Adolf Hitler, el líder del Tercer Reich y el Partido Nazi, fue el único responsable de la Segunda Guerra Mundial y sus atrocidades. Hitler, un personaje mayoritariamente odiado en la historia debido a su genocidio sistemático contra los judíos, sigue siendo una figura de interés incluso hoy en día en los estudios culturales y filosóficos. La vida de Hitler, su ascenso meteórico y su caída igualmente visible se han documentado en muchas películas. Aquí está la lista de algunas de las mejores películas de Adolf Hitler jamás realizadas. Puedes ver algunas de estas mejores películas de Nazi Hitler en Netflix, Amazon Prime o Hulu.
La película originalmente titulada Er Ist Weider da, es una película de comedia dramática de 2015. Dirigida por David Wnendt, la película sigue la resurrección de Hitler en 2014 y una secuencia cómica que sigue. La película parodia la perspectiva nazi en el mundo moderno pero muestra un aspecto sombrío de la existencia de sentimientos hipernacionalistas, que continuarían su apoyo a Hitler. Las interacciones entre Hitler y el público común sirven como forraje principal para el humor, y el director intercala escenas en las que Oliver Masucci se vistió como Hitler y su personaje realmente interactúa con el público. La película en general crea un efecto humorístico y es una buena visión de cómo se recibiría a Hitler en el mundo de hoy.
Dirigida por Bryan Singer, esta película está protagonizada por Tom Cruise como el coronel Claus von Stauffenberg. Claus estuvo más cerca de asesinar a Hitler y organizar un golpe para derrocar al partido nazi. La película recibió una tibia apreciación y aceptación. Sin embargo, la película se centra en la cantidad de intentos de asesinato contra la vida de Hitler y cómo logró superarlos. Una película tensa y de ritmo rápido, mantiene la tensión a pesar de que el público es dolorosamente consciente del resultado de antemano, lo que en sí mismo habla del talento de Singer como director. Los actores ofrecen actuaciones poderosas y hacen que la película sea completamente agradable.
Dirigida por Fritz Lang, esta película comienza y termina con referencias directas a Hitler. La trama de la película, sin embargo, se centra principalmente en un cazador de caza mayor británico que intenta evadir a las autoridades por un presunto cargo de querer matar a Hitler. La película comienza con una escena escalofriante en la que el cazador tiene a Hitler en su mira y aprieta el gatillo y agita. Luego ingresa una ronda en vivo en la cámara y decide tomar otro tiro, pero es interrumpido. El final de la película muestra que el cazador se unió a la RAF y emprendió una misión similar para presumiblemente terminar el trabajo. La película retrata el intenso deseo y el jugueteo de las mentes con la muerte de Hitler, un aspecto que era común durante la era de la Segunda Guerra Mundial en el cine europeo. Fritz Lang dirige la película maravillosamente, y los acontecimientos se sitúan en el contexto de la escalada de la situación en Europa y el ascenso del poder nazi.
Esta película, dirigida por George Schaefer, está tomada del libro The Bunker de James P. O 'Donnell. La película hace uso de puntos de vista cambiantes y usa la licencia creativa para presentar puntos de vista de personajes que no fueron entrevistados, incluido el cocinero de Hitler y el Dr. Werner Haase. Además, la película socava de manera controvertida la relación entre Hitler y Speer, comparándola ligeramente con la traición de Jesús Judas. A pesar de las controversias, la película en sí es un reloj vigorizante y proporciona una perspectiva diferente a los últimos días de Hitler, que se reproducen con frecuencia.
Esta película, también conocida como Triumph des Willens, es quizás la mejor película de propaganda realizada. La película es también el mejor trabajo de Leni Riefenstahl. Las técnicas cinematográficas utilizadas en La victoria de la fe y en esta película son notablemente similares. Grabando el Congreso Nazi de 1934 en Nuremberg, la película yuxtapone escenas de marchas militares con discursos de altos funcionarios del partido Nazi. Leni hace uso de varias técnicas cinematográficas como lentes de enfoque largo y fotografía aérea, técnicas que se convertirían en la base para la realización de documentales y también desempeñaron un papel importante en la configuración de las técnicas de tomas cinematográficas en su conjunto. Su enfoque revolucionario de la música y la cinematografía es evidente en esta película, ya que Leni retrata sin esfuerzo la propaganda nazi de Alemania emergiendo como una nación poderosa bajo Hitler.
Más conocida como Der Sieg des Glaubens, esta película es la primera película de propaganda dirigida por Leni Riefenstahl. Las películas de propaganda sirven como un interesante contraste con las películas hechas sobre Hitler, ya que la mayoría de las películas que se produjeron después de su muerte demonizaron al hombre y lo mostraron en la aterradora capacidad del poder. Las películas de propaganda, por el contrario, que muestran el ascenso de Hitler al poder salpicadas de cariñosa adoración y asombro por el hombre mismo. La película de Leni, que sigue el orden cronológico de las secuencias del mitin del Partido Nazi en Nuremberg en 1933, es puramente una película de propaganda, que fue financiada por los nazis. Sin embargo, el valor de esta película es evidente en el hecho de que muestra a Hitler en estrecha relación con Ernst Rohm, un hombre que más tarde sería asesinado por orden de Hitler. La única copia de la película apareció en 1990 en el Reino Unido después de que Hitler ordenara la destrucción de todas las copias. No se puede dudar de la película de propaganda de Leni sobre la base de la autenticidad y ofrece una visión refrescante de un hombre que disfrutó de un tremendo apoyo de diferentes sectores de su país.
Dirigida por Quentin Tarantino, esta película cumplió su promesa: no se parece a ninguna película de guerra que hayamos visto. Si bien la trama en sí no trata directamente con Hitler, se centra en la lucha contra la ocupación nazi en París. La película, sin embargo, toma prestado el tropo de la fascinación por la muerte de Hitler y una cultura de películas anti-propaganda donde Hitler sería asesinado de la manera más imaginativa posible. Tarantino se entrega a esto donde el clímax de la película ocurre en la sala de cine en llamas donde Hitler es asesinado a tiros y quemado. Una película moderna por todos los medios, se remonta a la época del poder de Hitler y ofrece un retrato brillante del sentido de grandeza del hombre y la rabia y el miedo con los que el público lo miraba.
Dirigida por George Wilhelm Pabst, esta película alemana austríaca sigue una trama bastante simple. Narra los últimos diez días de la vida de Hitler, desde su cumpleaños hasta su suicidio. La trama, que es similar a la de muchas películas sobre Hitler, no es única en sí misma. Sin embargo, lo que distingue a esta película es el papel interpretado por Albin Skoda. Skoda interpreta a Hitler, lo que convierte a esta película de 1955 en la primera película en la Alemania posterior a la Segunda Guerra Mundial que presenta al personaje de Adolf Hitler. Der Letze Akt, como también se conoce a la película, presenta un retrato terriblemente realista de los últimos días de Hitler y, en el proceso, se convierte en la primera película de una larga cadena de películas que expresarían la fascinación por la vida del dictador.
Por lo general, no se supone que las películas sobre Hitler sean divertidas, pero confíe en Charlie Chaplin para que asuma la tarea. En una sátira mordaz que es quizás la mejor obra de Chaplin, critica el fascismo, personajes tanto de Hitler como de Mussolini, y la persecución de los judíos. Esta es la primera gran película sonora de Chaplin, a diferencia de sus películas mudas anteriores. El retrato de Chaplin del barbero judío perseguido por Adenoid Hynkel (Adolf Hitler) es poderoso y resuena en su último discurso cuando el barbero, que irónicamente se parece a Hynkel, se sube al podio para pronunciar un discurso. Chaplin satiriza el discurso y, contrariamente a los discursos divisivos y polarizadores de Hitler, Chaplin llama a la democracia, la unidad y la hermandad. The Great Dictator sirve como un valioso ejemplo de sátira y sigue siendo una de las versiones más atrevidas de Hitler.
La película titulada Der Untergang fue dirigida por Oliver Hirschbiegel y resultó nominada al Premio de la Academia a la mejor película extranjera. La película en sí se centra en los últimos diez días de la vida de Hitler y la caída del Tercer Reich. Bruno Ganz ofrece una poderosa actuación como Adolf Hitler en sus últimos días, inflexible frente a una posible derrota. El ritmo narrativo captura efectivamente los delirios de grandeza que Hitler mantiene hasta el final y los socava al mismo tiempo con la tensión del avance del Ejército Rojo. La deserción, la rabia, la derrota, todo culmina en el búnker de Hitler hacia una poderosa conclusión cinematográfica.