10 mejores actrices británicas de todos los tiempos

La industria cinematográfica es implacable, y con la mordaz diversidad regional y étnica, la finalización parece endurecerse cada segundo. En un mundo dominado por la forma de arte estadounidense, ha sido un gran desafío para otros países romper con éxito las restricciones regionales y nacionales implementadas por artistas, gobierno y público.

Con los desafíos de la identidad y la entidad nacional surge el desafío de la identidad de género. La fuerza dominante del 'actor estrella' siempre ha sido la voz de la preocupación y la inspección.

Sin embargo, con su luminoso talento, estas 10 actrices británicas se han cimentado como una de las grandes. Si bien sus nombres podrían haber sido fácilmente encerrados bajo la fuerza dominante de Hollywood y sus actrices, estos 10 nombres han logrado superar todos los obstáculos. Estas 10 actrices no solo han roto las cadenas de la identidad nacional sino que también se han elevado como iguales al género masculino. Menciones honoríficas - Helena Bonham Carter , Maureen O’Hara, Joan Fontaine y Tilda Swinton Estas actrices son algunas de las grandes, pero los nombres en esta lista han sido una fuerza a tener en cuenta en la pantalla y el escenario. Sus actuaciones no solo obtuvieron elogios de la crítica contemporánea, sino que también se han convertido en una de las más memorables e icónicas. Entonces, sin más preámbulos, aquí está la lista de las mejores actrices británicas de todos los tiempos.

10. Vivien Leigh

Una fuerza de la era clásica de Hollywood, Vivian Leigh se vistió con dos de los personajes más memorables e influyentes, junto con varias otras grandes actuaciones para encontrar un nombre en esta lista. Con una carrera que abarca más de treinta años, Leigh a menudo se sentía estancada, dada su exquisita belleza y encanto. A menudo se le daban papeles basados ​​en su atributo físico y belleza, la actriz siempre había estado a punto de ser una delicia para la vista del público. Sin embargo, con su triunfante talento como intérprete dramática, Vivien Leigh logró superar todos los obstáculos para convertirse en una de las más grandes actrices británicas.

A diferencia de otros en esta lista, el estancamiento de la actriz como intérprete dramática en la pantalla la llevó a sus hazañas en el teatro, donde realizó algunas actuaciones excepcionales en las comedias de Noël Coward y George Bernard Shaw y se vistió con personajes clásicos de Shakespeare como Ofelia, Cleopatra, Julieta. y Lady Macbeth con brillantez. La mayoría no la consideraría una de las grandes, dada su prematura muerte, los períodos de inactividad y el estancamiento de su carrera cinematográfica, sino el incandescente talento de Leigh que la llevó a interpretar a Scarlett O'Hara en el épico romance histórico de Victor Fleming. Lo que el viento se llevó '(1939) y el drama de Elia Kazan' A Streetcar Named Desire '(1951) la han consolidado como una de las grandes.

9. Elizabeth Taylor

Una vida llena de extravagancia, controversias asombrosas y, lo más importante, una carrera formidable, Elizabeth Taylor fue una artista estrella en todos los sentidos. La cara del Hollywood clásico, que gobernó en los años 40, la popularidad de Liz Taylor como estrella y actriz se elevó con su interpretación de la película de deportes American Technicolor National Velvet (1944), dirigida por Clarence Brown. Un ícono adolescente, la actriz hizo una transición perfecta hacia papeles más maduros y adultos en la comedia de Vincente Minnelli 'Father of the Bride' (1950) y el drama de George Stevens 'A Place in the Sun' (1951). UN

En medio de una época tumultuosa a mediados de la década de 1950, cuando Hollywood estaba en una etapa de declive debido a la seria competencia de la televisión, el arte de Taylor experimentó un enorme aumento en la calidad a medida que los estudios comenzaron a producir menos películas, centrándose en cambio en su calidad. Con la oportunidad de aventurarse en el personaje con profundidad y aura creativa, Taylor lentamente comenzó a conseguir el papel principal en algunas de las películas más importantes y comercialmente viables de Hollywood. Con su primera victoria en el Globo de Oro, la épica Western 'Giant' de George Stevens (1956) y una nominación al Premio de la Academia a la 'Mejor Actriz' en el proyecto melodramático de Edward Dmytryk 'Raintree County' (1957), ya era hora de una era de fama. , estrellato y popularidad. Considerada como una de las estrellas más rentables, Liz Taylor definió el encantador mundo de Hollywood. Si bien su vida personal a menudo parecía atraer una inmensa atención de los medios y la desaprobación del público, nunca eclipsó su profesión, un factor que define su experiencia en el arte.

Con una filmografía que consta de algunos de los personajes más emblemáticos, a saber Gloria Wandrous en 'BUtterfield 8', Cleopatra en el drama histórico épico del mismo nombre, Martha en la comedia dramática negra '¿Quién teme a Virginia Woolf?' (1966) y Helen de Troya en 'Doctor Faustus' (1967), la actriz ganó dos premios de la Academia a la 'Mejor Actriz' por 'BUtterfield 8' y 'BUtterfield 8', un nombre que triunfa en términos de estrellato entrañable, la actriz es sin duda una de las los nombres más poderosos y populares, si no el nombre más poderoso y popular.

8. Vanessa Redgrave

Citada como 'la mejor actriz viva de nuestro tiempo' por Arthur Miller y Tennessee Willaims, la seis veces nominada al Oscar es una de las actrices más prolíficas de la pantalla. Comenzando su carrera como actriz en el escenario, Vanessa Redgrave ingresó por primera vez a la Escuela Central de Oratoria y Drama en 1954 y apareció por primera vez en el West End, tocando junto a su hermano, en 1958. Con varias actuaciones bajo la bandera de en el Shakespeare Memorial Theatre, la actriz ascendió de rango para protagonizar la protagoniza junto a sus compañeros de cine y leyendas del escenario Laurence Olivier en 'Coriolanus', Charles Laughton en 'A Midsummer Night's Dream' y varias producciones con Albert Finney y Edith Evans.

Con el paso del tiempo, Redgrave se vio a sí misma en la pantalla grande en el drama de Brian Desmond Hurst 'Behind the Mask' (1958) y su primer papel protagónico fue en la comedia de Karel Reisz 'Morgan: un caso adecuado para el tratamiento' (1966). ), por la que ganó su primera nominación a un Oscar, un BAFTA y un Globo de Oro a la 'Mejor Actriz en un Papel Protagónico'. Mientras rezumaba brillantez en el escenario con las producciones de la Royal Shakespeare Company, la magnética actriz pasó a gobernar la pantalla grande a finales de los 70, 80 y principios de los 90. Si bien su nominación al trofeo y el recuento de victorias son relativamente pequeños en comparación con sus contemporáneos, con 6 premios y 22 nominaciones, contando las principales ceremonias de premios, no se puede negar su brillantez adaptando a los personajes de una página a otra.

7. Julie Andrews

El rostro del cine de los 60, Dame Julie Andrews eternizó a dos de los personajes más entrañables de la literatura y la historia del cine: Mary Poppins en Robert Stevenson musical – fantasía Mary Poppins (1964) y Maria von Trapp en el drama musical de Robert Wise 'El sonido de la música' (1965). Maestro en representaciones artísticas, Andrews es una soprano carismática, un autor creativo y, por supuesto, un actor brillante. La brillantez de la actriz se puede ver en su actuación ganadora de un Oscar en la mencionada 'Mary Poppins', que fue básicamente su debut en la gran pantalla tras su actuación en la película de animación italiana 'La Rosa di Bagdad' (1949), para la que trabajó como artista infantil.

Comenzando en la televisión y el escenario, Andrews recibió elogios por sus actuaciones en la producción londinense 'The Boy Friend' (1954-1955), por la que ganó el premio Theatre World Award por 'Mejor debut en Broadway', el musical televisivo 'Rodgers and Hammerstein's Cinderella'. , por la que ganó el premio Primetime Emmy a la 'Mejor actriz en una interpretación individual, protagonista o secundario' como Cenicienta. A menudo citada como una de las 'más grandes británicas', la enorme contribución de Andrews a las artes escénicas le valió el título de 'Dama' en 2000 por la reina Isabel II. La icónica voz de la actriz le ha valido el aplauso de la crítica en algunas de las películas animadas más famosas, como las películas animadas de 'Shrek' (2001-2010) y ' Despicable Me ’ (2010).

6. Helen Mirren

Con un nicho de retratar a las regalías bajistas con éxito artístico, la actriz de 72 años se jacta de interpretar los papeles de reinas británicas en tres ocasiones: la reina Charlotte en la querida crítica de Nicholas Hytner 'The Madness of King George' (1994), Queen Elizabeth I Nigel La miniserie de drama histórico de Williams 'Elizabeth I (2005) y Elizabeth II en el drama brillantemente dirigido de Stephen Frears' The Queen '(2006) - Helen Mirren resuena con la realeza británica hasta el fondo.

Considerada pionera en el drama shakesperiano, clásico y de época, Helen Mirren es una de las pocas actrices en lograr la prestigiosa Triple Corona de Actuación. Debutando en un papel no acreditado como Penelope Squires en la película de comedia británica 'Press for Time' (1966), la actriz ascendió glacialmente con actuaciones en 'A Midsummer Night's Dream' (1968), 'Age of Consent' (1969) y '¡Oh hombre afortunado!' (1973).

Si bien la reputación de la actriz creció con sus actuaciones dramáticas, la lengua afilada y satírica de Mirren también ha contribuido a su variada filmografía. Con sus diversas interpretaciones como la notoria cortesana Caesonia en el drama histórico erótico italoamericano 'Calígula' (1979), la sofisticada y maltratada esposa Georgina Spica en el drama criminal de comedia negra romántica 'The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover' (1989) y su interpretación ganadora del Oscar como la reina Isabel en 'La reina' (2006), Dame Helen Mirren se ha establecido con éxito como una de las actuaciones más adaptables en el escenario, la televisión y el teatro.

5. Kate Winslet

La actriz más joven de esta lista, Kate Winslet El estatus icónico ya estaba firmemente establecido en la propia década de 2000, una época en la que ella solo tenía 30 años. Una actriz que ha logrado un éxito abrumador a lo largo de los años, Winslet ha sido parte de las películas más aclamadas por la crítica y de mayor éxito comercial en la historia del cine. Aderezando su arte en la Escuela de Teatro Redroofs, donde estudió drama, la actriz debutó en la serie británica de ciencia ficción 'Dark Season' (1991).

Con varios créditos cinematográficos a mediados de los noventa, Kate Winslet experimentó el éxito por primera vez en la exitosa película romántica épica de desastres ' Titanic ’(1997), donde retrató la mitad de la desafortunada relación romántica: Rose DeWitt Bukater. Esto llevó a una década de actuaciones dignas de premios en 'Iris' (2002), ' Eterno resplandor de una mente impecable '(2005),' Niños pequeños '(2007) y' El lector ’(2009), por la que ganó el Premio de la Academia a la' Mejor Actriz ', el BAFTA a la' Mejor Actriz en un Papel Protagónico 'y el Globo de Oro a la' Mejor Actriz de Reparto - Película '.

Mientras que la actriz atravesaba un bajón en su carrera con la antología 'Movie 43' (2013), el drama estadounidense 'Labor Day' (2013) y la película dañada distópico franquicia 'The Divergent' (2015 y 2016), la actriz se ha recuperado con su convincente actuación como la camarada moral de Steve Jobs y su confidente Joanna Hoffman en Danny Boyle El drama biográfico 'Steve Jobs' (2015), por el que ganó una nominación al Premio de la Academia, y el Premio de Cine de la Academia Británica a la 'Mejor Actriz de Reparto' y el Globo de Oro a la 'Mejor Actriz de Reparto'. Con un total acumulado de sesenta y tres premios y nominaciones, incluido un Premio de la Academia y siete nominaciones, tres BAFTA y ocho nominaciones, cuatro Globos de Oro y once nominaciones, todos a la escasa edad de cuarenta y dos años, todavía estamos por ver el descubrió la brillantez que Kate Winslet aún tiene que lograr.

4. Emma Thompson

Una de las actrices más eficaces de su generación, Emma Thompson saltó a la fama con sus actuaciones de comedia ganadoras del BAFTA en dos series de televisión de la BBC: 'Tutti Frutti' y 'Fortunes of War', ambas lanzadas en 1987. Perfeccionando sus dotes de comedia a lo largo de sus años de formación en el Newnham College, Universidad de Cambridge, donde se convirtió en miembro de “Footlights”, la prestigiosa compañía de sketches cómicos de la universidad, la actriz llevó a cabo su talento como actor cómico y romántico en 'The Tall Guy' (1989) y 'Dead Again' (1991).

La actriz pasó a desafiar su arte con su interpretación ganadora de un premio de la Academia en el drama romántico de James Ivory 'Howards End' (1992). Los años 90 vieron a la actriz convertirse en una favorita de la crítica con 'Los restos del día' (1993), 'En el nombre del padre' (1993), 'Sentido y sensibilidad' (1995), actuaciones por las que recibió premios de la Academia. y nominaciones a los Premios de Cine de la Academia Británica. Con una personalidad encantadora y divertida, y un nicho de interpretación de mujeres reticentes y personajes altivos, la actriz se ha convertido en una de las actrices más exitosas y entrañables de todos los tiempos.

3. Maggie Smith

Es muy desafortunado que para muchos, Dame Maggie Smith siempre será conocida por su interpretación de la satírica y rígida profesora Minerva McGonagall en el célebre ' Harry Potter 'Franquicia (2001 - 2011). Sin embargo, para la mayoría de los entusiastas del cine, Maggie Smith es una leyenda viviente. Aventurándose en el arte de actuar con Broadway en la década de 1950, su reputación como actriz creíble creció en los escenarios de Londres. La actriz se filtró por las venas de la industria seductora la adaptación cinematográfica de la tragedia de Shakespeare 'Otelo' (1965), 'Go to Blazes' (1962) y 'The V.I.P.s' (1963), por nombrar algunos. Con su reconocimiento aumentando con sus actuaciones en el escenario en obras como 'El maestro constructor', 'El oficial de reclutamiento' y 'Mucho ruido y pocas nueces', Maggie Smith llegó al estrellato de la crítica con su actuación ganadora del Oscar en la película dramática británica de Ronald Neame 'The Prime of Miss Jean Brodie' (1969).

A continuación, la actriz continuó dando brillantes actuaciones en 1984. comedia de humor negro 'A Private Function', 'Charlotte Bartlett' (1986), 'A Room with a View' (1987) y 'The Lonely Passion of Judith Hearne' (1987), ganadora del BAFTA por sus tres actuaciones. Es todo un testimonio de su destreza actoral, ya que Smith todavía está en el viaje de la brillantez con sus actuaciones en 'Quartet' de Dustin Hoffman (2012), 'My Old Lady' de Israel Horovitz (2014) y 'The Lady in the Lady' de Nicholas Hytner. Van '(2015).

2. Judi Dench

Siete veces nominado al Oscar, Judy Dench El carisma y el genio de la actuación la habían establecido como una de las actrices más destacadas e importantes de su generación, que todavía se encuentra en la cima de su carrera. Pionera en el teatro, la televisión y el cine, la actriz se ha ganado el corazón de la crítica desde su debut en el drama de Charles Crichton 'El tercer secreto' (1964) y 'Cuatro en la mañana' de Anthony Simmons (1965), ganando el “BAFTA Premio al recién llegado más prometedor a los papeles principales del cine ”para este último.

Al igual que sus contemporáneas Maggie Smith y Julie Andrews, Dench es una fuerza de excelencia en el teatro de Shakespeare y es uno de los precursores de la National Theatre Company y la Royal Shakespeare Company. Ascendiendo en la escalera del éxito en la televisión, Dench triunfó en la serie británica de comedia de situación 'A Fine Romance' (1981-1984) y en la comedia romántica 'As Time Goes By' (1992-2005). Como muchos podrían predecir, la actriz saltó a la fama y al estrellato con la exitosa franquicia ' James Bond ', Donde interpretó a la Jefa del Servicio Secreto de Inteligencia y la superior M de Bond, debutando en' GoldenEye 'de Martin Campbell (2005). Trivia rápida: Judy Dench es la única actriz que repite un papel en la serie de reinicio, eso es un testimonio de su increíble talento.

Mientras actuaba como la moderación moral de Bond, por lo demás a menudo insensible, Dench consiguió 7 nominaciones al Oscar, ganando la 'Mejor Actriz de Reparto' por la comedia dramática de época romántica de John Madden 'Shakespeare in Love' (1998). Su vitrina de trofeos es simplemente increíble, con 204 nominaciones y 56 nominaciones y una nominación al BAFTA o gana casi todos los años. A la edad de 83 años, Judy Dench o Dame Judy Dench todavía se reinventa con actuaciones en la comedia dramática biográfica de Stephen Frears 'Victoria & Abdul' (2017), el drama de misterio de Kenneth Branagh 'Murder on the Orient Express' (2017) y su próxima película de ciencia ficción y aventuras 'Artemis Fowl' (2019). Es una leyenda viviente y ha mantenido la emoción y la anticipación del público con su destreza, talento y encanto.

1. Audrey Hepburn

Actriz polifacética, intérprete y humanitaria, Audrey Hepburn es un nombre que definió el cine a fines de la década de 1950 y a lo largo de la de 1960. Con una infancia llena de tumores, Hepburn perfeccionó glacialmente sus habilidades con varias actuaciones en el teatro, una beca de ballet con la prestigiosa 'Rambert Dance Company' y algunas asignaciones de modelos antes de aventurarse en el mundo del cine. Debutando como azafata en 'Dutch in Seven Lessons' (1948), la actriz consiguió su primer papel protagónico como la princesa europea Ann en la película de comedia romántica de William Wyler 'Vacaciones en Roma' (1953), por la que sorprendentemente ganó el premio de la Academia. a la Mejor Actriz en un Papel Protagónico '.

Si bien obtuvo elogios de la crítica y la publicidad a lo largo de los años, Hepburn saltó al estrellato con sus exquisitas actuaciones a finales de los 50 y los 60, y se convirtió en una de las favoritas del público con su hermosa personalidad y elecciones de estilo, convirtiéndose en un ícono de estilo en el proceso. Con una gama de nominaciones y victorias a los Premios de la Academia, BAFTA, Globos de Oro y Premios Tony, Audrey Hepburn, como la reconoce el American Film Institute, es una de las más grandes leyendas de la pantalla de todos los tiempos.