Las 10 mejores películas en blanco y negro en Netflix ahora mismo

Las películas en blanco y negro nunca son solo en blanco y negro, sino que existen cientos de tonos entre ellas. Las gradaciones de gris en blanco y negro la han convertido en la favorita de los cineastas desde la época del cine mudo. En las décadas de 1930 y 1940, el tecnicolor hacía que todo en Hollywood se viera bonito. Aquellos cineastas que querían explorar los matices de los personajes, la gama de emociones, la profundidad del drama y la naturaleza mercurial de la personalidad humana optaron por el blanco y negro. Películas como Citizen Kane (1941), The Little Foxes (1941) y películas de cine negro hicieron del blanco y negro un nicho en el momento de la prominencia del color.

Con el tiempo, las películas en blanco y negro han desarrollado una estética propia única. En la era de la revolución digital, el blanco y negro todavía tiene una gran demanda entre los cineastas por su potencial estético o político y también entre los cinéfilos por su experiencia cinematográfica única porque las gradaciones de gris son prácticamente infinitas, al igual que las emociones humanas. El grano y las sombras característicos de las películas en blanco y negro evocan nostalgia en los cinéfilos.

Una ventaja clave de la cinematografía en blanco y negro es que permite a los espectadores ver la luz con mayor claridad, desde diversas perspectivas en ausencia de color. En otras palabras, tenemos derecho a ver el mundo interno de los personajes bajo otra luz. A medida que conocemos más de cerca a los personajes y su espacio emocional, mejora nuestra experiencia cinematográfica en general. Netflix desea mantener y actualizar una lista ingeniosa de películas en blanco y negro. Aquí está la lista de algunas películas brillantes en blanco y negro en Netflix que están disponibles para transmitir en este momento.

10. Pasando (2021)

Ambientada en la Nueva York de la década de 1920, 'Passing' gira en torno a las distanciadas amigas de la infancia Irene Redfield (Tessa Thompson), una mujer negra de piel clara, y Clare Bellew (Ruth Negga), que intenta hacerse pasar por blanca. Mientras se vuelve a conectar, Irene se entera de que Clare se ha casado con un hombre blanco llamado John, que es muy racista y degrada a los negros. Como John desconoce el origen racial de Clare, la amistad reavivada entre las dos mujeres amenaza con interrumpir la vida de Clare. La película está basada en la novela homónima de Nella Larsen de 1929.

9. Malcom y María (2021)

Haciendo una crónica de los eventos de una sola noche, el director de Sam Levinson se centra en el escritor y director Malcolm Elliott (John David Washington) y su novia, Marie Jones (Zendaya), quienes regresan del estreno de una película. Si bien Marie inicialmente expresa su decepción por no ser nombrada en el discurso de Malcolm, pronto comienza a preguntarse por qué no fue elegida como la protagonista femenina de la película.

Malcolm procede a explicar cómo el personaje se basó en todas las mujeres con las que había salido anteriormente, lo que provoca aún más una ruptura entre la pareja. Con sus turbulencias personales saliendo a la superficie, su relación se pone a prueba a medida que avanza la noche.

8. Carencia (2020)

La película dramática biográfica de David Fincher 'Mank' trae a la pantalla una versión de Hollywood vista a través de los ojos del guionista Herman J. Mankiewicz (Gary Oldman) mientras desarrolla el guión de la película de 1941 'Citizen Kane'. y 40, incluido el ascenso de la Alemania nazi, las elecciones para gobernador de 1934, así como la política de Hollywood, la película muestra cómo afectan el trabajo de Herman. Para los fanáticos de 'Citizen Kane', esta película es imprescindible, ya que retrata los desafíos que enfrentó Herman para escribir el guión de la obra maestra de Orson Welles.

7. Elisa & Marcela (2019)

Una increíble historia real del primer matrimonio entre personas del mismo sexo en España, la película gira en torno a Elisa y Marcela, quienes se conocen y se hacen amigas mientras asistían a una escuela católica. La amistad pronto se vuelve romántica, y los dos incluso sueñan con casarse algún día. Sin embargo, a pesar de que el matrimonio entre personas del mismo sexo está legalmente prohibido, su amor es demasiado feroz como para darse por vencido; por lo tanto, deciden estar juntos por las buenas o por las malas. Ideando un plan, Elisa se disfraza de hombre y se casa con Marcela en un evento que desafía a la muerte. Sin embargo, ¿triunfa al final el amor?

6. Arrendajo azul (2016)

'Blue Jay' gira en torno a los antiguos amores de la escuela secundaria, Jim (Mark Duplass) y Amanda (Sarah Paulson). Aunque no han estado en contacto durante mucho tiempo, los dos se encuentran en una tienda de comestibles en su ciudad natal y están encantados de ponerse al día. Si bien la conversación abre una bolsa llena de nostalgia, algunos recuerdos que es mejor mantener ocultos regresan para atormentar a los antiguos amantes. Perdidos en sus recuerdos, Jim y Amanda poco a poco se reconcilian con su pasado, mientras que el público se queda anhelando que los dos vuelvan a estar juntos.

5. Curtiz (2018)

Girando en torno al director Michael Curtiz (Ferenc Lengye) y la producción de 'Casablanca', 'Curtiz' traza los eventos que llevaron a la producción de la película. Ambientada en 1942, justo después del bombardeo de Pearl Harbor y justo antes de que Estados Unidos se uniera a la Segunda Guerra Mundial, la película muestra cómo el estado húngaro designó a un funcionario político que obligaba a Curtiz a cambiar el guión.

Por otro lado, las tensiones en su familia, así como la problemática relación con su hija, se suman a sus preocupaciones durante el rodaje. Aún así, un Curtiz decidido sigue adelante y crea una obra de arte que se considera una de las mejores películas románticas en la historia del cine.

4. Al otro lado del viento (2018)

‘The Other Side Of The Wind’ sigue al director Jake Hannaford, quien está frenético por revivir su incipiente carrera. Decidido a ganar fama a través de una película llamativa, Jake aparentemente muerde más de lo que puede masticar, ya que la película parece dirigirse hacia un desastre. Además, la incesante atención de los medios también pone en primer plano la vida personal de Jake, lo que afecta su cordura y bienestar. En última instancia, las cosas toman un giro oscuro a medida que Jake se vuelve más desesperado por segundos, lo que lleva a eventos desastrosos que seguramente dejarán un efecto duradero en la audiencia.

3. La versión de cuarenta años (2020)

Basada libremente en la vida de Radha Blank, 'The Forty-Year-Old Version' retrata cómo una dramaturga y maestra sin suerte llamada Radha siente que ha alcanzado la cima de su potencial. No dispuesta a dejar que el resto de su vida se desperdicie, Radha se encuentra con la música rap moderna y recuerda cómo había abandonado ese pasatiempo en la escuela secundaria. Decidida a triunfar en la industria del rap, Radha se esfuerza por avanzar, pero se encuentra con un obstáculo tras otro, lo que la lleva a la humillación total. Sin embargo, la mujer de 40 años se niega a darse por vencida y el resto de la película sigue el arco de redención de Radha mientras acepta sus responsabilidades, explora sus límites y aprende a aceptar el color en su vida.

2. ¿Qué hizo Jack? (2020)

Un cortometraje hilarante pero sorprendente, '¿Qué hizo Jack?' presenta a un detective (David Lynch) que investiga un asesinato en una estación de tren cerrada. Al encontrarse con un mono capuchino que habla, el detective comienza a sospechar que está cometiendo un asesinato. Por lo tanto, abandonando otras pistas, interroga al dinero parlante que conduce a un clímax divertido y algo inquietante.

1. Roma (2018)

'Roma', del director y escritor Alfonso Cuarón, es la favorita de los festivales de la temporada con múltiples premios y elogios generalizados de la crítica. La película sigue a Cleo (Yalitza Aparicio), una trabajadora doméstica de la colonia de clase media Roma en la Ciudad de México. Cuarón usa sus recuerdos y experiencias de la infancia para tejer una historia conmovedora de las mujeres que crían una generación.

La película también arroja luz sobre el estatus social de la mujer en una sociedad mexicana dominada por hombres de la década de 1970. Ambientada en el contexto del levantamiento político que sacudió al país en los años 70, 'Roma' es una de las mejores películas en blanco y negro de la época contemporánea.