine en general va más allá de la medición en números. Otra comedia, otra trama abismal, otra victoria triunfal. El patrón se está volviendo vagamente regular, ¿verdad? Es posible que los eventos y el final de la película no apunten a que sea una comedia, pero el toque sutil de ironía en la escritura y la comedia física del elenco brindan una amplia evidencia para demostrar lo contrario. La mención de Bobby a lo largo de la película es fundamental en lo que sucede al final, algo que muchas películas han implicado en los tiempos modernos.

9. Celda 211 (2009)

La película por excelencia de la última década. 'Cell 211' se diferencia de todas las demás películas con su premisa extraña pero intrigante. Una rebelión despiadada y basada en la mafia amenaza con acabar con cualquier cosa que se interponga en su camino. Un guardia de seguridad decide ser inteligente y hacerse pasar por un preso para sobrevivir al levantamiento. Con una actuación brillante y una dirección experta, la película desafía las probabilidades y sale triunfante. El desgarrador final es un tema completamente diferente del que hablar. Por mi parte, me encantó tanto, ya que encajaba con toda la historia. La traición y la impotencia por parte del guardia ciertamente no pueden pasar desapercibidas, lo cual es algo que debes cometer.

8. El Topo (1970)

Alejandro Jodorowsky La obra maestra de la vanguardia cuenta la historia de un pistolero vestido de negro que emprende un viaje por el paisaje occidental y se encuentra con varios personajes extraños y fascinantes. La película se desarrolla al estilo clásico de Jodorowsky con sucesos surrealistas y eventos absurdos que ocurren a lo largo de la narración. Como todas sus películas, es más una experiencia que una historia. Es tremendamente provocativo y algunos incluso podrían argumentar que es extremadamente autoindulgente en ciertos lugares, pero eso es Jodorowsky para ti. Puede que ames u odies la película, pero nunca podrás olvidarla una vez que la hayas visto.

El tono violento puede desanimar a algunos espectadores, al principio, pero si eres capaz de superar eso, es probable que acabes amándolo. Hay varias escenas en la película en las que realmente no podía comprender qué estaba sucediendo exactamente, pero estaba paralizado por las crudas emociones que brotaban de la incomparable visión cinematográfica de Jodorowsky. Definitivamente no es una película para todos, pero es una que debe verse por su audacia y ambiciones filosóficas.

7. Roma (2018)

Posiblemente la mejor película de 2018, ' Roma “Es un retrato profundamente conmovedor de la vida de una sirvienta de una familia de clase media en medio de la agitación política que atravesó México durante los años 70. 'Roma' es sorprendentemente diferente, estilística y temáticamente, de las otras obras de Cuarón. Tiene un tono sombrío, empapado de emociones crudas, que lo convierte en una experiencia cinematográfica profundamente contemplativa e inmersiva. Algunos consideran que la película es un mero ejercicio estilístico, lo cual es triste porque este es, sin duda, el trabajo más personal de Cuarón y no creo que pueda superar este en términos de intimidad.

Como todas las grandes obras de arte, la película te da una idea de la mente de Cuarón, su infancia y el tipo de vida que tenía en México. Entiende a estos personajes y los observa desde la distancia, casi como si mirara objetivamente varios episodios de su propia vida. La historia está empapada de melodrama, pero el estilo sutil de Cuaron asegura que la película no se desvíe hacia el sentimentalismo. Aunque personalmente todavía siento que 'Y Tu Mama Tambien' es su trabajo más atrevido, este es quizás su mayor logro artístico en términos de estilo y técnica.

6. Macario (1960)

Macario, un leñador indígena empobrecido, recibe la visita de tres deidades, o poderes sobrenaturales, por así decirlo. Mientras tanto, su esposa le prepara su pavo favorito. Evitando que Dios y el Diablo se abalancen sobre su suculenta ave, ofrece una parte sustancial al tercer visitante, la muerte, para poder vivir. La muerte tiene sus propios planes para el pobre. La idea, la ejecución. Las actuaciones. Que mas digo

5. Ameros Perros (2000)

Esta obra deslumbrante y feroz resulta ser el debut de Alejandro González Iñárritu. Ni siquiera cinco minutos después de la película, te darás cuenta de por qué Iñárritu es tan rebelde. Áspero y sólidamente atractivo, las escenas de la película se han construido de manera tan realista, especialmente las peleas de perros, que cuando la vi por primera vez, tuve que confirmar que estaba viendo una ficción y no un documental. Con un estilo cinematográfico muy original en la primera película suya, Iñárritu se aseguró de que el mundo se sentara y se diera cuenta. Y lo hizo.

4. Pan's Labirynth (2006)

Es sin duda una de mis películas favoritas de Guillermo Del Toro. Conocido por su inclinación y destreza para abrumar a un público mediante la creación de historias fascinantes. Del Toro hace mucho de lo mismo, pero lo diferencia de los demás, a través de una película de capas gruesas y suntuosas que tiene mucho que ofrecer. Se centra en Ofelia, una niña inocente que cree en los cuentos de hadas. Ofelia se muda con su madre a la casa de su padrastro. Por la noche, un hada la lleva a un fauno que le informa que ella es una princesa y que debe participar en tres tareas para establecer su herencia real. La película está considerada como una de las mejores películas de fantasía alguna vez hecho, con su humor negro y tono solemne que también son sujetos de valoración y reconocimiento descarados.

3. Montaña sagrada (1973)

Una lista de los mejores Peliculas mexicanas no puede completarse con una sola película de Jodorowsky. 'The Holy Mountain' es posiblemente su mayor obra. 'El Topo' no está lejos de serlo, pero esta es la película que encapsula por completo su visión cinematográfica. Está ambientado en un mundo aterradoramente corrupto y misterioso donde un alquimista lleva a una figura parecida a Cristo, junto con varios otros discípulos, en un viaje espiritual profundo para alcanzar la iluminación. Conocida por su tono tremendamente surrealista y absurdo, la película continúa polarizando a los cinéfilos con su extraño simbolismo y escenas absurdas. Para entender la película, es necesario hacerse una idea sobre la filosofía de vida de Jodorowsky y su estilo de hacer cine. Puede que no sea el mejor punto de partida si está buscando explorar su filmografía, pero si le resulta demasiado difícil resistirse, tal vez lea sobre las obras de Jodorowsky antes de comenzar a ver la película. Nuevamente, como dije antes, no es una película para todos; pero merece ser visto por su poco convencionalismo y las numerosas cuestiones filosóficas que plantea.

2. Y Tu Mama Tambien (2001)

Personalmente creo que es lo mejor película de viaje por carretera jamás se ha hecho. Un viaje agudo de hormonas furiosas, pasión encendida y un amor profundo y ardiente por la aventura. Alfonso Cuarón entrega y entrega enfáticamente una película que permanecerá en nuestras cuencas hidrográficas por el resto de nuestras vidas. Está sexy y divertido y moderno y elegante, pero sobre todo, es conmovedor y melancólico. Al final, te sorprenderá cómo una sola película puede llegar a evocar tantas emociones. Pero el impacto final vendrá cuando te des cuenta de cómo el tipo que dirigió esto puede continuar dirigiendo uno de los mejores películas espaciales jamás se ha hecho.

1. El ángel exterminador (1962)

Si está buscando películas vagas de fantasía dramática, esta es para usted. La imaginativa e indiscutible obra maestra de Bunuel es considerada una de las mejores películas jamás realizadas. La mera atención al detalle hará que Stanley Kubrick sonrojándose, aunque no podrás ver, ya que su esqueleto podría no tener piel. La narrativa absolutamente impredecible se mueve a un ritmo tremendamente lento, casi haciéndonos morir de anticipación. Gira en torno a la elegante y lujosa velada nocturna del senador Edmundo Nobile, que espera grandes multitudes como de costumbre. Curiosamente, a medida que los invitados ponen las cosas en movimiento, los sirvientes comienzan a desaparecer, lo que provoca el pánico y los envía a un estado de histeria total y profunda, ya que quedan atrapados. ¿Se unirán y encontrarán una salida? Cualquier palabra más al respecto sería una flagrante falta de respeto al inefable talento y genio de Bunuel.